Кочево пермский край: Кочевский муниципальный округ — Главная страница

Кочевский муниципальный округ — Главная страница

27.09.2022

Всероссийская неделя безопасности дорожного движения в Кочевском муниципальном округе, в рамках нацпроекта «Образование»

С 19 по 23 сентября 2022 года в образовательных учреждениях Кочевского муниципального округа прошла Всероссийская неделя безопасности дорожного движения.

26.09.2022

«Ветеранское подворье 2022», в рамках федерального проекта «Старшее поколение»

20 сентября на базе Культурно делового центра г. Кудымкар прошел II отборочный этап конкурса «Ветеранское подворье 2022»

22.09.2022

В Приемной Президента РФ в Пермском крае пройдет прямая линия для граждан пожилого возраста

23 сентября 2022 с 11. 00 до 12.00 часов в Приемной Президента Российской Федерации в Пермском крае пройдет «прямая телефонная линия» по вопросам предоставления медицинской помощи и мер социальной поддержки гражданам пожилого возраста, посвященная Международному дню пожилых людей

15.09.2022

Заседание Первой согласительной комиссии

Заседание Первой согласительной комиссии состоится 15 сентября 2022 г.

28.09.2022

Новые сведения работодателей помогут быстрее и проще назначать доплаты к пенсии летчикам и шахтерам

Пенсионный фонд подготовил новую форму отчетности, по которой авиакомпании и предприятия угольной промышленности со следующего года начнут представлять сведения на своих работников. Эти данные будут использоваться для назначения доплат вышедшим на пенсию шахтерам и летчикам

28. 09.2022

Пенсионерам-северянам компенсируется проезд на отдых на личном автомобиле

Пенсионный фонд возместит пенсионерам-северянам расходы за поездки на отдых на личном автомобиле, совершенные начиная с 24 августа 2022 года

28.09.2022

Региональный конкурс «Лидер Пермского края»

Жители Кочевского округа! Принимайте участие в региональном конкурсе «Лидер Пермского края»

28.09.2022

Пожарная безопасность

Информация для населения

28.09.2022

Плановое отключение эл/энергии

информация для населения

27. 09.2022

Информация для предпринимателей

Приглашаем вас на встречу с руководителем центра инноваций в социальной сфере центра «Мой бизнес» Пермского края Анной Владимировной Лампиевой.

27.09.2022

Росреестр расписал алгоритм действий для жителей блокированных домов и фермеров

По данным статистики наибольшее количество домов блокированной застройки находится в Перми, Березниках, Соликамске, п. Ильинский, Пермском, Горнозаводском, Куединском и Еловском округах Пермского края

27.09.2022

Информация для населения

Плановое отключение эл.энергии

27. 09.2022

Памятки для старшего поколения

Памятки для нашего старшего поколения от Центра общественного здоровья и медицинской профилактики Пермского края!

27.09.2022

В рамках программы догазификации в Прикамье к природному топливу подключено трехтысячное домовладение

Благодаря строительству порядка 500 км сетей возможность присоединения уже появилась у 15,5 тыс. семей Пермского края

27.09.2022

Информирование населения

Информирование населения

26.09.2022

Информация по воде.

Информация для населения.

Все новости

Администрация

Главная / Органы местного самоуправления / Администрация

Общая информация

Администрация Кочевского муниципального округа Пермского края

Адрес: 619320 Пермский край, с. Кочево, ул. Калинина, д.5

E-mail: administration@kochevo.permkrai.ru

Телефон (приемная главы): 8 (34293) 9 12 86

Структурные подразделения, обладающие правами юридического лица

Управление финансов и налоговой политики администрации Кочевского муниципального округа

Адрес: 619320 Пермский край, с. Кочево, ул. Калинина, д.5

E-mail: [email protected]

Телефон: 8 (34293) 9 13 75

Управление образования администрации Кочевского муниципального округа

Адрес: 619320 Пермский край, с. Кочево, ул. Калинина, д.5

E-mail: [email protected]

Телефон: 8 (34293) 9 12 87

Управление капитального строительства и дорожного хозяйства

Адрес: 619320 Пермский край, с. Кочево, ул. Калинина, д.5,

 E-mail: [email protected]

телефон: 8 (34293) 9 17 74

Управление гражданской защиты Кочевского муниципального округа

Адрес: 619320 Пермский край, с. Кочево, ул. Калинина, д.5,

 E-mail: [email protected]

телефон: 8 (34293) 9 17  84

Назад

Пермский край, Район Кочевский, Село Кочево

Вход

Классификатор адресов России

Онлайн-сервис

Поиск по адресу

Поиск по кодам

Электронная подпись для юридических и физических лиц за 1 день
Более 60 областей применения.

Карточка объекта ФИАС:
Код КЛАДР:
5903100000100
Код ФИАС:
28f93d95-df55-4b1a-a86b-fbc551262af1
Код ГАР:
1054349

Административный адрес: Пермский край, Район Кочевский, Село Кочево
Сокращенный адрес: край. Пермский, р-н. Кочевский, с. Кочево

Муниципальный адрес: Пермский край, Муниципальный округ Кочевский, Село Кочево
Сокращенный адрес: край. Пермский, м.о.. Кочевский, с. Кочево

Регион: 59 Пермский край
Город / Населенный пункт:
Кочевский
р-н, Кочево
с

ОКАТО: 57119000001
OKTMO: 57526000101
Реестр: 575260001010000000011
Код ИФНС: 5981 Межрайонная ИФНС России № 1 по Пермскому краю

Кочево с включает в себя:
     
58
территориальных объектов
      групп6
домов

А
Б
В
Г
Д
З
И
К
Л
М
Н
О
П
Р
С
Т
Ц
Ч
Другое

Быстрый поиск:

А

А. Г.Петрова
Улица

Анны Хомяковой
Улица

Б

Балуева
Улица

Березовая
Улица

Боровая
Улица

В

Вавилина
Улица

Восточная
Улица

Г

Гагарина
Улица

Д

Дальний
Проулок

Дружбы
Улица

Дружная
Улица

З

Заречная
Улица

И

имени ветврача Костейко В. Е.
Переулок

К

Калинина
Улица

Карла Маркса
Улица

Кирова
Улица

Коммунистическая
Улица

Красных Партизан
Улица

Крымская
Улица

Л

Л. Грибовой
Улица

Ленина
Улица

Лесная
Улица

Луговая
Улица

М

Мелиораторов
Улица

Мира
Улица

Молодежная
Улица

Н

Надежды Крупской
Улица

Набережная
Улица

Надежды
Улица

Некрасова
Улица

О

Олега Кошевого
Улица

Октябрьская
Улица

Осиновая
Улица

П

Павла Пыстогова
Улица

Первомайская
Улица

Пермяцкая
Улица

Пионерская
Улица

Попова
Улица

Придорожный
Проулок

Производственная
Улица

Пролетарская
Улица

Промышленная
Улица

Р

Рябиновая
Улица

С

С. Радонежского
Улица

Садовая
Улица

Светлая
Улица

Северная
Улица

Солнечный
Переулок

Т

Титова
Улица

Трактовая
Улица

Трактовый
Переулок

Ц

Цветочная
Улица

Центральная
Улица

Ч

Чкалова
Улица

Другое

50 лет Октября
Улица

70 лет Победы
Улица

8 Марта
Улица

9 Мая
Улица

Дома

1
1а
3а
4
4а
5а

Мы будем рады любым предложениям и замечаниям по работе и содержанию сайта www. alta.ru.
Помогите нам стать лучше!

Страница: Классификатор адресов России

График работы — ГБУЗ ПК «Северная БКПО»

График работы — ГБУЗ ПК «Северная БКПО»

Перейти к содержимому

ГБУЗ ПК
«Северная БКПО»

619320, Пермский край, Кочевский район, с. Кочево, ул. Титова, д. 24

8-800-101-76-26 – горячая линия по Covid-19 – Гайнский филиал
8-800-101-76-36 – горячая линия по Covid-19 – Кочёвский филиал
8-800-101-76-20 – горячая линия по Covid-19 – Косинский филиал
+7 (3422) 91-93-32 — Гайнский филиал
+7 (3422) 58-44-10 — Кочёвский филиал
+7 (3422) 91-91-51 — Косинский филиал

Гайнская Центральная Районная больница

ПН — ПТ: 8:30 – 16:40
Обед: 13:00-14:00
СБ — ВС: Выходной

Скорая помощь: круглосуточно

619650, Пермский край, Гайнский муниципальный округ,
п. Гайны, ул. Дзержинского, д. 36

8(3422) 91-93-32

Косинская Центральная Районная больница

ПН — ПТ: 8:30 – 16:10
Обед: 13:00 – 14:00
СБ — ВС: Выходной
Скорая помощь: круглосуточно

619430, Пермский край, Косинский муниципальный округ,
с. Коса, улица Ленина, 158
+7 (34298) 2-15-03

Кочевская центральная районная больница

ПН — ПТ: 8:30 – 16:40
Обед: 13:00 – 14:00
СБ — ВС: Выходной
Скорая помощь: круглосуточно

619320, Пермский край, Кочевский муниципальный округ,
с. Кочево, ул. Титова, д. 24

+7 (34293) 9-11-03

Задать вопрос

Записаться на прием

Оставить отзыв

Внимание! Возможны противопоказания. Необходима консультация специалиста!

© Государственное бюджетное учреждение здравоохранения Пермского края «Северная больница Коми-Пермяцкого округа»
619320, Пермский край, Кочевский район, с. Кочево, ул. Титова, д. 24
+7 (34245) 2-12-34
2020 г.

Лицензия № ЛО-59-01-005294
от 21 февраля 2020 года.
Выдана Министерством здравоохранения
Пермского края.

Смотреть лицензии

• 
  Новости

• 
  Документы

• 
  Виды медицинской помощи

• 
  Критерии доступности и качества

• 
  Лекарственное обеспечение

• 
  Вышестоящие и контролирующие организации

• 
  Информация для специалистов

• 
  Территориальная программа

• 
  Право внеочередной помощи

• 
  Порядок и условия услуг по ОМС

• 
  Правила записи на первичный приём

• 
  Подготовка к диагностическим исследованиям

• 
  Правила и сроки госпитализации

• 
  Политика конфиденциальности

• 
  Вакансии

• 
  Оставить отзыв

• 
  Задать вопрос

• 
  Запись на прием

• 
  Карта сайта

Об использовании материалов сайта

О фото и видеосъемке в пределах учреждения

Сайт создан
специализированным агентством
«Витамин – медицина»

ГБУЗ ПК «Северная БКПО»

Задать вопрос

Ваше имя

Ваш номер телефона

Ваш e-mail

Ваш вопрос

Отправляя данную форму я даю согласие на обработку моих персональных данных в рамках федерального закона Российской Федерации от 27 июня 2006 г. № 152-ФЗ «О персональных данных»
Политика конфиденциальности

Даю согласие на обработку персональных данных

ГБУЗ ПК «Северная БКПО»

Оставить отзыв

Ваше имя

Ваш e-mail

Ваш отзыв

Отправляя данную форму я даю согласие на обработку моих персональных данных в рамках федерального закона Российской Федерации от 27 июня 2006 г. № 152-ФЗ «О персональных данных»
Политика конфиденциальности

Даю согласие на обработку персональных данных

ГБУЗ ПК «Северная БКПО»

Задать вопрос

Ваше имя

Ваш номер телефона

Ваш e-mail

Ваш вопрос

Отправляя данную форму я даю согласие на обработку моих персональных данных в рамках федерального закона Российской Федерации от 27 июня 2006 г. № 152-ФЗ «О персональных данных»
Политика конфиденциальности

Даю согласие на обработку персональных данных

ОБ ИСПОЛЬЗОВАНИИ МАТЕРИАЛОВ САЙТА

Все материалы сайта ГБУЗ ПК «Северная БКПО» могут быть воспроизведены в любых средствах массовой информации, на серверах сети Интернет или на любых иных носителях без каких-либо ограничений по объему и срокам публикации.

Это разрешение в равной степени распространяется на газеты, журналы, радиостанции, телеканалы, сайты и страницы сети Интернет. Единственным условием перепечатки и ретрансляции является ссылка на первоисточник.

© ГБУЗ ПК «Северная БКПО»

Никакого предварительного согласия на перепечатку со стороны ГБУЗ ПК «Северная БКПО» не требуется.

Видеосъемку в общих помещениях клиники можно осуществлять без специального письменного согласия работников и посетителей медицинской организации.
Съемка должна осуществляться открыто.
В противном случае она подпадает под запрет Федеральным законом от 12. 08.1995 N 144-ФЗ (ред. от 06.07.2016) «Об оперативно-розыскной деятельности». Камеры должны быть размещены на видном месте, а рядом с ними должна висеть табличка с предупреждением о видеосъемке. Фото и видеосьемка непосредственно медицинских манипуляций может проводиться только квалифицированным медицинским работником, ответственным за сохранение врачебной тайны и ответственным за хранение и обработку персональных данных. В общественных местах на территории клиники допускается открытая фото и видеосъёмка, если действия фотографа или видеооператора не противоречат закону «О персональных данных». Допускается видеосъемка общественных помещений в целях безопасности, если на видном месте имеется табличка — предупреждение о видеофиксации.

Погода в Кочево на неделю (Пермский край)

В 14:00 на метеостанции «Кудымкар» (~67 км) было +3.5°C, облачно с прояснениями, ветер юго-восточный 2 м/с. Атмосферное давление на уровне станции 753 мм рт.ст, влажность воздуха 54%.

Сегодня в Кочево ожидается +4°. .+6°, ясно, без осадков. Ночью −2°..−4°. Ветер восточный 3 м/с. Давление 755 мм рт.ст. Завтра +4°..+6°, ясно, без осадков. Ветер восточный 5 м/с. Давление 754 мм рт.ст.

Прогноз погоды в Кочево на неделю (

) расчитан по собственному алгоритму на основе данных Всеобщей Системы Прогнозирования. Обновление происходит 4 раза в сутки. Географические координаты: 59.6, 54.31. Местное время 16:49

Открытая информация из ЕГРН о каждой квартире России

[77 регион]
Москва

[78 регион]
Санкт-Петербург

[22 регион]
Барнаул

[25 регион]
Владивосток

[34 регион]
Волгоград

[66 регион]
Екатеринбург

[38 регион]
Иркутск

[16 регион]
Казань

[42 регион]
Кемерово

[23 регион]
Краснодар

[24 регион]
Красноярск

[23 регион]
Сочи

[52 регион]
Нижний Новгород

[42 регион]
Новокузнецк

[54 регион]
Новосибирск

[55 регион]
Омск

[59 регион]
Пермь

[61 регион]
Ростов-на-Дону

[63 регион]
Самара

[86 регион]
Сургут

[70 регион]
Томск

[72 регион]
Тюмень

[02 регион]
Уфа

[27 регион]
Хабаровск

[74 регион]
Челябинск

[01 регион]
Адыгея

[04 регион]
Алтай

[22 регион]
Алтайский край

[28 регион]
Амурская область

[29 регион]
Архангельская область

[30 регион]
Астраханская область

[94 регион]
Байконур

[02 регион]
Башкортостан

[31 регион]
Белгородская область

[32 регион]
Брянская область

[03 регион]
Бурятия

[33 регион]
Владимирская область

[34 регион]
Волгоградская область

[35 регион]
Вологодская область

[36 регион]
Воронежская область

[05 регион]
Дагестан

[79 регион]
Еврейская автономная область

[75 регион]
Забайкальский край

[37 регион]
Ивановская область

[06 регион]
Ингушетия

[38 регион]
Иркутская область

[07 регион]
Кабардино-Балкария

[39 регион]
Калининградская область

[08 регион]
Калмыкия

[40 регион]
Калужская область

[41 регион]
Камчатский край

[09 регион]
Карачаево-Черкесия

[10 регион]
Карелия

[42 регион]
Кемеровская область

[43 регион]
Кировская область

[11 регион]
Коми

[44 регион]
Костромская область

[23 регион]
Краснодарский край

[24 регион]
Красноярский край

[91 регион]
Крым

[45 регион]
Курганская область

[46 регион]
Курская область

[47 регион]
Ленинградская область

[48 регион]
Липецкая область

[49 регион]
Магаданская область

[12 регион]
Марий Эл

[13 регион]
Мордовия

[50 регион]
Московская область

[51 регион]
Мурманская область

[83 регион]
Ненецкий автономный округ

[52 регион]
Нижегородская область

[53 регион]
Новгородская область

[54 регион]
Новосибирская область

[55 регион]
Омская область

[56 регион]
Оренбургская область

[57 регион]
Орловская область

[58 регион]
Пензенская область

[59 регион]
Пермский край

[25 регион]
Приморский край

[60 регион]
Псковская область

[61 регион]
Ростовская область

[62 регион]
Рязанская область

[63 регион]
Самарская область

[64 регион]
Саратовская область

[14 регион]
Якутия

[65 регион]
Сахалинская область

[66 регион]
Свердловская область

[92 регион]
Севастополь

[15 регион]
Северная Осетия

[67 регион]
Смоленская область

[26 регион]
Ставропольский край

[68 регион]
Тамбовская область

[16 регион]
Татарстан

[69 регион]
Тверская область

[70 регион]
Томская область

[71 регион]
Тульская область

[17 регион]
Тыва

[72 регион]
Тюменская область

[18 регион]
Удмуртия

[73 регион]
Ульяновская область

[27 регион]
Хабаровский край

[19 регион]
Хакасия

[86 регион]
Ханты-Мансийский АО

[74 регион]
Челябинская область

[20 регион]
Чечня

[21 регион]
Чувашия

[87 регион]
Чукотский автономный округ

[89 регион]
Ямало-Ненецкий АО

[76 регион]
Ярославская область

Пермь — Europa Universalis 4 Wiki

Из Europa Universalis 4 Wiki.
Содержимое механики и ароматов перенесено с других страниц.

Пермь

Первичная культура

Уральская (угорская)

Столичная губерния

Cherdyn (1963)

Government

Feudal Nobility

State religion

Orthodox

Technology group

Eastern

Permian ideas

Traditions:

−1% Падение престижа

+2 Терпимость к язычникам

Столица Прикамья

−10% Стоимость советника

Тюркские наемники

−10% Стоимость кавалерии

Старые традиции

−1 Народные волнения

Великая Пермь

+10% Эффективность торговли

Воины Тайги

+1 Маневр сухопутного лидера

Коми Толерантность

+25% Религиозное единство

Реформа пермской армии

+25% Модификатор ограничения сухопутных войск

Амбиции:

+20% Защита форта

Район см. Пермь (область).

Пермь — страна, расположенная в России (область), граничащая с Западной Сибирью. Это также основная нация уральской культуры. В начале 1444 года Пермь является вассалом Московии.

Основная статья: Миссии русских княжеств

Ниже приведена одна из многих предложенных игроками стратегий для Пермь . Имейте в виду, что из-за динамического характера игры она может развиваться по-разному для других игроков.

Пермь – сложная страна. Есть много возможных способов обрести независимость, но вот тот, который требует меньше удачи:

1) Управляйте своими поместьями — получайте 1 диплом/админ/миль, не беспокойтесь о землях с низкой короной — это скоро будет исправлено

2) Сосредоточьтесь на администраторе. Держите его до тех пор, пока вы не сможете удалить его, а затем переориентируйте или удалите вообще — в зависимости от ваших потребностей.

3) Распустить свою армию

4) Построить шпионскую сеть в России и требовать охлаждения — это дает хорошее возможное событие либо для территории, либо для 15 желаний свободы. Поставь свое ручное отношение с Россией к «угрожающим».

5) Улучшить с: Польшей или Литвой (если не произойдет PU), Данией, Османской империей и любым другим возможным сторонником независимости, отдавая приоритет соперникам.

6) Получите первый набор идей и выберите «Расширение», выберите колониста «Нативная политика сосуществования» (когда у вас есть полное расширение и исследование — вы можете переключиться на «Нативную торговую политику» колониста, если вы получите «Колониальную политику расширения»)

7) Развернуть

8) Спаун Ренессанс в Кудымкаре (с эдиктом развития и возможно высокой лояльностью Бургеров)

Общие советы:

• Следите за возможной войной с Казанью, набирайте одиночную пехоту и первым осаждайте Пермь
• Используйте привилегию «в долгу у бургеров» и зацикливайте ее, когда есть возможный апгрейд с размером кредита (более 20-30%). Возьмите обычные кредиты, заплатите оставшиеся кредиты на недвижимость, снова получите привилегию.
• Украсть карты у орд, когда у вас есть свободный дипломат
• Получить бонус Эпохи открытий +1 развитие в колониях
• Никогда не соглашайтесь на царский брак с Россией
• Лишить наследства наследников с низкими статами
• Когда у вас будет хороший положительный доход и могут быть советники — берите их.

Общая стратегия при начале аннексии:

• Получите в ближайшие 10 лет поддержку независимости, потому что с самого начала она будет медленной (1-2 прогресса в месяц).

• Новые колонии и развитие могут еще больше сократить «дату окончания».
• Обновляйте свои диплотеки — Россия тратит много очков дипломатии на аннексию, в том числе и на вас. Каждая ведущая технология дает еще 5% желания свободы.

• Если вы заблокировали сторонника, перейдите к следующему ближайшему. Проверьте любого возможного сторонника в производственном интерфейсе — дипломатия — действие альянса, вы будете знать, сколько нужно и есть ли смысл пытаться с вашими ограниченными дипломатами.
• Россия потратит много престижа на то, чтобы держать вас под контролем. Это означает, что в конечном итоге его армия будет не такой сильной.

• Потихоньку тренируйте свою армию на лимит +3 или на лимит и свободную роту (если у вас нет профессионализма)

После войны с Московией можно относиться как к очередной кампании как Московия или Новогород. Только убедитесь, что вы не формируете Россию, если вы собираетесь получить достижение «Великая Пермь».

Сосредоточьтесь на своевременном получении колоний, сфокусируйте свою колониальную нацию и выберите жизненно важные интересы на любой требуемой граничной провинции от коренных жителей / колонизаторов — в конечном итоге ваша колониальная нация станет достаточно сильной, чтобы вести собственные войны. .

Расширение легко в более поздние эпохи (Абсолютизм/Революции) — Швецию можно аннексировать за 2 войны, Данию за 2 (если не интегрировать как-то Швецию). Сделайте приоритетным получение возможных наций для освобождения и отвоевания (Норвегия, Швеция в случае аннексии, Финляндия), не расширяйтесь бесцельно за пределы требуемых провинций, будьте авантюристичны, если рядом с вами находится операционная система с большими ядрами, аннексируйте ее и отвоюйте — затем в зависимости от вашей ситуации с точкой разведки — аннексируйте или оставьте ее в качестве марша.

Великая Пермская

От имени Перми владеть или иметь субъекта, владеющего регионами России, Сибири, Скандинавии, Канады, Гудзонова залива и Каскадии.

Путеводители по странам

Максим Моночков (@maxmonochkov): фотограф из России

Фотограф из России

Меня зовут Максим, я фотограф-любитель из России. Моя страсть к путешествиям началась очень давно, около 18 лет назад (в 2003 году). Когда мне было 13 лет, по стечению обстоятельств мы с семьей переехали на Чукотку. Чукотка относится к районам Крайнего Севера и является одним из самых холодных и малонаселенных регионов России. На востоке проходит морская граница с США.

На момент переезда я еще учился в школе и не очень увлекался фотографией, о чем сейчас, конечно, жалею, ведь Чукотка – это совсем экзотика. Однако переезд в эту землю породил целую цепь событий, благодаря которым у меня появилась страсть к путешествиям. В школе моя учительница английского языка Наталья организовывала поездки небольшими группами (до 12 человек) за границу. Целью таких поездок было углубленное изучение английского языка, а также знакомство с культурой и обычаями другой страны. Так в 2004 году состоялась моя первая поездка в Англию. Первые пару дней я чувствовал себя не в своей тарелке: чужая страна, а в окружении незнакомые люди, говорящие на не родном для меня языке. Но потом привыкла, и в следующих двух поездках (Канада в 2005, Шотландия в 2006) чувствовала себя намного комфортнее.

«Можно сказать, что эти поездки меня вдохновили, позволили расширить кругозор. И, конечно же, хотелось увидеть больше.»

В то время у меня был небольшой цифровой фотоаппарат, и я фотографировал без разбора – фотографировал почти все. Все режимы были автоматическими, я просто указывал на объект и нажимал кнопку. Так продолжалось до тех пор, пока я не поступил в университет в Москве и не увидел зеркальную камеру друга. Он одолжил его мне, чтобы сделать несколько снимков, и заметил, что это уже другой уровень. Камера буквально поглотила меня, и мне захотелось понять ее, понять фотографию во всей ее полноте. Сложности настройки, жанры фотографии, игра света и т. д.

«Несколько месяцев спустя я купил свою первую цифровую зеркальную камеру Nikon. С этого момента начался мой путь в фотографии».

Самостоятельно штудировал статьи, смотрел видео в интернете, экспериментировал с настройками… Какое-то время был в поиске себя, в поиске жанра. Сначала я снимал улицы своего родного города. Потом довелось снимать какие-то спортивные мероприятия (соревнования по дрифту), но мне это быстро надоело, и я решил двигаться дальше. И вот однажды в социальных сетях я наткнулся на фотографии профессионального фотографа-пейзажиста Даниила Коржонова (@danielkordan). В своих работах он показывает величественную красоту природы. Кроме того, он пишет статьи о своих любимых творческих приемах, своем опыте фотографирования путешествий и своем подходе. Я также черпаю вдохновение из книги «Основы истории фотографии» Яна Хейдена Смита.

«С тех пор я в основном снимаю фотографии, относящиеся к жанру путешествий и уличной фотографии, и я продолжаю учиться и совершенствоваться каждый день».

Моя профессиональная деятельность связана с банковским делом, и для меня фотография — это хобби, но это не мешает мне сосредоточиться и на моих целях в области фотографии. Хочу заниматься портретной живописью и астрофотографией — мечтаю фотографировать звездное небо. И открыть для себя гораздо больше России. Россия — одна из наименее фотографируемых стран. Территория очень большая, со множеством уникальных и труднодоступных локаций. Но из-за его колоссальных масштабов мне пока не удалось исследовать все его уголки.

«В настоящее время живу в Пермском крае — он расположен в восточной части Восточно-Европейской равнины и на западных склонах Среднего и Северного Урала, в бассейне реки Камы.»

В районе моего дома мне удалось побывать и сфотографировать такие места, как: Каменный город, Усвинские столбы (Чертов палец), гора Мемориальный (Колчимский) Камень, Кунгурская ледяная пещера и т.д. И это только малая часть достопримечательностей, которые я посетил в окрестностях. Для того, чтобы увидеть всю красоту природы, необязательно ехать за границу в известные места, достаточно проехать 100-200 км от дома – и это все один регион!

Максим Моночков

«Чтобы почувствовать себя первооткрывателем и создать неповторимые фотографии, нужно только желание, любовь к своему делу и мышление возможностями, а не ограничениями. »

Знакомьтесь с Максимом Моночковым

Помимо локаций Пермского края, мне удалось лицезреть достопримечательности Крымского полуострова (горы Ак-Кая и Ай-Петри, мыс Фиолент, Кояшское озеро), и Краснодарского края (Красная Поляна в Сочи, Тисо-самшитовая роща). У меня также есть фотографии из Москвы и Санкт-Петербурга — больше уличной фотографии, геометрии, минимализма.

Веду блог в Instagram и в своих работах стараюсь показать свое видение природы, ее масштаб и величие. Всякий раз, когда я выхожу на природу и погружаюсь в нее, я чувствую себя свободным. Мы с большой завистью читаем истории и смотрим фотографии из США, Исландии, Швейцарии или Норвегии, но не ценим то, что есть в России.

«Хочу показать красоту своей страны, ее разнообразие и уникальность.»

Для получения кадров из разных мест я заранее планирую все свои посещения локаций: от дороги до пункта назначения, до настроек камеры и предмета съемки. Насколько это связано с везением, я не знаю, но почти все эти поездки идут по плану.

Посещение заброшенных кораблей и зданий входит в мои планы. Эти давно забытые объекты являются для нас напоминанием о том, что ничто в нашем мире не вечно: корабли когда-то бороздили реки и моря, а теперь ждут своего часа в доках. Здания когда-то были местом, где люди жили, работали и отдыхали, а теперь в них вторгается сила природы, не заботясь о том, есть ли человек на земле или нет.

«В отсутствие человека природа расцветает и царство людей сменяется царством флоры и фауны.»

На одной из моих фотографий — вершина Черной Пирамиды, я сравниваю масштабы одного человека по отношению к объектам на Земле. Это довольно философский вопрос: с одной стороны, человек – песчинка в этом мире. Вне зависимости от того, с какими проблемами вы сталкиваетесь в повседневной жизни, оказавшись в дикой природе, вы понимаете, насколько они малы и ничтожны. Бескрайние леса, непокоренные вершины, бушующие моря и знойные пустыни. Именно здесь становится понятно, где сосредоточена настоящая мощь и сила.

«С другой стороны, мы живем на очень маленькой планете, где все взаимосвязано. Человек только сейчас начинает осознавать свою ответственность за свое будущее, влияние человека на окружающую среду носит глобальный характер.»

Антропогенный фактор становится ведущим, и без его учета невозможно понять и оценить, что еще будет с нашим общим домом. Уровень воздействия человека на окружающую среду определяется и тем, как измененная природа влияет на дальнейшее развитие нашего общества.

Очень интересно подумать, что если бы случился какой-нибудь мировой катаклизм, то напоминания о нашей цивилизации быстро исчезли бы. Например, пирамида Хеопса простояла бы многие тысячи лет, а все потому, что исторически люди строили строения веками, чтобы оставить память о своих предках. Благодаря сохранившимся египетским иероглифам, например, мы можем многое узнать о людях, живших тысячелетия назад. И в наше время все больше информации о нашей жизни хранится на электронных носителях.

Я не уверен, что онлайн-медиа, как современный тип свидетельства жизни, живут так же долго, как физические структуры. Является ли он более или менее доступным для глаз граждан мира, более или менее вероятным, что его можно встретить и обдумать. Но своей фотографией я надеюсь создать это свидетельство жизни, современного мира природы, как память о будущих предках.

Знакомьтесь

Максим Моночков

@maxmonochkov

Поддержите художника!

Хотели бы вы, чтобы контент, подобный этому, был отправлен на ваш почтовый ящик?

Facebook

Twitter

MUST READ FEBRUARY

MUST READ JANUARY

8 MUST READS FROM 2020

НОМАДИКТ

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ

ПОСЛЕДНИЕ ИСТОРИИ

НАПИСАНЫ СО СТРАСТЬЮ, ЧТОБЫ ВДОХНОВИТЬ ВАС

Майкл Першл

@perschl_miche
Лучшее за неделю 25 на #nomadict 2022

«Я всегда планирую свои поездки в соответствии со своими целями — чистое скалолазание или фотография. Различные приложения, такие как Kommot, или туристические сайты, такие как Bergfex и Outdooractive, помогают мне планировать поездки. Обязательным приложением является PeakFinder, чтобы определить лучшее место в определенный момент дня. Например, чтобы увидеть условия и направление молнии. Я также работаю с Sun Surveyor и PhotoPills. С помощью этих приложений вы можете точно спланировать, когда солнце, где и в какое время года».

Лучшее за неделю 34 на #nomadict 2022

«В фотографии и кинопроизводстве поиск идеального места поддержит повествование о вашей работе и поможет вам создать эмоции. А поскольку наше время ограничено, крайне важно извлечь максимальную пользу из каждой ситуации».

Trainn Kolbeinsson

@thrainnko
Фотограф из Исландии

«Лично я не пользуюсь сетью как таковой. Мне это кажется неестественным. Однако каждый раз, когда я общался с единомышленниками, это приводило к хорошим дружеским отношениям и делало работу намного веселее. Фотография может легко превратиться в одинокую профессию, поэтому убедитесь, что вы общаетесь с другими людьми, прежде чем станете слишком странными — постарайтесь оставаться достаточно странными».

Бродяга босиком

@barefoot.wandering
Фотограф из Австралии

«Океаны — это легкие нашей планеты, и мои исследования только укрепили мою страсть к их сохранению для наших будущих поколений».

Лучшее за неделю 33 на #nomadict 2022

«И свет, и постобработка очень важны, но композиция — это просто краеугольный камень фотографии. То, как вы кадрируете изображение, может превратить вас из обычной фотографии в одну из ваших любимых. Затем я визуализирую, как будет выглядеть окончательный кадр после постобработки во время съемки на поле. Таким образом, я могу составить более эффектный кадр и включить все элементы, которые мне понадобятся для постобработки».

David Genovés

@davison7
Фотограф из Испании

«При съемке я хочу рассказать небольшую историю и поэтому при монтаже большое значение придаю объекту — будь то человек, животное, гора или солнце. Для меня также крайне важно найти цвета, с которыми я чувствую себя комфортно и которые реалистичны. Мне нравится играть с зелеными, оранжевыми и синими тонами».

Дэвид Агилар

@davidaguilar_photo
Фотограф из Испании

«Поиск новых мест и поиск новых композиций повысят вашу креативность и вдохновение. Вы будете выделяться среди остальных, демонстрируя что-то оригинальное и уникальное. Это может быть трудно, но когда вы это делаете, это приносит огромное удовлетворение, и успех придет сам по себе».

Основные стратегии для создания великолепных горных фотографий!

Изучите 8 основных приемов создания завораживающих горных фотографий, рассказанных самыми известными фотографами Nomadict!

Восточная/Центральная Европа (включая первых кочевников)

Материал здесь охватывает ряд периодов и культур и требует дальнейшей сортировки, но охватывает более или менее тот же материал, что и раздел музея, описанный в кратком путеводителе на русском языке, указанном ниже : это древние культуры европейской «России», какова бы ни была их этническая принадлежность. Включена большая группа предметов из ранних кочевых культур степи (особенно сарматов и хазар). Я также добавил группу предметов, произведенных в Средневековье в Восточной и Центральной Европе, и некоторые предметы, которые, по мнению Смирнова, могли быть произведены в итальянских колониях в Причерноморье в позднем средневековье и которые включают в себя мотивы кочевников или Ближнего Востока. Восточное искусство. Ссылки:

Вот избранные фрагменты карт Смирнова, на которых показаны одни из самых больших скоплений находок восточных изделий из металла на территории бывшей Российской империи. Подписи на русском языке; цифры те же, что и в портфеле Смирнова.

	Колба. Найден в 1897 г., г. Майкоп Кубанской обл., середина III тыс. до н. э. Золото. Изд.: Смирнов №1. 1.
	Колба. Середина 3-го тысячелетия до н.э. Найден в 1897 г., Майкоп Кубанской обл. Серебряный. Изд.: Смирнов №1. 10.
	Колба. Середина 3-го тысячелетия до нашей эры. Найдена в 1897 г., Майкоп Кубанской обл., Серебро, В. 9,6 см. Изд.: Смирнов №1. 11; Сайт Эрмитажа.
	Схема, показывающая использование пряслиц и ткацких станков. Кобяковское и Гниловское городища на р. Дон недалеко от Ростова.
	Карта с указанием расположения скифских территорий и захоронений.
	Котлы. Сармат, 2 в. до н.э.-2 в. СЕ. Бронза.
	Схема печи для плавки чугуна, которую могли использовать первые мастера по металлу.
	Схема техники литья бронзы по выплавляемым моделям.
	Оружие. Сарматский (?), 1 в. до н.э.-1 в. СЕ. Найдена Кубанская область.
	Предметы, завезенные сарматскими племенами.
	Серьги и броши (копии). Сармат (?). Оригиналы: золото, полудрагоценные камни.
	Показ некоторых украшений элитной женщины (частичные копии). Сарматский (?), нижний р. Дон.
	Браслет с зооморфными наконечниками (копия). Сармат, 1 в. до н.э.-1 в. СЕ. Оригинал: золото. Диаметр 8,5 см. Найден в 1954 г. Погромное курган № 1. 2, с. Верхнее Погромное, Волгоградская обл., Нижнее Поволжье. Раскопан 1954 Инв. нет. 1953/1. Опубликовано: Golden Deer , нет. 131, стр. 182-183; Скиф 1969, вып. 29; Из земель , вып. 162.
	Поясная табличка (копия). Сармат. Верхне-Погромное курган. Оригинал: золото. Опубликовано: Древние племена , стр. 31, 33.
	Костяная (?) рукоять с зооморфной резьбой. Сармат, 6 в. до н.э.-2 в. СЕ.
	Схема золотого украшения (предметы являются копиями) сарматской женщины, погребенной в кургане Хохлач близ Новочеркасска Нижнего р. Дона. 1 в. СЕ.
	Крутящий момент (копия). Сармат, 1 в. СЕ. Оригинал: Золото, инкрустированное бирюзой, кораллом и стеклом. Диаметр 17,8 см., высота 6,3 см. Найден в 1864 г. Хохлачский курган близ Новочеркасска Нижнего р. Дона. Инв. нет. 2213/1. Изд.: Из земель , вып. 164; Скиф 1969, нет. 31; Сайт Эрмитажа.
	Диадема (копия). Сармат, 1 в. СЕ. Оригинал: Золото с полудрагоценными камнями, H. 15 vcm.; Д. 61 см. Найден 1864 г. Курган Хохлач, близ Новочеркасска, нижний р. Дон. Инв. нет. 2213/2. Изд.: Golden Deer, рис. 13; Сайт Эрмитажа.
	Браслет (копия). Сармат, 1 в. СЕ. Оригинал: золото. Найден 1864 г. Курган Хохлач близ Новочеркасска Нижнего Дона р. обл.
	Орнаменты (копии). Сармат, 1 в. СЕ. Оригиналы: золото. Из Хоклачского кургана (?) близ Новочеркасска Нижнего р. Дона.
	Инкрустированный медальон (цветное фото копии). Сармат 1 в. СЕ. Оригинал: золото, полудрагоценные камни. Найден в 1864 г. Курган Хохлач, близ Новочеркасска, низовья р. Дона. Изд.: Смирнов №1. 29.
	Колба. Сармат, 1 в. СЕ. Золото. Найден в 1864 г., курган Хохлач близ Новочеркасска, нижний р. Дон. Изд.: Смирнов №. 30.
	Колба. Сармат (?), ок. 1 в. СЕ (?). Золото. Найден 1837 г. Керчь (Пантикапей) Таврической губернии. Изд.: Смирнов №1. 32.
	Колба. Сармат (?). Золото. Найден в 1902 г., Усть-Лабинская, Кубанская обл. Экс-колл. Археологической комиссии, СПб. Изд.: Смирнов №1. 280.
	Чашка с зооморфной ручкой (цветное фото копии). Сармат, 1 в. СЕ. Оригинал: золото, бирюза, коралл и стекло. Высота 7,5 см. Найден в 1864 г. Хохлачский курган близ Новочеркасска Нижнего р. Дона. Инв. нет. 2213/13. Опубликовано: Golden Deer , нет. 132, стр. 184-185; Смирнов нет. 26; Сайт Эрмитажа.
	Чашка. Сармат, 1 в. СЕ. Золото. Найден в 1864 г., курган Хохлач (?), близ Новочеркасска, нижний р. Дон. Изд.: Смирнов №1. 25.
	Серебряный нагрудник (фалера) для конской сбруи. Сармат (производства Боспорского царства). Федуловский клад, Кубанский полуостров (?). Древние племена , стр. 39, 40.
	Экспозиция, иллюстрирующая торговые связи Верхнего Прикамья, V-VIII вв. н.э.
	Выставка, показывающая торговые связи Саркела на реке Дон, хазарской крепости, построенной византийскими инженерами в 833 году н. э.
	Снаряжение для лошадей, включая стремена и удила. Хазарский период, 8-9 вв. СЕ. Верхне-Салтовское и Дмитровское кладбища, р. Дон.
	Поясные бляшки (копии?) Хазар, 10 в. Серебро, позолота.
	Ковш, сочетающий византийские и раннетюркские мотивы. Хазар, 8-9 вв. Серебряный. Диаметр 26,5 см. Найден в 1866 г. Коцкий городок, нижнее р. Обь, обл. Изд.: Смирнов №1. 92; Даркевича, пл. 54/5-9, стр. 167-169.
	Чашка с павлином и деревьями. Хазар, 8-9 вв. Серебряный. Найден в 1893 г. Томыз, Глазовский р-н, Пермская обл. ж. другая серебряная посуда. Изд.: Смирнов №1. 116; Даркевича, пл. 54/1-2, с. 167.
	Блюдо с изображением льва, атакующего оленя. Блюдо с изображением льва, атакующего оленя. Сделано в Центральной/Восточной Европе, 9-10 вв. Серебряный. Диаметр 10,4 см. Найден в России. Изд.: Смирнов №1. 96; Даркевича пл. 55/5; п. 170 (не согласен с указанием Маршака на происхождение Волжской Булгарии).
	Колба. Серебро. В., 11,0 см., макс. диам. 8,4 см. Найден Майкор, Пермская обл. Экс-музей Архивной комиссии, Пермь. Изд.: Смирнов №1. 153.
	Блюдо с конным лучником. Центральная Европа, ок. 10 в. (?) Серебряный. Диаметр 24 см. Куплено до 1894 г., Березовский ул., Тобольская губ. Изд.: Смирнов №1. 155.
	Блюдо с конным воином. Центральная Европа/Венгрия, ок. 10 в. Серебро, позолота. Найден Мужи, Березовский р-н, Тобольская обл.; до 1897 г. принадлежал остякам Куноватского р. обл. Изд.: Смирнов №1. 156; Даркевича пл. 56/2, с. 173.
	Блюдо с установленным сокольничим. Центральная Европа/Венгрия, ок. 10 в. Серебро, позолота. Найден в 1891 г. Утемильский, Вятская губ. Изд.: Смирнов №1. 157; Даркевича пл. 56/4, с. 170.
	Блюдо с человеческой фигурой и дикой козой с птицей. Великая Моравия (?), 2-я половина 9-10 вв. Серебряный. Диаметр 39 см. Найден до 1853 г. Томской обл. Изд.: Смирнов №1. 159; Даркевича пл. 55/7, с. 170.
	Блюдо с обезьяноподобным всадником и птицами. Центральная/Восточная Европа(?), ок. 10 в. (?) Серебряный. Диаметр 27 см. В категории Central/E. Европейские подражания восточным образцам. Найден до 1873 года в России. Экс-Строгановский колл., Рим. Изд.: Смирнов №. 160.
	Блюдо с обезьяноподобным всадником и птицами. Центральная/Восточная Европа(?), ок. 10 в. (?) Серебряный. Диаметр 27 см. В категории Central/E. Европейские подражания восточным образцам. Найден до 1896 года в России. Экс-Бобринский сб., СПб. Изд.: Смирнов №1. 161.
	Блюдо со львом. Центральная Европа/Венгрия, ок. 10 в., Серебро. Найден в 1901 г. дер. Кудесеево, Чердынский р-н, Пермская обл. Изд.: Смирнов №. 290; Даркевича пл. 56/3, с. 173.
	Чашка со стилизованными птицами. Великая Моравия (?), ок. 9 в. Серебряный. Найден в 1894 г. дер. Клепикина, Пермская обл. Экс-Зеликман сб., Пермская обл. Текущее местоположение? Изд.: Смирнов №1. 154; Даркевича, пл. 55/1, с. 170.
	Блюдо с леопардом. Блюдо с леопардом. Центральная Европа/Великая Моравия, 9-10 вв. Серебряный. Диаметр 17,4 см>(?). Найден в 1901 г. дер. Кудесеево, Чердынский р-н, Пермская обл. Изд.: Смирнов №. 294; Даркевича пл. 55/6, с. 170.
	Блюдо с фигурками людей и животных. Великая Моравия (?), ок. 9-10 вв. Найден в 1850-1860 гг. на городище на р. Сосьве Тобольской губ.; раньше в Музее Реалгимназии, Тюмень. Текущее местоположение? Изд.: Даркевич, пл. 55/4, с. 170.
	Кнопки. Верхневолжская «дьяковская» культура из подмосковной деревни. Олений рог.
	Блюдо. 15-17 вв. (?). Серебряный. Диаметр 12,6 см. (?). В группе со смешанными восточными и западными мотивами; возможно работа итальянских колоний в Причерноморье. Происхождение неизвестно. Экс-Строгановский сб., СПб. Изд.: Смирнов №1. 275.
	Блюдо. 15-17 вв. (?). Серебряный. Диаметр 12,9 см. (?). Смешанные восточные и западные мотивы; возможно, из итальянских колоний в районе Черного моря. Куплен в 1902 году в Москве, происхождение неизвестно. Изд.: Смирнов нет. 276.
	Блюдо 15-17 вв. (?). Серебряный. Диаметр 14,7 см. (?). Смешанные восточные и западные мотивы; возможно, из итальянских колоний в Причерноморье. Найден Верхне-Днепровский р-н, Екатеринославская обл. Экс-колл. Ханенко, г. Киев. Текущее местоположение ? Изд.: Смирнов №1. 277.
	Памятный камень, на котором высечена человеческая фигура. Половецкая (половецкая) культура.
	Меч и нож. Сармат, Нижнее Поволжье, 3 в. до н.э.-1 в. СЕ.
	Кувшин. сармат. 6 в. до н.э.-2 в. СЕ.
	Котел. сармат.
	Ожерелье. Сарматское женское захоронение, 2 в. до н.э.
	Чаша. Привозное стекло, сарматское погребение нак. 1 в. СЕ.
	Керамика из сарматского кургана близ Новочеркасска, I в. до н.э.-3 в. СЕ.

4.4: Искусство в кочевых обществах

1. Последнее обновление

2. Сохранить как PDF

• Kathy Curnow
• Cleveland State University via Michael Schwartz Library Open Textbooks

Рисунок 689. Эти геометрические узоры на этом страусином яйце были процарапаны на его поверхности, а затем протерты углем или золой. Сан (вероятно, подгруппа !Кунг) художник-мужчина, Намибия или Ботсвана, до 1910 года. Высота 5,9″. © Попечители Британского музея, Af1910,-.363. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

Кочевые и полукочевые пастухи крупного рогатого скота и/или верблюдов обычно не имеют скульптурных традиций, поскольку постоянная упаковка и перемещение накладывают практические ограничения на тяжелые грузы, требующие транспортировки. Однако они не лишены искусства. Иногда они ограничиваются в основном боди-артом, как у пастушеских фулани (см. главу 3.2). В других случаях отдушиной служило рисование обнажений скал, составлявших часть природного ландшафта, как это было у сан или различных сменявших друг друга народов пустынной Сахары (см. главу 3.1 для обоих). Архитектура, обычно сделанная из менее прочных материалов, чем глина, может быть дополнительной формой художественного выражения, особенно в полукочевых сообществах, где женщины, пожилые люди и маленькие дети работают на довольно постоянной основе.

Из-за опустынивания и засухи члены некоторых кочевых групп были вынуждены осесть к

году.
Рис. 690. Волосы этой женщины химба обмотаны кожей, а гребень сделан из овечьей или козьей шкуры. Это указывает на то, что она либо родила первого ребенка, либо состоит в браке 12-18 месяцев. Женщины сами создают эти гребни. Фото Жюльена Лагарда, Oase Village, Намибия, 2011 г. Creative Commons CC BY-NC-ND 2.0.

обстоятельств, а не по выбору. Это может иметь серьезные последствия для искусства. Некоторые художники могут быть отделены от своих стандартных покровителей и вынуждены искать новые рынки. Выбор типов жилья может измениться в городской среде. Некоторые типы объектов становятся ненужными для выживания. Сан, например, раньше украшали опустевшие страусиные яйца, наполняли их водой, закупоривали и закапывали на своих маршрутах как личные резервуары (рис. 689).). С ростом числа поселений в них нет необходимости. Даже те сан, которые до сих пор ходят по пустыне, считают пластиковые контейнеры менее хрупкими и вмещают больше жидкости.

Рис. 691. Эта стоящая женщина-гереро носит европейский стиль одежды среднего класса XIX века: длинная юбка, высокий воротник, сложные рукава, фартук и от четырех до восьми нижних юбок. Ее головной убор, однако, представляет собой местное новшество под названием otjikalva , в котором упоминаются рога крупного рогатого скота. Фото Андреа, Намибия, 2009 г. Creative Commons CC BY-NC 2.0.

Политические преследования, миссионерство и национальное стремление к образованию могут изменить выбор профессии и образа жизни некоторыми людьми, в то время как другие могут сохранить свои традиции благодаря незначительному вмешательству. Две «этносы» с одинаковым этническим происхождением демонстрируют последствия внешнего воздействия. И химба, и гереро Намибии (распространяющиеся на Анголу и часть Ботсваны) имеют общий язык и обычаи, но их опыт колониализма разделил их на две группы: одну сельскую, другую городскую, и этот раскол остается заметным насквозь. их платье и другие боди-арты. Химба живут в сельской местности, пасут крупный рогатый скот, овец и коз в условиях пустыни. Их одежда в основном состоит из кожи, а их боди-арт подчеркивает ароматную красную охру, которой наносятся на кожу и волосы. Женские прически различают возрастные группы и семейное положение (рис. 69).0). С другой стороны, гереро были миссионерами и постепенно лишались земли и скота немецкими поселенцами в Намибии. После войны и истребления немцами в 1903-07 годах они сохранили европейские стили униформы для мужчин и пышные длинные юбки викторианской эпохи для женщин, хотя и применили свои собственные повороты и стилистические сдвиги к обоим. Они остаются одеждой; женский головной убор состоит из ткани, укрепленной изнутри газетой в форме двух коровьих рогов, что указывает на их источник богатства, хотя многие из них являются горожанками (рис. 69).1).

Дополнительная литература

Беквит, Кэрол и Анджела Фишер. Африканский ковчег: люди и древние культуры Эфиопии и Африканского Рога . Нью-Йорк: Абрамс, 1990.

Коул, Герберт М. «Живое искусство среди самбуру». В Жюстин М. Кордуэлл и Рональд А. Шварц, ред. Ткани культуры: антропология одежды и украшений , стр. 87-102. Гаага: Мутон, 1979.

Галише, Мария-Луиза. «Эстетика и цвет у масаи и самбуру». Кения прошлое и настоящее № 20 (1988): 27-30.

Хендриксон, Хильди. ««Длинное» платье и создание идентичности гереро в Южной Африке». Журнал африканских исследований 53 (2, 1994): 25-54.

Клумпп, Донна и Корин Крац. «Эстетика, опыт и этническая принадлежность: взгляды окиек и масаи на личное украшение». В Томасе Спире и Ричарде Уоллере, ред. Быть масаи: этническая принадлежность и идентичность в Восточной Африке , стр. 195-221; 303-316. Лондон: Джеймс Карри, 19 лет.93.

Нотен, Джим. Конфликт и костюм: племя гереро в Намибии . Лондон: Merrell, 2013.

Prussin, Labelle. Африканская кочевая архитектура: пространство, место и пол . Вашингтон, округ Колумбия: Smithsonian Press, 1995.

Сэмпсон, К. Гарт. «Страусиные яйца и выживание бушменов на северо-восточной границе Капской колонии, Южная Африка». Журнал засушливых сред 26 (4, 1994): 383-399.

Версвейвер, Густав. Омо: люди и дизайн . Париж: Édition de La Martinère, 2008.

.

Туареги: от палатки до цемента

Рисунок 692. Палатка туарегов, район Хоггар, южный Алжир. Фрагмент фотографии Робера Перре, 1934 год. © Musée du Quai Branly, PP0067460.

Туареги — обширная группа берберов, которые бродят по все более обширным территориям, поскольку опустынивание и раздоры толкают их на новые территории. Когда-то они были первыми пересекшими Сахару верхом на лошадях и верблюдах, их образ жизни значительно изменился за последние пятьдесят лет, вынудив многих отказаться от кочевого образа жизни и переселиться в поселения. Раньше их кастовым обществом руководила знать ( imajeren ), который сочетал воинский дух с разведением верблюдов. Их вассалы и рабы снабжали их данью продовольствием и трудом в обмен на покровительство, а отдельный класс художников ( инадан ) выступал их посредниками и управляющими, также снабжая их драгоценностями, предметами быта и украшениями, укреплявшими их аристократический статус. . Хотя ни один из этих элементов не исчез полностью, мужчины-туареги с автоматами также патрулируют на полноприводных автомобилях или живут оседлой жизнью в зданиях из цементных блоков. Их рабы — по крайней мере официально — освобождены, и inadan , которые увидели, что господство их традиционных покровителей ускользнуло, вышли на глобальный уровень. Сегодня они активно создают новые рынки сбыта своей продукции и зачастую превосходят своих прежних лидеров по уровню благосостояния. Период с 1950-х по 1970-е годы был ключевой переходной эпохой, до того, как товары, которые обычно производились для личного пользования, были заброшены или сохранились и сместились с расширением международного рынка.

Хотя некоторые туареги всегда жили в больших и малых городах, особенно в Нигере и Мали, несколько сильных засух и других экономических трудностей заставили многих других вести оседлый образ жизни. Некоторые кочевники туарегов населяли волокнистые строения, но большинство из них когда-то жили в палатке, укрытии, которое некоторые туареги используют до сих пор, и норме в памяти многих других. Слово для палатки — ehen — это также слово, обозначающее брак и матку. Семья женщины дает ей это жилище при замужестве, и все его имущество также принадлежит ей. Западные туареги обычно используют козьи шкуры (рис. 692), тогда как восточные туареги предпочитают циновки. Версии из кожи являются постоянной связью женщины с ее матерью и семьей, для матерей, по сути,

Фигуры 693. Эта шерстяная ткань была сделана оседлой группой берберов, но куплена и используется туарегами в Гардая, Нигер. Берберская ткачиха, Алжир, начало 20 века. Д 74″. © Musée du Quai Branly, 71.1934.129.3. Донор Эмиль-Луи-Брюно Брюно де Лабори.

матрилинейные туареги начинают подготовку шатра невесты, отрезая собственный участок. Друзья и родственники дополняют это изделие кожаными вставками, сшитыми целиком на вечеринке. Свадьбы включают в себя несколько ритуалов, связанных с палаткой, кульминацией которых является установка шестов для палатки.

После того, как новая пара создана, жена создает внутреннюю среду, преображая негостеприимную пустыню своими палатками. Хотя внешний вид палатки, как правило, простой, интерьер может быть цветочной клумбой. Хотя туареги не ткут, они покупают ковры и другие ткани у оседлых народов (рис. 69).3), отделка салона палатки с помощью

Рисунок 694. Кожаный декор интерьера палатки. Туарег тинадан художница, Нигер, середина 20 века. Высота 26,38″. © Musée du Quai Branly, 70.2004.27.1.69. Донор Жак Ширак.

Берберские драпировки из Марокко или драпировки фулани из Мали. Женщины также придают цвет и узор своим палаткам с помощью кожаных декоративных панелей с бахромой (рис. 694), изготовленных тинадан , женщинами из инадан ремесленных семей, а также утилитарными изделиями из кожи.

Рис. 695. Фрагмент стойки входа в палатку igem ; ремонт дерева, металла. Туарег мужчина инадан художник, вероятно Нигер, 20 век. Н 58”. Кливлендский государственный университет, 2002.56. Дар Уильяма Б. Симмонса. Палатки

являются синонимом идеала моногамии, и хотя у некоторых мужчин несколько жен, никакие две женские палатки не занимают один и тот же комплекс. Палатка является повседневным достоянием женщин, детей и пожилых мужчин, поскольку большинство мужчин проводят свой день вне домашней сферы. Если пара разводится, мужчина становится бездомным, по крайней мере временно. После смерти женщины ее палатку сносят, а ее циновку отдают, а место, которое она занимала, оставляют на год. После этого остаются только воспоминания.

Рисунок 696. Ихел деревянная опора для коврика, Туарег Инадан Художник-мужчина, вероятно, Нигер, 20 век. Слева: высота 51,5 дюйма; В 58,5”; Н 52”. Кливлендский государственный университет, слева направо: 2002.60, 2002.58, 2002.59. Дар Уильяма Б. Симмонса.

Обтянутые кожей палатки могут поддерживаться столбами и растяжками, сделанными из доступной древесины, но нехватка древесины в пустынном регионе делает эту практику рискованной. Резные столбы и колышки раньше были нормой, и их возили из лагеря в лагерь на вьючных животных. Южные туареги Мали и Нигера изготовляли парные скульптурные столбы ( igem ), примыкавших к входу в палатку (рис. 695), хотя сегодня они встречаются редко. Те, что из Алжира, были проще и украшены пирогравированными линиями. Искусно ажурные дополнительные деревянные опоры ( ihel ) (рис. 696) подпирали длинные обшитые кожей и тростниковые маты ( esaber ), которые отделяли постель супружеской пары или обрамляли периметр палатки (рис. 697).

Рисунок 697. Коврики из кожаных полос, используемые для ограждения палаток или ограждения супружеского ложа. Туарег тинадан художница. L 11,98′. © Musée du Quai Branly, 71.1934.196.1.2. Донор Морис Рейгасс.

Эти маты можно легко свернуть в сторону от ветра, но когда они опущены, они действуют как ветрозащитная полоса и защищают внутреннюю часть от песка и наблюдателей.

Все предметы домашнего обихода принадлежат женщине-туарегу, а ценные вещи хранятся в коробках или в кожаных сумках (Рис. 698), которые можно защитить большим замком ( tanast ) (Рис. 699). Не все владения так тщательно охранялись. Некоторых держали в форме желудя 9. 1093 bata коробка с крышкой (рис. 700). Тинадан женщины

Рисунок 699. Этот тип сложного замка и ключа обычно используется для запирания кожаных сумок. Ключи могут служить утяжелителем для длинных женских головных уборов. Медь и железо. L (замок) 3,23″. Туарег мужчина инадан художник, Нигер, начало 20 века. © Musée du Quai Branly, 71.1934.166.38.1-2. Донор Ив Урвой.Рис. 698. Седельная сумка из крашеной кожи. Художник-туарег-тинадан, Тимбукту, Мали, начало 20 века. Высота 65,75″. © Musée du Quai Branly, 71.1934.42.18. Донор Жан Лебоди,

из Нигера, изготавливает эти контейнеры из кусочков кожи животных, которые замачивают до тех пор, пока их можно будет отлить в глиняную форму. Узоры изготавливаются путем скатывания воска в нити, нанесения их на поверхность, а затем окрашивания снаружи красным цветом, полученным из стеблей проса. Воск защищает коробку

Figure 700. Box ( bata ) из козьей кожи, окрашенной в резистивной окраске. Туарег женщина тинадан художник, Агадес, Нигер, начало 20 века. Высота 7,28″. © Musée du Quai Branly, 71.1930.61.829.1-2. Донор Франц де Целтнер.

оригинальный цвет кожи, оставляющий после снятия двухцветную поверхность с геометрическим рисунком. Хотя этот образец был изготовлен в середине двадцатого века, он мало чем отличается от тех, что были опубликованы в 1900 году. Хотя лотки bata часто содержат украшения, монеты, косметику или помаду, они также могут содержать гранулированные благовония ( tefarchit ). Более сложные сосуды (рис. 701) также могут содержать запах, который туареги высоко ценят, будь то духи, благовония или ароматические порошки.0003 Рисунок 701. Контейнер из серебра, меди, оленьего рога и латуни для хранения душистого порошка. Туарег мужчина инадан художник, возможно, Нигер, конец 19 или начало 20 века. Высота 2,25″. Детройтский институт искусств, 1994.25.A. Приобретение Общества основателей на средства друзей африканского и афроамериканского искусства, Общего фонда африканских, океанических и новых мировых культур, Фонда мистера и миссис Аллана Шелдена III и Фонда Генри и Консуэло В. Венгер.

рассчитывал поделиться им с посетителями. Помимо создания приятной атмосферы, аромат используется в лечебных и диагностических практиках, рассеивая злых, вредных духов и болезни, а также укрепляя дружбу, любовь и чувство общности.

Инадан Мужчины вырезают деревянные предметы, такие как столбы, кровати, ступы и чаши для знати, а также обрабатывают металл для украшений и аксессуаров. Эндогамная группа, инадан , во многом аналогична манде ньямакала (см. раздел Бамана в главе 3.1), хотя они объединяют многие из различных обязанностей ньямакала групп в одну. Их мастерство мистических сил и сатирическая песня объединяются, чтобы контролировать поведение знати по отношению к ним. В прошлом они были незаменимы не только для своего творчества, но и для своих позиций дворянских менеджеров, посредников и брачных посредников. Их экстравертное поведение призвано сильно контрастировать со сдержанностью дворян и часто используется в качестве дипломатической уловки.

Фигура 702. Ожерелье и браслет из серебряного сплава, подвешенные на кожаных нитях. Туарег, мужчина , инадан , художник, Нигер, сбор 1985 г. Подвеска высотой 4,5 дюйма; D-образный браслет 2,75 дюйма в самом широком месте. Частная коллекция.

В прошлом дворяне имели как ресурсы, так и власть заказывать у кузнецов изысканные металлические

предметы. Серебро по-прежнему является наиболее распространенным металлом и ассоциируется с аристократией и добродетелью, а латунь и медь добавляются в небольших количествах для цветового контраста. Серебро переплавлялось, а не добывалось, большая его часть ранее была получена из австрийских талерных монет Марии Терезы, которые были в обращении по всему миру с середины восемнадцатого века до начала 19 века.60-х годов, когда окончательно прекратилась торговая чеканка монет в других странах. Хотя сам Коран не запрещает использование золота, различные мусульманские традиции, записанные в хадисах, особенно предостерегают мужчин от его ношения и, возможно, усилили предпочтение туарегов к серебру. инадан кузнецы, хотя и редкость в прошлые десятилетия, теперь производят некоторые золотые украшения, поскольку это стало модным, особенно среди урбанизированных

Рисунок 703. Серебряный сосуд с талисманом. Художник-инадан-туарег из группы Кел Эвей, Агадес, Нигер, 20 век. L включая ожерелье 22″. © Художественный музей Далласа, 2016.18.1.FA. Фонд коллекции произведений искусства; анонимный подарок.

женщины, которые видят своих хауса и малийских коллег, одобряют это. Считается, что медь обладает целебными и защитными свойствами и была получена из выброшенных картриджей, а старые банки были основным источником алюминия и олова. Оксид батареи подчеркивает рисунки, выгравированные на металле, зачерняя погруженные в воду области.

Фигура 704. Инадан -декорированный марокканский чайник из жести с добавлением медных и латунных элементов. Туарег кобель инадан дополнение к марокканскому горшку, Нигер, середина 20 века. Н 6,29». Частная коллекция.

Кузнецы также производят металлические предметы, связанные с чаепитием, полуритуальной практикой туарегов, которая проводится по крайней мере четыре раза в день — один раз сразу после подъема и после каждого приема пищи, а также когда приходят гости. Мужчины являются судьями его приготовления, обычно готовят и употребляют его вне палатки, в то время как женщины делают и пьют его внутри. Сам чай представляет собой смесь крепкого китайского пороха или зеленого чая, мяты, а иногда и других специй или цветов, сильно засахаренных и прокипяченных на углях. Его приготовление, пусть и не такое стилизованное, как у японцев, все же включает в себя определенные шаги, направленные на достижение не только идеального вкуса, но и идеальной пены. Перформативный аспект силен, чай наливают и снова наливают с высоты. Ожидается три раунда: первый бокал — крепкий и горький, второй — несколько разбавленный и сильно засахаренный, а финал — легкий, сладкий и мятный или пряный. Время, необходимое для этих раундов — их кипячение, аэрация и питье — дело не скоропалительное, а красота посуды призвана не только продемонстрировать статус, но и цивилизовать суровую среду гостеприимством и изысканностью. В среднем 15,24 фунта. чая в год туареги потребляют почти в три раза больше, чем англичане, выпивая его каждые три-пять часов. Процесс настолько укоренен в идентичности, что они называют себя «сыновьями чая» ( Аг аль-Тай ).

Фигура 705. Латунный сосуд с серебряными и медными украшениями, предназначенный для чайных стаканов. Туарег мужчина инадан художник, вероятно Нигер, конец 19-начало 20 века. Высота 3,75″. Детройтский институт искусств, 1994.24, Приобретение Общества основателей на средства друзей африканского и афроамериканского искусства, Общего фонда африканских, океанических и новых мировых культур, Фонда мистера и миссис Аллана Шелдена III и Фонда Генри и Консуэло В. Фонд Венгера. Рисунок 706. Молоток для сахара из латуни. Туарег кобель инадан художник, вероятно, Нигер, 20 век. Л 8”. Частная коллекция.

Чайные принадлежности, таким образом, относятся к числу вещей, с которыми чаще всего обращаются люди. Хотя инадан не производят чайники ( альбираде ) — они всегда импортировались или покупались на рынке — они регулярно их украшают и «туарегизируют». На ранее популярных оловянных марокканских горшках это часто включало добавление мотивов поверхности из меди или латуни, модификации ручки или носика, замену наконечника крышки или даже добавление медного кольца (рис. 704). К 1950-х дворяне предпочитали многометаллические контрасты и небольшие участки узора. В настоящее время наиболее распространены импортные китайские чайники с синей эмалью; их цвет соответствует цвету типичных мантий туарегов, что может добавить им привлекательности. Некоторые чайники перевозятся в специальных кожаных сумках ( tekabawt ) вместе с другими принадлежностями. Чай пьют из маленьких североафриканских стаканов ( enfenjars ), которые можно хранить в деревянных ящиках, иногда обтянутых кожей. В прошлом необычные металлические контейнеры (рис. 705) могли защитить аристократические очки от трясущейся походки верблюда. Кубический сахар сейчас распространен, но несколько десятилетий назад его импортировали в виде конусов, нарезанных специальными ножницами (9). 1093 темода тон эссукор ) и измельчают литыми сахарными молотками ( тефидист ) (рис. 706). Туареги добавляют в чай ​​большое количество сахара, который утоляет голод и жажду.

Рисунок 707. Мужчина-туарег с приспущенной чадрой наливает чай из импортного эмалированного чайника в Мали. Фото Стив Монти, 2006 г. Creative Commons CC BY-NC-ND 2.0.

Представление о совместном чаепитии инсценировано одеждой туарегов. Мужчины должны опускать покрывало рта тюрбана ( tagelmust ), чтобы пить (рис. 707). Раньше это означало, что кто-то очень избирательно подходил к тому, с кем пить, потому что завеса рта, которая является первой частью тюрбана, которую заворачивают, является обычной защитой от зла. «Злой рот» и «дурной глаз» могут сверхъестественным образом причинить несчастье из-за ревности. Последнее иногда выражается в сладких тонах — одна из причин, по которой дворяне обычно дистанцировались от инадан , которые являются профессиональными мастерами слова, а также художниками. Чаепитие сегодня менее кастово изолировано, возможно, потому, что многие инадан стали богаче многих дворян, даже наняв некоторых в качестве продавцов.

Tagelmust обычно изготавливались из тонкого хлопка цвета темного цвета индиго и надевались поверх белых, синих или цвета индиго халатов с очень свободными брюками (рис. 708). Туареги предпочитают особый вид ткани, окрашенной в цвет индиго.1093 tagelmust , его шея драпирована кожаными амулетами. Кано, Нигерия, фото Дженни Гриффин, 1963-64 гг. Питт-Ривер, 17.6.2016.

окрашивают, а затем растирают порошкообразным красителем до тех пор, пока он не приобретет ценный и дорогой блеск. И хауса, и нупе когда-то производили эти ткани под названием алешу , в первую очередь для продажи туарегам. Только несколько красильщиков хауса все еще производят их, и они стали еще дороже. Индиго часто окрашивает лицо, руки и ногти, что дало начало другому прозвищу туарегов — «голубые люди». Сегодня туареги носят более разнообразные цвета, а в городских и зарубежных условиях иногда одеваются в западную одежду, с тюрбаном или без него, что когда-то было невообразимо. Более консервативные мужчины носят волосы, заплетенные в несколько косичек под тюрбаном, но городская молодежь чаще предпочитает коротко остриженные стили.

Тем не менее, для большинства мужчин одежда по-прежнему является основным средством самовыражения. Обычная одежда ни в коем случае не стандартизирована, поскольку известно более 200 способов драпировки tagulmust , различающихся значениями, которые указывают на траур, сдержанность, кокетливость, расслабление и многое другое. tagulmust , хотя и отождествляемый с создавшими его туарегами, распространился на кочевников водаабе фулани в северном Нигере и, по крайней мере, к 1830-м годам, на оседлых фулани, которые взяли на себя правление хауса и нупе в девятнадцатом веке. Ни одна из этих групп не приняла на себя ни своей универсальности, ни всех своих запретов и тонкостей, но ее обернутая форма сохраняется, а закрытие рта все еще практикуется многочисленными эмирами северной Нигерии и Камеруна, а также некоторыми вождями в измененной форме.

Рис. 709. Лагерь беженцев туарегов, построенный в начале 1990-х гг., позднее затопленный и эвакуированный. Регион Мопти, Мали, 2005 г. Фото upyernoz. Лицензия Creative Commons CC BY 2.0.

Перемещение туарегов привело к тому, что некоторые из них были размещены в лагерях беженцев (рис. 709). Другие направились в цементные дома в таких городах, как Агадес, где гендерные роли меняются: мужчины владеют постоянными домами, хотя женщины по-прежнему владеют любыми используемыми палатками.

Рисунок 710. Цементная скульптура в Тахуа, Нигер. Фото капрала. Энрике Саенс, морская пехота США. Всеобщее достояние.

Третьи преобладают в городах, в которых долгое время проживало большинство туарегов, таких как Тахуа в Нигере, где общественная скульптура даже упоминает подвески «Агадесский крест», изготовленные инаданскими серебряными мастерами (рис. 710).

Ювелирные изделия стали одним из главных катализаторов перемен в жизни тех инадан , кто отливает серебро и обрабатывает другие металлы. На протяжении одного поколения бедствия засухи, голода и восстаний, которые особенно характеризовали 19 векВ 70-х и 80-х годах предприимчивый inadan значительно расширил зарубежное покровительство. Многие поселились в городах и путешествуют по миру, чтобы продавать. Некоторые даже вступили в долгосрочные отношения с иностранными фирмами; один набор inadan создал серебряные застежки для кошельков, изготовленные элитной французской кожевенной фирмой Hermès. Предложения, прочтение журналов мод и ювелирных каталогов, наблюдение за орнаментами соседних народов привели к производству брелоков, открывалок для бутылок, футляров для зажигалок и других нововведений, а также более тонких и уменьшенных версий привычных форм (рис. 711). ). Сначала только сами кузнецы продавали работы по

Рисунок 711. Продавец-туарег, продающий драгоценности на рынке Ниамея, Нигер. Фото LenDog64, 2009 г. Creative Commons CC BY-ND 2.0. 90 002 иностранных посетителя, но к 2004 году почти треть продавцов в одном городе с 62 продавцами принадлежала к знати, что является одним из многих сдвигов в старых традиционных отношениях между кастами.

Дополнительная литература

Бернасек, Лиза. Искусство повседневности: красота и мастерство в берберском искусстве . Кембридж: издательство музея Пибоди, 2008.

Лхот, Анри. Les Touaregs du Hoggar, 2-е изд. Париж: Payot, 1955.

Логран, Кристин. Искусство из кузницы . Вашингтон, округ Колумбия: Национальный музей африканского искусства, 1995.

Лофран, Кристин. «Ювелирные изделия, мода и идентичность: пример туарегов». African Arts 36 (1, 2003): 52-65; 93.

Милберн, Марк. «Изнасилование креста Агадеса: проблемы типологии среди современных металлических и каменных подвесок Северного Нигера». Альмогарен 9-10 (1978): 135-154.

Николайсен, Йоханнес и Ида Николаизен. Пастырский туарег , 2 тома. Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 1997.

Расмуссен, Сьюзен Дж. «Создание лучших «запахов» в антропологии: аромат в социокультурных системах туарегов и формирование этнографии». Антропологический ежеквартальный журнал 72 (2, 1999): 55-73.

Расмуссен, Сьюзан Дж. «Люди одиночества: вспоминая и заново изобретая essuf (дикую природу) в традиционных и новых культурных пространствах туарегов». Журнал Королевского антропологического института 14 (3, 2008): 609-627.

Расмуссен, Сьюзен Дж. «Исполнительская культура: ремесленник-туарег как интерпретатор культуры». Этнология 49 (3, 2010): 229-248.

Родд, Реннелл. Люди Завесы . Лондон: MacMillan, 1926.

Шольце, Марко и Инго Барта. «Торговые культуры: берберы и туареги как продавцы сувениров». У Питера Пробста и Герда Спиттлера, ред. Между сопротивлением и экспансией: исследование местной жизнеспособности в Африке , стр. 69-90. Мюнстер: Lit Verlag Münster для Institut für Afrikastudien Universität Beyreuth, 2004.

Селигман, Томас К. и Кристин Логран, ред. Искусство быть туарегом: кочевники Сахары в современном мире . Лос-Анджелес: Cantor Art Center and UCLA Fowler Museum, 2006.

Зулусское искусство шитья бисером, варочные горшки и посуда

Раньше у зулусов была сельская скотоводческая кочевая культура (рис. 712), и многие старые предметы домашнего обихода отражают эти связи. , включая абстрактные ноги крупного рогатого скота, хвосты и другие ссылки на крупного рогатого скота. Однако сегодня зулусы составляют крупнейший этнический компонент Йоханнесбурга, 9-й южноафриканской провинции.0003 Рисунок 712. На этой литографии Джорджа Френча Ангаса показана жизнь зулусов, ориентированная на скотоводство, в 1840-х годах. Из Кафиры проиллюстрированы серией рисунков, сделанных среди племен амазулу, амапонда и амакоса . Лондон: Дж. Хогарт, 1849 г. Общественное достояние.

самых больших города, а также Дурбан, его третий по величине город и самый загруженный порт. Переход к урбанизму начался более века назад; Зулу отнюдь не новички в столичной жизни. Победа британцев в 1879 году в англо-зулусской войне разрушила структуру королевства зулусов, разделяемую многими, хотя и не всеми, зулусами и их данниками. Британцы и буры усилили контроль над землей и к концу века ввели обязательные подушные налоги для мужчин и налоги на хижины для каждой постройки. Оплата должна была производиться в государственной валюте, что означало, по крайней мере, временные изменения в заработке денег, поскольку зулусы были скотоводами, не привыкшими к чеканке монет и банкнот.

Рис. 713. Одна из серии фотографий горожан и их домов Звелету Мтетвы. Кадр из видео Тима Ноукса «Интервью Zwelethu Mthethwa», 2010 г.

Это изменение побудило многих мужчин периодически мигрировать, чтобы работать в европейских поселениях, открывая доступ к новой денежной экономике, торговле товарами и совершенно другими формами. занятости. За многие прошедшие десятилетия некоторые остались в городах. Разделение домохозяйств было частым из-за однополых шахтерских лагерей, как и договоренности о домашней прислуге апартеида, которые позволяли женщинам и их детям размещаться в небольшой хозяйственной постройке на территории их работодателей, но запрещали останавливаться там взрослым мужчинам. В период после апартеида продолжается постоянно растущее движение в города, перенаселенное как бывшими сегрегированными «пригородами», такими как Соуэто в Йоханнесбурге, так и другими городскими районами. Хотя те зулусы, которые разбогатели благодаря политике, юриспруденции, развлечениям, спорту и другим профессиям, имеют роскошные дома, перенаселенная городская жизнь является нормой для большинства, как показано на фотографиях зулусского художника Звелету Мтетва (рис. 713). Одноместные комнаты или комнаты-и-гостиные — это сдаваемые в аренду помещения, стены которых оклеены газетами, плакатами и рекламой, и чья чистота часто демонстрирует скудное имущество (см. другие фотографии Мтетвы ЗДЕСЬ).

Рисунок 714. Рисунок isiBaya в книге Уолтера Роберта Ладлоу Zululand and Cetewayo, содержащий описание обычаев, манер и привычек зулусов (Лондон: Simpkin, Marshall & Co., 1882, стр. 157. Общественное достояние.

Другие зулусы, особенно женщины, дети и старики, все еще остаются в сельской местности Квазулу-Натала, их жизнь связана со скотом и полукочевым образом жизни их предков. Многие горожане планируют уйти на пенсию в сельскую местность для менее безумного существования, но сельские зулусы, безусловно, не живут в изоляции от столичной культуры. Члены семьи живут и работают в городских районах, совершают визиты в город, в местных магазинах продаются городские товары, а товары местного производства продаются в городские галереи или туристическим продавцам. В девятнадцатом веке те зулусы при правителе Шаки (ок. 1787-1828) королевские потомки также жили в таких городах, как Умгунгундлову, в котором было около 1500 домов и гораздо больше жителей.Эти поселения имели круглую форму, правило дом r расположен дальше всего от входа. Субъекты жили в нескольких ярусах круглых домов по окружности 9Сообщество 0009, которое могло достигать двух миль, с участками для содержания скота (известными как kraal на африкаанс и английском и isiBaya на зулусском языке) между ними. Военные использовали огромный крааль в центре как плац. После того, как англичане разрушили королевскую систему, на смену этому устройству пришли более мелкие домашние поселения, принявшие аналогичную форму (рис. 714). Модель isiBaya была буквально сердцем фермы. Первоначально у домовладений был один деревянный частокол, окружавший центральный крааль, а второй, внешний частокол, окружал жилища. isiBaya централизованное богатство семьи

Рисунок 715. Зулусский мужчина готовит арматуру для дома, 1894 год. Музей Питта Риверса, Оксфордский университет, 1998.160.13.4. Creative Commons CC BY-NC-ND 4.0.

за счет крупного рогатого скота, который служил выкупом за невесту за законные браки, а также давал пищу, шкуры для одежды и навоз для топлива. Там хоронили умерших членов, и таким образом предки и скот оставались связанными в сердце дома. По его краю на участке между ограждениями по иерархии располагались дома: Большой дом ( iNdlunkulu ) стояли в этой точке круга напротив входа в частокол, и домохозяйства, происходящие от линии старшей жены, занимали пространство, известное как правая сторона, в то время как домохозяйства младших жен и их потомства занимали левую сторону от частокола. дуга. У каждой жены был свой дом, в котором также жили ее маленькие дети, а женившиеся сыновья строили новые дома в доме для своих жен и детей. У мужчин не было собственного дома, но они последовательно посещали дома своих жен.

Как и дома большинства других африканских скотоводов, зулусские дома в старом стиле ( indlu ) были построены

Рисунок 716. Внешний вид и внутренняя крыша зулусского дома indlu . Фото Жана-Эрика Паскье, Ориндж Фри Стейт, Южная Африка, 1969 год. © Musée du Quai Branly, PP0075781.2.

из легкодоступных легких материалов даже после принятия земледелия сделали поселения более постоянными. Самцы вырыли траншею в качестве фундамента, погрузив в нее длинные саженцы, которые служили арматурой. Изгибая эти саженцы, они создавали дуги, привязывая другие перемычки, чтобы получился решетчатый купол (рис. 715). Солома накладывалась довольно короткими слоями (рис. 716), а если житель был пожилым, могли добавляться дополнительные травяные украшения. Если дом был большим или тяжелая солома покрывала его каркас, пары внутренних опор с поперечными балками гарантировали, что его форма останется довольно полусферической и предотвратит обрушение. Наверху в некоторых домах была закрыта крышка с лекарством от молнии. В более холодных зулусских регионах поверх внешней соломы укладывали тканые маты для дополнительной изоляции.

Рисунок 717. Интерьер Zulu indlu , Южная Африка, ок. 1920-1935 гг. © Musée du Quai Branly, PF0043025. Донор Южноафриканские железные дороги.

Обычным явлением была окружность почти 16,5 футов, пролет достаточно большой, чтобы вместить несколько жителей с комфортом (рис. 717). Хотя региональные дневные температуры часто остаются на уровне 70 градусов по Фаренгейту или выше, зимой они могут опускаться до 50 градусов по Фаренгейту или падать на больших высотах в этом часто гористом регионе. Таким образом, в интерьерах был центральный очаг для обогрева и приготовления пищи. Дым мог выходить через соломенную крышу. В прошлом, когда кто-то умирал, его дом сжигали, а соседние постройки либо полностью перемещали, либо основной каркас освобождали от соломы и перемещали, пусть даже на небольшое расстояние.

Такие дома были обычным явлением в 1950-х годах, но произошли изменения. За несколько десятилетий до этого кукуруза стала культурой, что способствовало заселению. Козы присоединились к крупному рогатому скоту в животноводческой сфере, и пространство сократилось. Внешний частокол был заброшен, а возле входов в дома разместили зернохранилища. Когда многие домохозяева стали христианами с одной женой, переход из дома в дом больше не был прерогативой мужчин. Эти эффекты накапливались в небольших домохозяйствах.

Меньше соломы было доступно, поскольку травянистые просторы превратились в сельскохозяйственные угодья. В последующие десятилетия земля или цемент заменили волокно при создании тигля.0003 Рисунок 718. Зулусский дом с соломенной крышей. Фото Стива Слейтера, 2011 г. Creative Commons CC BY 2. 0. Рисунок 719. Зулусский побеленный дом с крышей из гофрированного металла. Фото Стива МакНиколаса, 2006 г. Creative Commons CC BY-NC-ND 2.0.

круглых дома с соломенной крышей (рис. 718). Обычно они были побелены или окрашены в однотонные цвета, в отличие от современных творений сото, ндебеле и других южноафриканских групп. Некоторые из них имели прямоугольную форму, что упростило включение мебели в западном стиле. С тех пор применение цинковых кровель стало почти повсеместным (рис. 719).), как и на всем континенте по причинам статуса.

Рисунок 720. Зулусская секция Культурной деревни Леседи включает индлу , построенных на основе прошлой модели. Культурная деревня также включает в себя архитектурные кварталы Ндебеле, Педи, Сото и Коса. Стеркфонтейн, Южная Африка, фото Good Free Photos“> sharonang, 2017. Общественное достояние. Однако

Жизнь сельских зулусов и ее более ранние проявления не исчезли полностью; они стали достопримечательностями. Несколько деревень были построены, чтобы воссоздать для посетителей исторический образ жизни в стиле Вильямсбург. По крайней мере, два из них представляют собой частичные реконструкции исторических королевских столиц преемников Шаки, короля Дингана и короля Цетшвайо. Другие были построены рядом с популярными живописными местами. В одном из недавних интернет-туров рекламируется следующее место: «Наша первая остановка — настоящая культурная деревня, где танцоры исполняют древний танец под бой африканских барабанов. Попробуйте традиционно сваренное зулусское пиво и посмотрите, как женщины изготавливают глиняные горшки и замысловатые зулусские вышивки бисером». Сафари-парк PheZulu предлагает экскурсию по деревне с «традиционными соломенными хижинами в форме улья», а также танцы зулусов, встречи с дикой природой, ресторан и сувенирный магазин, а Шакаленд объявлен «самой старой« культурной деревней зулусов »», возведенной как набор для южноафриканского телевизионного мини-сериала Shaka Zulu (1986), а также использовался в фильме 1990 года John Ross . Многочисленные пункты назначения других путешественников также сохраняют прошлое видимым (рис. 720).

Рисунок 721. Isithebe коврик для еды. М. Азулина, зулусская художница, ЮАР, 20 век. Тростник, волокно рафии и хлопковая нить. Д 15 7/16″. Йельская художественная галерея, 2006.238.166. Дар Лауры и Джеймса Дж. Росс, бакалавра гуманитарных наук. 1960. Общественное достояние.

Интерьеры были запасными. Для сна использовались различные типы циновок, а для еды — тарелки (9).1093 isithebe ) (рис. 721), или для сидения. Другая мебель обычно ограничивалась подголовниками, деревянными ведрами для молока и мясными тарелками, а также другими контейнерами и принадлежностями. Товары обычно хранились по периметру (рис. 722), что позволяло активно использовать пространство, где арка здания делала невозможным его использование взрослыми. Одежду и украшения из бисера, а также держатели для табака и другие личные вещи часто засовывали в сетку для саженцев, вне досягаемости детей. Поскольку те, кто имел злой умысел, могли использовать самые сокровенные вещи мужчины, чтобы причинить ему вред — подголовник, одежду, столовые приборы, коврик, — к этим предметам могла прикасаться только его старшая жена. Большой дом

Рис. 722. Вид интерьера зулусов: кухонная утварь, щит и различные предметы домашнего обихода. Натал, Южная Африка. Фото Ф. В. Энсора?, 1901/02. Музей Питта Риверса, Оксфордский университет, 1998.54.72. Creative Commons CC BY-NC-ND 4.0.

внутри комплекса имел изогнутый земляной выступ, который служил алтарем. Эта часть дома была самой дальней от входа и представляла собой темное место, которое предки находили привлекательным. Там хранились ритуальные предметы, и он служил местом общения с духами предков. Городские зулусы выбирают для этой цели комнату и до сих пор хранят там специализированные предметы, например, копье, используемое для церемоний совершеннолетия дочерей.

Рисунок 723. Несколько примеров большого разнообразия причесок зулусов, которые входили и выходили из моды в прошлом столетии. Вверху слева : Зулусская замужняя женщина, ок. 1900. Музей Верелда, Роттердам, RV-A293-6. СС BY-SA 4.0. Вверху в центре : Зулусская замужняя женщина. Район озера Сент-Люсия, Южная Африка, конец 19 века. Коллекция Wellcome. Лицензия Creative Commons CC BY. Вверху справа : зулусская женщина, Южная Африка, 1894 год. Музей Верелда, Роттердам, RV-A15-41. Creative Commons CC BY-SA 4.0. Внизу слева : зулусская женщина, Дурбан, Южная Африка, первая половина 20 века. Фото Линн Акатт. © Musée du Quai Branly, PP0150819; обрезаны внизу. Внизу в центре : Зулус, Южная Африка, 1894-1896 гг. Фото Trappistenmission Mariannhill. Bestand Berliner Anthropologische Gesellschaft, im Besitz SMB-PK, Этнологический музей. © Фото: Этнологический музей Государственного музея Берлина – Preußischer Kulturbesitz, VIII A 20528. Creative Commons BY-NC-SA. Внизу справа : мужчина-зулус, Южная Африка, ок. 1900. Музей Верелда, Роттердам, RV-A293-1. Creative Commons CC BY-SA 4.0.

Раньше сложные прически зулусов (рис. 723) делали подголовники ( izigqiki ) обязательными, хотя сегодня они редко используются. Невесты обычно приносили их на свадьбу, хотя некоторые авторы утверждают, что жених должен был предоставить одну для себя и одну для новой жены, в то время как она просила резчика включить определенные мотивы. Узоры часто отражали рисунки на ее помолвочных вышивках бисером, которыми очень дорожили. Когда 19Зулусское королевство го века было активным, подголовники высоко ценились. Их могли похоронить вместе с владельцем или передать как почитаемые, но уже не используемые реликвии. Дочери могли наследовать их и отнести в дом мужа; они оставались прочной связью со своим происхождением и предками.

У тех, кто жил в основных областях королевства, часто был

Рисунок 724. Деревянный головной убор с амасумпой, украшение, связанное с основным королевством зулусов. Зулусский художник, Южная Африка, 19 век. Д 15,75″. © Musée du Quai Branly, 73.1999.29.2.

подголовники скупо украшены амасумпа , деревянными шишками или «бородавками» (рис. 724), хотя в других зулусских регионах этот орнамент не применялся. Существует множество стилей подголовников, в том числе множество двойных примеров, которые использовались, когда муж поделился своим

Figure 725. Деревянный двойной подголовник. Зулусский художник, Южная Африка, 1850-1919 гг. Д 18 7/8″. Тропический музей, ТМ-4010-29. Creative CommonsCC BY-SA 4.0.
Рисунок 726. Подголовники Zulu, прямо намекающие на крупный рогатый скот. Верх : Зулусский художник, Южная Африка, до 1870 г. L 20.08”. длинная. От Ингвара Нильсена, Universitetets Ethnografiske Samlinger 1857–1907 (Christiana/Oslo: WC Fabritius & Sonner A/S, 1907): 138. Общественное достояние. Внизу : Зулусский художник, Южная Африка, 19 век. Ш 25″. © Попечители Британского музея, Af1934,0712.6. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

дом жены (рис. 725). Округлые стойки на некоторых izigqiki (рис. 726) призваны пробудить в памяти ноги крупного рогатого скота и, таким образом, способность стада и скота связываться с предками. Другие подголовники имеют хвосты или ножки, которые также напоминают коров (рис. 727). Эти намеки на крупный рогатый скот могут также относиться к снам, вдохновленным предками, которые возникают во сне. Интенсивная торговля и дань, имевшие место в девятнадцатом веке, привели к разнообразию стилей (рис. 9).0003 Фигура 727. Три деревянных подголовника. Верх : художник-зулус или свази, Южная Африка, 19 век. Ш 12,99″. Фото Клаудии Оброцки. Sammlung: Этнологический музей | Африка. © Фото: Ethnologisches Museum der Staatlichen Museen zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz, III D 1366. Creative Commons BY-NC-SA. Средний : Подголовник со встроенным отделением. Зулусский художник, Южная Африка, 19 век. Ш 12,2″. © Попечители Британского музея, Af1954, +23.1845. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0. Внизу : Зулусский художник, Южная Африка, 1860-1869. Ш 23,82″. © Попечители Британского музея, Af.2183. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.Рисунок 728. Деревянные подголовники. Верх : Зулусский художник, Южная Африка, до 1890 года. Ш 11,22 дюйма. Музей Верелда, Роттердам, RV-803-20. Creative Commons CC BY SA 4.0. Вверху посередине : Зулусский художник, Южная Африка, до 1890 года. Ш 13,39″. Музей Верелда, Роттердам, RV-803-24. Creative Commons CC BY SA 4.0. Внизу посередине : зулусский художник, Южная Африка, вероятно, 19 лет.век. Ш 18,11″. Этнографический музей 1907.14.0188. Лицензия Creative Commons CC BY. Внизу : зулусский художник, Южная Африка, вероятно, 19 век. Ш 18,19″. © Попечители Британского музея, Af1954; +23.1843. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

728), некоторые созданы подчиненными народами.

Рисунок 729. Три контейнера для молока ithunga . Зулусские художники-мужчины, Южная Африка. Слева : Конец 19/начало 20 века. Высота 17,05″. © Попечители Британского музея, Af1934,1201.2. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0. Средний : 20 век. Высота 16,75 дюйма. Кливлендский государственный университет, 2002. 10. Дар Уильяма Б. Симмонса. Правый : Деревянный с металлической подставкой. Конец 19-начало 20 века. Высота 19,29″. © Попечители Британского музея, Af1954, +23.606. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.Рисунок 730. Деревянная ложка. Зулусский художник, Южная Африка, 20 век. L 14”. Бруклинский музей, Фонд Джона У. Джеймса, 1996.113.9. Creative Commons CC-BY. Фотография Бруклинского музея, 2013 г.

Многие другие предметы домашнего обихода также имеют отношение к крупному рогатому скоту, поскольку молочные продукты являются неотъемлемой частью рациона зулусов, как и для многих скотоводов. Однако сырого молока обычно избегают. Уход за скотом — это мужская деятельность, поскольку замужние женщины наиболее тесно связаны с загрязненным ритуальным состоянием, которое делает скот, людей и растения уязвимыми для болезней и смерти. Девочки могут общаться с домашним скотом, если у них нет менструации, но мальчики доят их, используя деревянные контейнеры для молока (9).1093 ithunga ) (рис. 729) в качестве временных емкостей. Их заказывают мужчины-главы домохозяйств. Некоторые на ногах; другие несут амасумпа или даже грудь. ithunga символически является женским, но женщинам не разрешается к ним прикасаться; девушки, поющие на церемониях совершеннолетия, сравнивают это с вагиной. Выступы по бокам обеспечивают лучшее сцепление между коленями во время процесса. После доения мальчики затем переливают жидкость в калебасы или прячут емкости для брожения, переворачивая деревянное ведро для просушки. Впоследствии молоко разделяется на жидкие и сгустившиеся жидкости — сыворотку и творог. Последние известны как амаси , простокваша, похожая на творог или йогурт. Слово амаси включено в описательные названия некоторых беловатых коров нгуни: инкомо энгамаси эвутшиве , или «зрелое молоко». Амаси по-прежнему можно передавать только тем, кто является кровным родственником домовладельца, исключая, таким образом, женщин, вступивших в брак в семье. Ритуальные запреты также запрещают употребление амаси во время менструации или траура, а также в период уединения девушек во время церемоний совершеннолетия. Amasi популярен среди многих южноафриканских групп, и сегодня коммерческие молочные заводы производят пастеризованные версии.

Рисунок 731. Деревянная ложка. Зулусский художник, Южная Африка, 19 век. Д 21,46″. © Musée du Quai Branly, 71.1977.52.14.

Коммерческие товары вытеснили большинство деревянных и терракотовых посуды для приготовления пищи и сервировки, а импортные железные кастрюли уже были основным товаром в конце девятнадцатого века. Основная диета зулусов состояла из молочных продуктов, вареной каши и вареной зелени. Дамы использовались для приготовления пищи и сервировки. Ложки с длинной ручкой для еды амаси из общей терракотовой миски когда-то были необходимы, но теперь амаси чаще пьют непосредственно или поливают кукурузной мукой («мука-мука»). Ложки ценились, бережно хранились в специальном мешочке, личном для их владельца. Большинство столовых ложек имеют чашу, которая подходит к ножке под острым углом, с очень небольшими участками украшения на последней (рис. 730). Несколько фигуративны, с вытянутой женской фигурой в качестве ручки (рис. 731). Даже нефигуративные ложки могут намекать на женское тело, их заостренные чаши похожи на голову с желанным заостренным подбородком, склоненную в уважительной позе, которую женщины принимают со своими родственниками.

Рисунок 732. Деревянный поднос для мяса. Зулусский художник, Южная Африка, конец 19 — начало 20 века. Ш 19,69″. © Попечители Британского музея, Af1954; +23.608. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

Говядина была довольно редкой добавкой к диете зулусов, но крупный рогатый скот и козы забивались на пиршествах в честь предков. Предварительное обливание пивом козлов означало их посвящение мертвым, поскольку у пива были ассоциации с предками. Мужчины жарили мясо, которое подавали на деревянных тарелках. Те блюда из основных районов зулусов, которыми когда-то правил Шака, часто включали амасумпа выступа (рис. 732), а также некоторые подголовники и ведра для молока. Тарелки стоят на невысоких ножках, а иногда амасумпа ставили на нижнюю сторону, где они были бы почти незаметны посетителям. Их украшение, однако, становилось очевидным, когда тарелки подвешивались за их обычные ушки или когда одна тарелка переворачивалась поверх другой, чтобы мясо оставалось теплым или отпугивало мух. Жир часто наносился на древесину, а также стекал на нее, поэтому унылые образцы, вероятно, никогда не использовались.

Рисунок 733. Пивоварка из листьев дикой финиковой пальмы. Зулу, Южная Африка, 1960-1969 гг. Д 12,6″. © Попечители Британского музея, Af.3127. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

Если мясо чаще всего потреблялось во время празднеств предков, то традиционное пиво из сорго было еще более тесно связано с ними. Домашнее пиво по-прежнему является важной частью культуры зулусов. Женщины, как правило, пивовары, и легенда гласит, что Номхубулване, зулусская богиня, отвечающая за сельское хозяйство и рост женщин, первой научила их этой технике. Женщины также используют глину из своей земли для создания гончарных изделий, необходимых для правильного приготовления и подачи этого питательного напитка на основе зерна, который содержит всего около 2% алкоголя. Большие горшки натурального цвета, натертые снаружи навозом крупного рогатого скота, служат чанами и помещаются в семейную пивоварню, небольшое специальное здание, которое поддерживается в тепле для ускорения брожения. Пивоварение занимает от трех до семи дней, и во время процесса чаны закрывают плетеными крышками, чтобы не допустить попадания пыли и насекомых. После этого пиво процеживается через волокнистые мешки, а тканые скиммеры удаляют из зерна все обломки (рис. 733). Хотя большинство зулусских женщин умеют варить пиво, те, у кого, как считается, «вкусные руки», стремятся приготовить напиток для особых торжеств. Пиво связано с гостеприимством, а употребление алкоголя тесно связано с общественной и церемониальной жизнью — его варят для церемоний наречения младенцев, церемоний совершеннолетия, урегулирования споров, свадеб и похорон. Пиво тоже свято. Женщины, которые не являются ритуально чистыми — беременными, менструирующими или кормящими грудью — не могут его приготовить. В конце процесса пивоварения чан ставится на возвышенный алтарь предкам в темных нишах, посвященных им, в задней части основного дома комплекса. В распоряжении предков также есть горшок, в котором всегда находится небольшое количество пива. Питьевая вода происходит на уровне земли, и там же остаются сервировочные сосуды, чтобы отдать дань уважения похороненным там предкам, бросая снятую пену свежего пива на землю рядом с горшком в качестве подношения. Предки сами по себе общительны и раздражаются, если в доме не устраивают пиры с пивом и мясом, ибо эти мероприятия устраиваются в их честь и укрепляют их посмертную репутацию.

Рис. 734. Резное украшение на пивной кружке. Зулусская художница, Южная Африка, 20 век. Кливлендский государственный университет, 2002.12. Дар Уильяма Б. Симмонса. Рис. 735. Терракотовый сосуд для перевозки пива (uphiso). Зулусская художница, Южная Африка, начало 20 века. В 14,5”. Кливлендский государственный университет, 2002.12. Дар Уильяма Б. Симмонса.

Декоративные приподнятые бугорки ( амасумпа ), которые встречаются на деревянных контейнерах, еще чаще появляются на горшках, редко располагаясь асимметричными группами, которые часто соответствуют геометрическим формам, таким как треугольники, круги или шестиконечные звезды. Некоторые ученые связывают их узоры с давно заброшенными шрамами на животе молодых женщин, расположение которых намеренно вызывает мысли о плодовитости. Другие связывают их с коровьими сосками или стадами, символами питания и богатства соответственно. Резной орнамент на глиняной посуде также распространен, и оба подхода обычно появляются на «плече» горшка (рис. 734). Темный цвет большинства служебных сосудов еще больше ассоциирует их с предками семьи, которые, как говорят, предпочитают темноту, и только черные сосуды используются на ритуальных церемониях для защиты предков, которую они предполагают. Отличительная отделка этих горшков достигается за счет того, что сначала их полируют галькой, уменьшая окисление во время открытого сжигания (в котором используется навоз крупного рогатого скота, а также древесина) с использованием листьев или травы, а затем наносят сажу, золу и жир крупного рогатого скота на готовую поверхность. терракота и ее повторный обжиг. И навоз, и жир также напоминают о предках, поскольку все продукты крупного рогатого скота связаны с семьей умерших. Зулусская керамика известна своими чрезвычайно тонкими стенками и изящной формой. Горшки с горлышком ( uphiso ) (Рисунок 735) используются для транспортировки пива во время праздников, чтобы свести к минимуму проливание (Рисунок 736), а листья иногда засовывают в горлышко в качестве дополнительной профилактики.

Рис. 736. Две женщины несут на головах пивные банки на свадебной церемонии. Зулу, недалеко от Питермарицбурга, Южная Африка, 1905 г. Музей Питта Риверса, Оксфордский университет, 14 ноября 1999 г. Creative Commons CC BY-NC-ND 4.0.Рисунок 737. Терракотовый ukhamba Пивной контейнер с крышкой из тканого волокна ( imbenge ). Зулусская художница, Южная Африка, начало 20 века. Высота 8,75 дюйма. Кливлендский государственный университет, 2002.04 и 2002.05. Дар Уильяма Б. Симмонса.

В зависимости от количества гостей, внутри кольца гостей может быть размещен довольно большой горшок, который затем обслуживается половником, или могут быть распределены отдельные сосуды. Люди используют горшки без горлышка ( ukhamba ) для питья, а плетеные колпачки ( imbenge ) защищают их содержимое (рис. 737). Как только начинается питье, перевернутая крышка указывает на то, что требуется пополнение. Эти сосуды не неизменны. Раскопки показывают, что черненые пивные сосуды появились в середине девятнадцатого века, и им предшествовали плотно сплетенные пивные корзины, которые также производятся до сих пор. В последнее время амасумпа украшения состоят из слов или образуют узнаваемые мотивы, а не прикреплены по отдельности, как это было раньше. Вместо этого, чтобы сэкономить время, к кастрюле прикрепляют приподнятую полосу и разрезают ее ножом для получения аналогичного, но экономящего время эффекта. Хотя большинство типов зулусских горшков, которые когда-то использовались для приготовления и подачи пищи, давно были заменены промышленными товарами, те, которые связаны с пивом, по-прежнему изготавливаются вручную, что подчеркивает ритуальные аспекты традиционного варения. Производство также расширилось, чтобы удовлетворить спрос посетителей, не занимающихся пивоварением, которые покупают работы для демонстрации и продвигают на международном уровне работы избранных мастеров-гончаров.

Рисунок 738. Плотноплетеная корзина. Зулу, Южная Африка, 20 век. Высота 16,93″. Этнографический музей 1981.21.0002. Creative Commons CC-BY.

Зулусское гончарное дело представляет собой одну из форм искусства, которая сохранилась и в двадцатом веке, но не только из-за продолжающегося домашнего пивоварения с его социальными и ритуальными аспектами. Признание в мире искусства Южной Африки привело к возвышению гончаров. Их работы теперь выставлены в галереях и музеях, а имена гончаров теперь записываются, их работы обсуждаются и им подражают, вдохновляя художников с академическим образованием, которые не выросли в этой традиции, таких как Ян Гарретт. В меньшем масштабе аналогичные похвалы теперь осыпаются на изготовителей корзин. Раньше мужчины производили корзины и циновки, но миссионерское влияние перенесло ремесла из волокна на женщин по европейским образцам. К 19В 70-е годы производство замысловатых пивных корзин (рис. 738) почти прекратилось, но с тех пор произошло возрождение и расширение. Как и в Ботсване, новые корзины используются редко, хотя и функциональны. Они стали экспонатом для не-зулусов, а не предметами домашнего обихода, и художники соперничают друг с другом, создавая узоры, гораздо более сложные, чем все, что было сделано сто лет назад.

Рис. 739. Четыре женских табакерки из калебаса с украшением из латунной или медной проволоки. Вверху слева : Зулу, Южная Африка, конец 19 века.т/начало 20 века. Высота 2,36 дюйма. © Попечители Британского музея, Af1954; +23.1470. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0. Вверху справа : Зулу или Сото, Южная Африка, до 1890 г. Высота 2,48″. Wereldmuseum Роттердам, RV-803-39l. Creative Commons CC BY SA 4.0. Внизу справа : Зулу, Южная Африка, до 1891 г. Высота 2,95″. Wereldmuseum Роттердам, RV-837-1. Creative Commons CC BY SA 4.0. Внизу слева : Зулу, Южная Африка, до 1891 г. Высота 1,97″. Wereldmuseum Роттердам, RV-837-5. Creative Commons CC BY SA 4.0.

Большинство других предметов домашнего обихода и личного пользования претерпели множество изменений, что неудивительно, учитывая многочисленные политические и социальные потрясения последних полутора столетий. Хотя употребление нюхательного табака у зулусов по-прежнему распространено, замысловатые и разнообразные контейнеры и приспособления, связанные с его прошлым использованием, исчезли. Зулу утверждают, что нюхательный табак повышает осознанность. В лечебных целях можно использовать нетабачные нюхательные табаки — измельченную в порошок кору дерева умквангу и измельченный корень .1093 iyeza ( Anemone caffra ) лечат головную боль. Однако в большинстве нюхательных табаков использовался табак в виде мелкого сухого порошка, предназначенного для вдыхания при последующем чихании. Обычное подношение предкам, оно имело не только светское, но и ритуальное измерение. Табакокурение чаще всего было общественной деятельностью, а публичное использование орудий давало возможность продемонстрировать вкус и богатство. И мужчины, и женщины держали табак при себе. Женщины использовали маленькие тыквы, украшенные бисером или проволокой. Рисунок 739.), в то время как мужчины, как правило, использовали контейнеры из рога, которые часто засовывались в мочку уха или выполняли двойную функцию в качестве волос. Зулусские художники-мужчины, Южная Африка. Верхняя часть : Табачная ложка/гребешок из кости или рога с красным сургучом. Зулусский художник-мужчина, Южная Африка, до 1909 г. L 5,71″. © Попечители Британского музея, Af1953, 25.50. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0. Средний : Табачная ложка из кости. Зулусский художник, Южная Африка, вероятно, 20 век. Л 6 9/16″. © Художественный музей Принстонского университета, 1998–678. Завещание Джона Б. Эллиотта, выпуск 1951 г. Внизу : Двойная роговая ложка для табака на ожерелье из стеклянных бусин. 1880-1915 гг. Групповая коллекция Музея науки, A658314. Creative Commons CC BY-NC-SA.Рисунок 742. У этого деревянного контейнера отсутствует крышка. Зулусский художник, Южная Африка, до 1865 г. Высота 15,35″. © Попечители Британского музея, Af.1559.a. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

украшения. Это не обязательно были единичные предметы — в прошлом столетии сохранилось несколько почти идентичных искусно вырезанных версий. Волосы мужчин и женщин были также местом изготовления нюхательных ложек, вырезанных из кости на обширной

Рисунок 741. Зулусский мужчина держит роговую ложку для табака, Южная Африка, ок. 1865 г. Фото Бенджамина Уильяма Кейни, Дурбан. Музей Питта Риверса, Оксфордский университет, 1998.67.8. Creative Commons CC BY-NC-ND 4.0. Ассортимент

форм (рис. 740), одни с С-образными чашами, другие с зигзагообразными ножками. Хотя они использовались для подачи нюхательного табака в ноздри (рис. 741), многие из них имели форму гребня, чтобы более надежно фиксировать их в волосах. В некоторых больших деревянных контейнерах, которые раньше считались сосудами для молока, могли хранить табак на собраниях или они были заказаны европейцами (рис. 742). Ни один из этих предметов больше не производится, поскольку коммерческие контейнеры для нюхательного табака легко помещаются в кошельки или карманы, которых раньше не было.

Зулусские куклы также часто носили с собой, но молодые женщины использовали их не как игрушки, а как значимые экспонаты. На стержне из дерева или ткани куклы начала XX века имели цилиндрическую форму, покрытые бисерным узором, за исключением безликих лиц (рис. 743). Волосы представляли собой пряди из волокон или бисера в стиле, который когда-то был популярен среди незамужних девушек, подобно тому, который сейчас носят женщины-специалисты по ритуалам. Хотя иногда их носили бездетные женщины, надеясь вызвать беременность, обычно они были собственностью подростков. Куклы часто прикрепляли к шнуру, который позволял им висеть на плече. Молодые женщины предложили своим куклам

Рис. 743. Кукла Зулу из бисера, калебаса и рафии, Южная Африка, 1900-1950 гг. Н 9 5/8″. Детройтский институт искусств, 76.81. Покупка Общества основателей, Фонд африканского искусства Элеоноры Клэй Форд. Всеобщее достояние.

мальчикам для начала романтических отношений, но этот знак привязанности связывал только дающего, а не получателя. В течение двадцатого века куклы стали намного крупнее, у них появились бисерные черты лица и головные уборы. После того, как в 1948 году был установлен апартеид, ограничения на поездки не позволяли молодым женщинам навещать возлюбленных, работающих в городах. Вместо этого они часто фотографировались в студии со своими куклами, посылая вместо этого фотографии, и эта практика продолжалась до конца апартеида в 1919 году.94. Использование кукол Зулу является частью широко распространенной южноафриканской практики, в которую входят сото, коса, тсонга и другие.

Рисунок 744. Две деревянные крышки крайней плоти. Зулу; Южная Африка, до 1883 г. L 2,76″. Wereldmuseum Роттердам, RV-389-110. Creative Commons CC BY SA 4.0.

В девятнадцатом веке одежда менялась в зависимости от возраста, семейного положения и социального положения. Несмотря на часто холодную погоду, многие зулусские мужчины и женщины в то время носили одежду, которая часто оставляла их с обнаженной грудью, руками и ногами. Стандарты скромности требовали, чтобы девушки обнажали грудь, в то время как все мужчины, достигшие половой зрелости, носили крайнюю плоть на головке полового члена. Они различались по форме и материалу, были сделаны из плетеных изделий, банановых листьев, калебаса, кожи или дерева; образцы волокна обычно принадлежали женатым мужчинам. Обычно они имели чашеобразную или шаровидную форму (рис. 744), но обычно были скрыты набедренной повязкой из хвостов или шкур животных. Хотя обнажение полового члена в целом не считалось смущением — действительно, молодые мужчины иногда не носили ничего, кроме покрытия полового члена, — обнаженная головка и крайняя плоть были равносильны вульгарности. Монарх Шака потребовал, чтобы два европейца, проживающих в его владениях, носили эти покрывала, даже если они были в брюках. Отсутствие покрытия для крайней плоти делало владельца уязвимым для злых намерений и сверхъестественного вмешательства, которое также могло произойти, если с покрытием работал другой человек. Как правило, они уничтожались после смерти владельца.

Рисунок 745. Зулусский воин, Южная Африка, 1840-е гг. У Джорджа Френча Ангаса, с г. Кафиры проиллюстрированы серией рисунков, сделанных среди племен амазулу, амапонда и амакоса г. (Лондон: Дж. Хогарт, 1849 г.). Всеобщее достояние.

Повседневное платье резко контрастировало с парадным одеянием воина, включавшим в себя перья, добавлявшие рост (Рис. 745). В конце девятнадцатого века мужские сельские стили были относительно независимы от европейских направлений. В молодости они носили самые разные прически, заменяя женатых мужчин кольцом из волокна, покрытого пчелиным воском и сухожилиями, вшитым в волосы (рис. 9).0003 Рисунок 746. Ожерелье из резной кости, стекляруса и сухожилий. Зулу или Северный Нгуни, Южная Африка, 19 век. Д 15″. Кливлендский художественный музей, 2010. 231. Подарок Дори и Даниэля Рутенбергов в память об Эстель Розенберг. Всеобщее достояние.

741). После поражения королевства зулусов в 1879 году все важные взрослые мужчины могли носить ожерелья, сделанные из имитаций львиных когтей (рис. 746). Их также носили другие группы нгуни, но раньше их использовали только члены королевской семьи, а затем региональные вожди и советники. Как и другие южноафриканские мужчины в девятнадцатом веке, зулусские мужчины носили кнопкерри (рис. 747) — деревянные дубинки, которые служили оружием ближнего боя для боя или охоты. Британцы запретили большие экземпляры, настаивая на том, что в районе Кейптауна ручка должна быть достаточно маленькой, чтобы рот владельца мог вместить ее, в то время как в Натале их количество было ограничено. Они продолжали оставаться мужскими аксессуарами, даже несмотря на то, что дух воина был ограничен. Передавались от отца к сыну и становились семейными реликвиями, имевшими ритуальную направленность. При апартеиде двадцатого века городские мигранты рисковали быть арестованными за то, что несли их, но члены городских этнических ассоциаций все равно делали это, когда несли их на воскресные боксерские матчи. Ночным сторожам было разрешено использовать их, и они использовали более красочные телефонные провода, чтобы оплетать узоры на палках и ручках.

Изменение коснулось одежды зулусов. Городские мигранты переняли западную одежду, хотя этническая принадлежность продолжала проявляться и в двадцатом веке. Зулу, Южная Африка, ок. 1865 г. Фото Fry & Co., Дурбан. Музей Питта Риверса, Оксфордский университет, 1998.67.4. Creative Commons CC BY-NC-ND 4.0.Рисунок 748. Этот жилет в западном стиле с пластиковыми пуговицами был покрыт бисером в виде геометрических узоров. Зулусская художница, Южная Африка, 20 век? © Попечители Британского музея, 2011, 2045. 1. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

фотографии с помощью аксессуаров или одежды, украшенной бисером, которая может включать ленту, добавленную женой или девушкой к купленной одежде, или полностью расшитые бисером жилеты (рис. 748). Сегодня большинство зулусских мужчин и женщин носят свитера, брюки, юбки, вязаные шапки и другую одежду промышленного производства, хотя торжественные мероприятия и мероприятия, поощряющие этническую гордость, требуют одежды, основанной на более ранней моде. Однако в целом христианство и ожидания бывших белых правителей вызвали абсолютный переход от обнажения тела к более закрытому телу в городе, а также повлияли на сельские районы. Однако при апартеиде оппозиционное использование традиционной одежды стало формой политической подрывной деятельности, и студийные портреты часто изображали девушек в традиционной вышивке бисером и с непокрытой грудью вплоть до начала 19 века.90-х (рис. 749). Мужчины помоложе носили (и продолжают носить) украшения из бисера, сделанные восхищенными женщинами. Эти любовные подарки нельзя было преподносить потенциальным бойфрендам, пока девушка не получила разрешение от старших на вступление в отношения ухаживания. Девочки делали их сами, используя стеклянные импортные стеклянные бусины. Популярные «любовные письма» с прямоугольными закладками содержат закодированные сообщения, хотя их использование своеобразно, а цвета не зашифрованы (рис. 750). Местные бусы из страусиных панцирей, кости и других органических материалов украшали одежду и людей на протяжении нескольких тысячелетий.

Импорт бисера в Европу значительно увеличился в середине 19 века, преобразив зулусский

Рисунок 749. «Женщина с зонтом и платком», 1960-е – начало 1980-х гг. Студийная фотография зулусского фотографа Ричарда Ндиманде, собранная Фрэнком Джоллесом. Коллекции специальных и региональных исследований, библиотеки Джорджа А. Сматерса, Университет Флориды, Гейнсвилл, Флорида.

одежда и украшения в виде бус стали более доступными. Эти бусины — в то же время их использовали коренные американцы —

Рисунок 750. Слева : Зулусский мужчина с вышитыми бисером «любовными письмами», Южная Африка, ок. 1951.
Tropenmuseum, TM-10004293. Creative Commons CC BY SA 4.0. Справа вверху : Зулу, Южная Африка, 20 век. Высота 2,76 дюйма. Африканский музей Берг-ан-Даль, AM-1-223. Донор Congregatie van de Heilige Geest (CSSp.). Creative Commons CC BY SA 4.0. Справа внизу: Зулу, Южная Африка, 20 век. Ш 4,12″. Собран Х.К. Вагнер. Этнологический музей | Африка. © Фото: Этнологический музей Государственного музея Берлина – Preußischer Kulturbesitz, III D 4615. Creative Commons BY-NC-SA.

усиливал цвет в одежде многих южноафриканских групп и был основным элементом женского искусства. В середине XIX века женское платье шили преимущественно из коровьей или козьей кожи (рис. 751) или даже из волокна (рис. 752). Помолвка давала молодым женщинам право носить кожаные юбки; более длинные версии были ароматизированы и предназначались только для замужних женщин. Аксессуары из бисера указывали на богатство в 19 веке, так как импортный бисер в то время был еще дорогим. Ранняя вышивка бисером была яркой, но ограниченной; бисерные повязки и ожерелья, цветы и даже иглы дикобраза привлекали внимание к лицу. По мере того, как бусы становились все более доступными, женское платье росло.0003 Рис. 751. Зулусские женщины в кожаных юбках варят пиво у реки Тугала, Южная Африка, 1840-е гг. От Джорджа Френча Ангаса, г. Кафиры проиллюстрированы серией рисунков, сделанных среди племен амазулу, амапонда и амакоса г. (Лондон: Дж. Хогарт, 1849 г.). Общественное достояние.Рисунок 752. Волокнистый фартук. Зулу, Южная Африка, 1860-1869 гг. Ш 18,35″. © Попечители Британского музея, Af.3087. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

все более сложным. В зависимости от региона ряд украшенных фартуков или тайников-сексе (рис. 753) стали обязательными, равно как и украшения для ног, пояса и другие украшения. Девушки также делали для себя ожерелья типа «любовное письмо», а также носили и другие виды украшений, например, ожерелья из душистых полосок дерева, разделенных проставками (рис. 754).

Со временем аксессуары и одежда зулусов продолжали меняться. Заглушки для калиброванных ушей стали популярными ок. 1950 г., затем вышел из моды примерно к 1990 г. (рис. 755). Ткани тёмные фабричные с минором

Рисунок 753. Передник расшитый бисером. Зулусская художница, Южная Африка, начало 20 века. Ш 38,2″. © Попечители Британского музея, Af1954; +23.197. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0. Рис. 754. Подобные ожерелья из душистого дерева есть во многих коллекциях. Зулусская женщина, Южная Африка, ок. 1896. Фото Отто Витта. Этнографический музей, 0010.0016. Всеобщее достояние.

бисерных мотива стали обязательными для замужних женщин (рис. 756) и носятся до сих пор. Праздничная и повседневная одежда часто также включает одежду с набивным рисунком швешве , ранее импортируемую из Европы, а теперь производимую в Южной Африке.

Женские прически отражали семейное положение. К концу девятнадцатого века прически жен

Рисунок 755. Беруши из двух деревянных кусков с пластиковыми и кожаными вставками. Зулу, ЮАР, 19 лет60-е-1970-е годы. D для большинства 2,2″ © Попечители Британского музея, Af1999,05.7.a-b. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0. Рис. 756. Более поздняя «традиционная» одежда сделана из ткани темного цвета с ограниченным количеством бисера. Верх : Туристическое представление в Zulu Nyala недалеко от Йоханнесбурга, Южная Африка, 2014 г. Фото: triciahealey. Creative Commons CC BY-NC-ND 2.0. Средний : Женский плащ с вышивкой бисером. Зулусская художница, Южная Африка, конец 20 века. Ш 33,25″. Институт искусств Миннеаполиса, 91,84. Фонд Этель Моррисон Ван Дерлип. Всеобщее достояние. Низ : Фартук с вышивкой бисером сзади. Зулусская художница, Южная Африка, ок. 1974. Ш 50″. © Попечители Британского музея, Af1997; 06.231. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

( isicholo ) были удлинены по вертикали с добавлением сплетенных трав или накладных волос в коническую форму с плетеной арматурой, удерживаемой смесью помады и красной охры, с повязками на голове на иногда выбритой линии роста волос. На рубеже веков эта прическа постепенно трансформировалась в одноименную шляпу/парик, форма которой варьировалась в зависимости от района. В районе переправы Тугела его форма была неглубокой и широко расширяющейся, а в некоторых районах она приобрела цилиндрическую форму. Сначала у него была плетеная основа, обтянутая сеткой из волос и веревок, покрытая помадой красной охры; Красная пряжа использовалась и в дальнейшем. Чтобы сохранить форму, листья часто набивали по краям исихоло (рис. 757). Первоначально довольно однотонные, в ХХ веке иногда добавлялись бисерные полосы, расширялась цветовая гамма. Сегодня они больше не являются повседневной одеждой для большинства женщин, но могут появляться по праздничным случаям в сопровождении украшенных бисером головных уборов (рис. 756 вверху).

Рисунок 757. Из расклешенной прически 19-го века isicholo превратился в шляпу замужней женщины — сначала с настоящими волосами, затем с волокном и шерстью, покрытыми красной охрой. Теперь он бывает разных цветов. Top : зулусская женщина между Грейтауном и Данди, Южная Африка, 1970 год. Tropenmuseum TM-20014801. Креатив Коммонс. Второй сверху : Зулусская шляпа, Южная Африка, начало 20 века. Д 12″. Детройтский институт искусств, 2019.8. Дар Деде и Оскара Фельдманов. Всеобщее достояние. Третий сверху : Зулусская шляпа с металлическими вставками, регион Мсинга, Южная Африка, ок. 1940 г. Д 15,75″. © Musée du Quai Branly, 70.1999.11.180. Внизу : Зулусская шляпа, Южная Африка, 20 век. Волосы, рафия, пигмент. Д 16″. Институт искусств Миннеаполиса, 97.7.1. Дар средств от Regis Foundation. Всеобщее достояние.

Зулусское искусство изначально было гладким и геометрическим, оно пронизывало все сферы повседневной жизни. Отчасти это стало возможным благодаря тому, что у скотоводов было много свободного времени для изготовления предметов. Переход к городской жизни и оплачиваемой работе лишил многих зулусов этого досуга, а изменения в образе жизни сделали ненужными многие престижные предметы, используемые аристократами.

Однако возникли новые искусства. Представлен британским иммигрантом сэром Маршаллом Кэмпбеллом в 189 г.2 января рикши начали перевозить жителей Дурбана, а зулусские мужчины работали грузчиками. В то время рикши не принадлежали буллерам, и вид у них был невзрачный. Конкуренция среди съемников была значительной; в 1904 г. было зарегистрировано более 2000 съемников. Это создало потребность выделиться, и они начали украшать свои рикши и носить головные уборы с бычьими рогами. Поначалу они были довольно простыми (рис. 758), но по прошествии столетия усложнилась и их сложность (рис. 759).). Были добавлены перья — часть традиционного мужского головного убора зулусов, и была изобретена новая одежда из бисера.

Рисунок 758. Зулусские мужчины, украшенные рогами, изображенными на их рикшах. У одного беленые и узорчатые икры и ступни, имитирующие гетры школьниц. Дурбан, Южная Африка, 1890-1923 гг. Библиотека Конгресса, cph.3a40978. Коллекция Фрэнка и Фрэнсис Карпентер. Всеобщее достояние.

По мере увеличения числа автомобилей потребность в рикшах отпадала. Сегодня есть всего около двадцати пуллеров, обычно размещенных в отелях или на пляже для коротких туристических поездок или фотографирования. В 2011 году из-за плохого состояния многих рикш и одежды для съемников рикш был запущен совместный проект между Дурбанской ассоциацией рикш-пуллеров и сотрудниками и студентами Workspace, входящей в состав факультета дизайна визуальных коммуникаций Технологического университета Дурбана, при поддержке муниципальные власти. Это было предназначено как для обновления рикш и их положения как уникального аспекта местного искусства, так и для ознакомления графических дизайнеров с зулусским дизайном.

Рисунок 759. Наголовники рикш. Зулу, Дурбан, ЮАР. Навершие : Головной убор на металлическом и деревянном каркасе выполнен из обтянутой хлопком кожи с вышивкой бисером, помпонами, зеркальными картонными украшениями, страусиными перьями и расписными деревянными рожками. Носится с туникой со вставками из бисера, поясной одеждой и фартуком; ткань, зеркала, вышивка бисером, пластика, помпоны, бахрома, хлопковая лента. Высота головного убора 44,88″. До 1996 г. Af1996,20.1.a-d. Низ : Головной убор из перьев, бисера, волокна, рога; носить с накидкой. Зулу, Дурбан, Южная Африка, 20 век. Высота 64″. Институт искусств Миннеаполиса. 73.14а,б. Мемориальный фонд Кристины Н. и Свона Дж. Тернблад. Всеобщее достояние.

Еще одно новое направление традиционного искусства открылось благодаря международному интересу к плетению зулусов. В 19 веке простые плетеные корзины для травы уступили место образцам с проволочным орнаментом из латуни и меди. Версии, украшенные бусинами, пуговицами, ключами и другими материалами, появились в начале 20 века, за ними последовали образцы, сделанные исключительно из цветного телефонного провода. Мужчины делают проволочные корзины разных размеров и форм, но одна из самых популярных форм состоит из увеличенной и перевернутой проволоки 9. 1093 imbenge , который стал

Рисунок 760. Неглубокая корзина из телефонного провода. Зулусский художник, Южная Африка, до 1991 года. D 8,86″.
© Musée du Quai Branly, 71.1991.189.2.

неглубокая корзина, а не крышка от пивного горшка (рис. 760).

Бисероплетение предоставило зулусским женщинам новые экономические и творческие возможности. Высококачественные ожерелья, имитирующие формы некоторых традиционных украшений, продаются в модных магазинах, их цвета и узоры отличаются от старых украшений. Бисерные браслеты и ожерелья для туристов часто встречаются на рынке (рис. 761), как и куклы и «любовные письма». Некоторые из последних имеют символ красной ленты, который означает осведомленность о ВИЧ/СПИДе, поскольку в Южной Африке самый высокий уровень заболеваемости ВИЧ в мире9.0003 Рис. 761. Туристическая вышивка бисером включает изображения южноафриканского флага. Зулусские художницы, рынок Эссенвуд, Дурбан, Южная Африка, 2007 г. Фото: ethekwinigirl. Creative Commons CC BY-NC 2. 0.Рисунок 762. Обтянутое тканью деревянное распятие с расшитым бисером Христом, на теле которого 8 ленточек СПИДа. Зулусская художница, Южная Африка, 2002 г. Высота 19,76. © Попечители Британского музея, Af2002, 07.4. Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0.

, затрагивающий 7,1 миллиона человек. Лента присутствует даже в некоторых трехмерных работах, в том числе в распятии, сделанном по заказу (рис. 762).

Дополнительная литература

Армстронг, Джульетта. «Церемониальные пивные горшки и их использование». В Бенедикт Картон, и др. др., ред. Идентичность зулусов: быть зулусами, прошлое и настоящее , стр. 414-417. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 2009.

Армстронг, Джульетта и Ян Колдер. «Традиционная зулусская керамика». В Лоретте ван Шалквик, изд. Сокровища зулусов: королей и простолюдинов: праздник материальной культуры зулусов = Амагугу казулу , стр. 107-114. Уланди и Дурбан, Южная Каролина: Музей Квазулу и Краеведческие музеи, 1996.

Арнольди, Мэри Джо и Кристин Маллен Кремер. Главные достижения: африканское искусство одевания головы . Лос-Анджелес: Музей истории культуры Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, 1995.

Берзок, Кэтлин Бикфорд. Для очага и алтаря: африканская керамика из коллекции Кита Ачепола . Нью-Хейвен, Коннектикут и Лондон: Издательство Йельского университета для Художественного института Чикаго, 2005.

Бирманн, Барри. «Индлу: куполообразное жилище зулусов». В Эд. Пол Оливер. Приют в Африке, стр. 96-105. Лондон: Barrie & Jenkins, 1971.

Кэмерон, Элизабет, при участии Дорана Х. Росса. Разве он/она не кукла? Игра и ритуал в Африканская скульптура. Лос-Анджелес: Музей истории культуры Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, 1996 г.

Картон, Бенедикт; Джон Лабанд и Джабулани Ситхоул, ред. Идентичность зулусов: быть зулусом, прошлое и Подарок . Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 2009.

Коннор, Майкл. «Обложка препуция Нгуни XIX века: исчезнувший эстетический локус». 33-е ежегодное собрание Ассоциации африканских исследований. Балтимор, 1990 г. По состоянию на 28 июля 2013 г., www.ezakwantu.com/Gallery_Pen…puce_Cover.htm.

Конру, Кевин. Искусство Юго-Восточной Африки из коллекции Конру . Милан: 5 континентов, 2002.

Дьюи, Уильям Дж. Спящие красавицы . Лос-Анджелес: Музей истории культуры Фаулера, 19.93.

Галерея Дугласа Доусона. Ухамба: шедевры зулусских гончаров . Чикаго: Дуглас Доусон, 2006.

Фаулер, Кент Д. «Классификация и коллапс: этноистория использования керамики зулусами». Южный Африканские гуманитарные науки 18 (2, 2006): 93–117.

Гатфилд, Роуэн. «Прогулка с достоинством: проект реконструкции рикши в Дурбане». Дурбан, 2012 г.

де Хаас, Мэри. «Пиво.» В г. Убумба: аспекты местной керамики в Квазулу-Натале , стр. 13-17; 124-129; 141-147. Питермарицбург, Южная Каролина: Художественная галерея Татем, 1998.

Хаммонд-Тук, В. Д. «Символизм крупного рогатого скота в зулусской культуре». В Бенедикт Картон, и др. др., ред. Идентичность зулусов: быть зулусами, Прошлое и настоящее , стр. 62-68. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 2009.

Хупер, Линдси. «Домашнее искусство: резные деревянные предметы в доме». В Лоретте ван Шалквик, изд. Сокровища зулусов: королей и простолюдинов: праздник материальной культуры зулусов = Амагугу казулу , стр. 73-79. Уланди и Дурбан, ЮАР: Музей Квазулу и Краеведческие музеи, 1996.

Джоллес, Франк. «Зулусские пивные сосуды». У Стефана Эйзенхофера, изд. Spuren des Regenbogens: Kunst und Leben im südlich Afrika/Tracing the Rainbow: Art and Life in Southern Africa , стр. 306-319. Линц: Arnoldsche/Land Oberosterreich, 2001.

Джоллес, Франк. Африканские куклы: Коллекция Дульгера . Штутгарт: Арнольдше, 2010.

Джоллес, Франк. «Истоки стилей зулусских пивных сосудов двадцатого века». Южная Африка Гуманитарные науки 17 (декабрь 2005 г.): 101–151.

Кеннеди, Кэроли. Искусство и материальная культура зулусоязычных народов . Лос-Анджелес: Музей истории культуры Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, 1978.

Клоппер, Сандра. «Короли, простолюдины и иностранцы: художественное производство и потребление искусства в регионе Юго-Восточной Африки». В Кевине Конру, изд. Искусство Юго-Восточной Африки из коллекции Конру , стр. 39-52. Милан: 5 континентов, 2002.

Клоппер, Сандра. «Выдает что-то за зулусов». В Voice-Overs: Wits письма исследуют африканские произведения искусства , стр. 78-79. Йоханнесбург: Художественные галереи Университета Витватерсранда, 2004 г.

Клоппер, Сандра, Анитра С.Е. Нетлтон и Теренс Петика. Искусство Южной Африки: Коллекция Теренса Петика . Милан: 5 континентов, 2007.

Купман, Адриан. «Зулусские имена». В Бенедикт Картон, и др. др., ред. Идентичность зулусов: быть зулусами, прошлое и настоящее , стр. 439-448. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 2009.

Крайдж, Э. Дж. «Песни полового созревания девочек и их связь с плодородием, здоровьем, моралью и религией среди зулусов». Африка 38 (1968):173-198.

Лабель, Мария-Луиза. «Бусины жизни: украшения восточной и южной Африки». African Arts 38 (1, 2005): 12-35; 93.

Левин, Дэвид. Дух Африки: Дизайн Южной Африки . Кимхэ-Си, Республика Корея: Clayarch Gimhae Museum, 2007.

Магваза, Тендживе. «« Так что я буду замужней девушкой »: Умемуло в современном обществе зулусов». В Бенедикт Картон, и др. др., ред. Идентичность зулусов: быть зулусами, прошлое и настоящее , стр. 482-496. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 2009.

Майр, отец о. «Зулусские кафиры Натала». Антропос 2 (3, 1907): 392-399.

Майр, отец о. «Зулусские пословицы». Антропос 7 (4, 1912): 957-963.

Моррис, Джин и Элеонора Престон-Уайт. Разговор с бусами: искусство зулусов из Южной Африки . Лондон: Thames & Hudson, 1994.

Нель, Карел. «В соответствии с культурой крупного рогатого скота: искусство портативного», Кевин Конру, изд. Искусство Юго-Востока Африка из коллекции Конру , стр. 13-38. Милан: 5 континентов, 2002.

Нгубане, Харриет. «Некоторые представления о «чистоте» и «нечистоте» среди зулусов». Африка 46 (3, 1976): 274-284.

Папен, Робер. «Некоторые зулусы используют для доменов животных: домашний скот ( imguyo ) и игра ( iziwane )». В Лоретте ван Шалквик, изд. Сокровища зулусов: королей и простолюдинов: торжество материальной культуры зулусов = Amagugu kaZulu , стр. 183–215. Уланди и Дурбан, ЮАР: Музей Квазулу и Краеведческие музеи, 1996.

Петридис, Константин. Искусство повседневной жизни: переносные предметы из Южной Африки . Кливленд, Огайо: Художественный музей Кливленда / Милан: Издания 5 континентов: 2011 г.

Польша, Маргарита. «Зулусский скот: цветовые узоры и образы в названиях зулусского скота». В Лоретте ван Шалквик, изд. Сокровища зулусов: короля и простолюдинов , стр. 35-42. Дурбан: Музей культуры Квазулу и Краеведческие музеи, 1996.

Проктор, Андре и Сандра Клоппер. «Через бочку бусины: личное и политическое в вышивке бисером Восточной Капской провинции». In Ezakwantu: Beadwork from the Eastern Cape , стр. 56-65. Кейптаун: Национальная галерея Южной Африки, 1993.

Рэнкин-Смит, Фиона. «Красота в тяжелом путешествии: определение тенденций в искусстве зулусов двадцатого века». В Бенедикт Картон, и др. др., ред. Идентичность зулусов: быть зулусами, прошлое и настоящее , стр. 409-413. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 2009.

ван Шалквик, Лоретта, изд. Сокровища зулусов: королей и простолюдинов: праздник материального культура народа зулусов = Amagugu kaZulu , стр. 73-79. Уланди и Дурбан, Южная Каролина: Музей Квазулу и Краеведческие музеи, 1996.

Стриттон, Дженни. All Fired Up: разговоры между печью и коллекцией . Дурбан: Художественная галерея Дурбана, 2012.

Уинтерс, Ивонн. «Секрет языка зулусских бусин, а также пропорций и баланса подголовника зулу (Исигкики)». В Бенедикт Картон, и др. др., ред. Идентичность зулусов: быть зулусами, прошлое и настоящее , стр. 418-423. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 2009.

Вуд, Мэрили. «Зулусское бисероплетение». В Лоретте ван Шалквик, изд. Сокровища зулусов: королей и простолюдинов: празднование материальной культуры народа зулусов = Amagugu kaZulu , стр. 143-170. Уланди и Дурбан, ЮАР: Музей Квазулу и краеведческий музей, 19.96.

ван Вик, Гэри. «Световые знаки: стиль и значение в бисероплетении народов, говорящих на коса и зулу». African Arts 36 (3, 2003): 12-33; 93-94.

ван Вик, Гэри. «Горшки в зулусской символике». Studio Potter 35 (1, 2006): 26-30.

Эта страница под названием 4.4: Искусство в кочевых обществах распространяется по лицензии CC BY-NC-SA, автором, ремиксом и/или куратором выступила Кэти Курноу (Открытые учебники библиотеки Майкла Шварца).

1. Наверх

• Была ли эта статья полезной?

1. Тип изделия

   Раздел или страница

   Автор

   Кэти Керноу

   Лицензия

   СС BY-NC-SA

   Показать оглавление

   нет

2. Теги

   На этой странице нет тегов.

Восточные римские («византийские») и сасанидские торговые отношения с Северо-Восточной Россией – Новоскрипториум

История степей юга России рассматривалась как череда нашествий кочевников с востока, которые вытесняли своих предшественников, либо уничтожали их , поглощая их или заставляя двигаться на запад.

Восточно-римская серебряная пластина

До четвертого века нашей эры на юге России господствовали ираноязычные народы , сначала те, кого классические авторы обычно называют скифами, а затем сарматы со многими подразделениями, такими как аланы , Роксалани и другие. После гуннских нашествий начинается тюркский период степной истории , ибо интерлюдия готов и движение финно-угорских мадьяр на запад были лишь эпизодами в общем изменении истории края. Однако с приходом тюркоязычных народов не все иранцы были перемещены, как и аланы, переселившиеся на Кавказ. Другие иранцы, оставшиеся в поселениях на юге России, продолжали торговать и распространять свою культуру во все стороны.

Иранцы в городах юга России выступали посредниками в торговле между Сасанидской империей на юге и угроязычными народами севера России. Больший успех сасанидской торговли (а, возможно, и дипломатии), в отличие от византийской, с народами севера мог быть результатом усилий иранских сородичей сасанидов на юге России. О том, что сасаниды г. действительно были более успешны в торговле, чем византийцы г., свидетельствует гораздо большее количество сасанидских серебряных тарелок, чем византийских предметов, найденных в Пермском и Прикамском краях.

Тот факт, что почти всех сасанидских монет, обнаруженных в Скандинавии или в России, были найдены в кладах вместе с исламскими монетами , наводит многих ученых на мысль, что торговля между Ираном и восточной и северной Европой развивалась только после установления Аббасидской империи. Халифат на Ближнем Востоке . Хотя большинство свидетельств указывает на значительный рост торговли в этот период, особенно с экспансией викингов, есть признаки того, что такая торговля существовала в доисламские времена. Наиболее существенным свидетельством ранних торговых отношений между Камско-Пермскими областями северо-востока России и доисламским Ираном является большое количество сасанидских серебряных чаш V-VIII вв. Россия, в Крыму или Саратовской области . Следует отметить, что находок византийских серебряных сосудов параллельны сасанидским, хотя и в меньшем масштабе и с более широким распространением . Общие археологические свидетельства контактов менее убедительны из-за трудности датировки слоев, хотя можно предположить, что в это время существовали торговые отношения между севером и югом, поскольку имеется множество свидетельств как более раннего (скифо-боспорского царства), так и более поздний (аббасидский) период. Контакты могли быть прерваны в периоды вторжения в степи юга России или из-за внутренних проблем, но эти разрывы можно рассматривать просто как перерывы в течение длительного периода непрерывности — как исключения, а не норму. Зачем жителям Прикамья-Перми понадобилось серебро и зачем его снабжали сасаниды?

Ответ кажется простым; серебряные тарелки представляли собой небольшие предметы большой ценности, которые купцы могли легко носить с собой, и они были хорошей инвестицией для угроязычных народов, поскольку они могли обменивать их у кочевников степей, серебро всегда было валютой кочевников . Камско-пермяки могли обменивать на тарелки рыбу, шкуры, воск, мед, янтарь и особенно меха, которые очень ценились в Иране, но не так высоко в Византии.

Сасанидское серебряное блюдо

Другим предметом роскоши с севера была моржовая кость и даже кость мамонта, которая ценилась на юге более высоко, чем слоновая кость для рукоятей ножей и других декоративных целей. Таким образом, мотивы для торговли присутствовали, но те же мотивы должны были существовать и в других местах, где не было найдено серебряных предметов. Кроме того, большое количество серебряных изделий в Камско-Пермском районе — не просто открытие современных археологов; в древнерусских летописях часто упоминается «серебро из-за Камы», или камское серебро, что указывает на то, что люди, жившие там, были известны своей любовью и бережливостью к серебру. Ключ к проблеме большого количества серебра в Прикамье дали русские этнографы XIX века, исследовавшие религиозные обычаи лесных народов, не являвшихся христианами, а также обнаружившие подтверждение своих этнологических находок в древних Скандинавские саги. Короче говоря, серебряные тарелки и другие предметы из серебра использовались как часть религиозного культа людей, населявших эту местность.

Еще одну причину вывоза серебра на север можно найти в дипломатии. Одной из политик Кавада и его сына и преемника Хосрова I, по-видимому, было развитие прикаспийских провинций и Гургана к востоку от Каспийского моря. Сообщается, что важный морской порт Абаскун был основан Кавадом. Позднее, при Хосрове, для защиты провинции от набегов кочевников была построена великая стена Гурган ( худи Кызыл Йилан, «красный змей»). Всем северным границам империи угрожали тюркоязычные народы или их союзники, и Хосров I был очень занят в Закавказье, включая Дербенд, и в Гургане к востоку от Каспия, стремясь защитить Иран от его северных врагов. а также для расширения своих территорий. Точно так же, как римляне искали союзников в степях на юге России против кочевых врагов, угрожавших их границам, так и сасаниды искали поддержки в северных землях против врагов, которые хотели вторгнуться в их империю. Опять же, точно так же, как города Крыма и Азовского моря, когда-то греческие, служили базой для византийской дипломатической и коммерческой деятельности, так и иранские торговцы и поселения на юге России служили контактами для сасанидских дипломатических и коммерческих планов.

Города северного Причерноморья, однако, имели для Константинополя гораздо большее значение, и их связи с Византией имели для них большее значение, чем взаимоотношения между сасанидами и иранцами юга России. Кроме того, иранцы юга России больше зависели от торговли со своими соседями, чем от контактов с сасанидами на юге. Именно купцы на юге России выступали посредниками между сасанидским Ираном и севером, поскольку, несомненно, в их коммерческих интересах было способствовать обмену.

Когда мы обратимся к меньшему количеству византийских серебряных тарелок и чаш, найденных в Прикамье, разнообразие украшающих их сюжетов не так бросается в глаза, как их дата, равно как и количество найденных здесь не удивительно по сравнению с количеством найденных в остальных России. Их убранство изучал Л. А. Мацулевич, но среди прочего он отметил, что в Прикамье было найдено не менее 25 византийских серебряных тарелок и мисок — почти в два раза больше, чем найдено в других местах России . Еще важнее, с моей точки зрения, то, что он определил, что почти все предметы датированы концом шестого и седьмым веками и, вероятно, были переправлены непосредственно в Прикамье, где их тут же захоронили. Эта информация соответствует тому, что дает сасанидское серебро, обнаруженное в Прикамье, хотя датировка серебряных пластин «сасанидского стиля» сложнее, чем их византийских аналогов.

Контроль дает клад византийских монет Ираклия, найденный в сасанидской чаше в селе Бартым в 1950. Другие указатели, такие как надписи на предметах, только подтверждают датировку большинства как византийских, так и сасанидских серебряных предметов концом шестого и началом седьмого века . Картина ясна, ибо она замечательно совпадает с показаниями серебряных монет.

Мы знаем, что Ираклий чеканил большое количество серебра miliaresia или гексаграмм для персидских войн. Встречаются в значительном количестве в Закавказье ; хотя в России только в Прикамье, с рассеянием к северу от Кавказа, но не в других частях Европейской России. Относительно Закавказья денежная ситуация была сложной, но в целом можно было сказать, что византийское золото солид был основой денежного хозяйства Лазики, на побережье Черного моря, тогда как в Грузии имели хождение как византийские, так и сасанидские монеты, а в Арране (Албания) и Армении господствовали на рынке сасанидские дирхема . Можно заключить, что в конце шестого и большей части седьмого века наблюдалось расширение как византийских, так и сасанидских контактов с севером ; также, что жители Прикамья в это время ввозили серебро в больших количествах.

Таким образом, мы можем заключить, что и византийцы, и сасанидские персы в шестом веке «открыли» север . Можно также сказать, что прикамцы «открыли» в этот период юг вместе с источником серебряных изделий то ли из Византии, то ли из Ирана. К счастью, начало торговли в Прикамье исследовал В. Л. Янин, который пришел к выводу, что этот район и область вдоль Уральских гор были первыми уголками Восточной Европы, открывшимися для торговли с Востоком 9 .1415 г., поскольку они уже взяли на себя эту роль в шестом веке. Археологи сообщают нам, что первых городов Восточной Европы располагались на северо-востоке России . На Каме города были построены задолго до возникновения Киева или Новгорода. Увлекательные перспективы, открывшиеся благодаря находкам серебряных предметов и монет на северо-востоке Руси, дополненные археологическими раскопками, позволят реконструировать движение на юг жителей этой области после гуннских нашествий, когда готы, аланы , и другие эвакуировались на юг России, оставив вакуум.

Сасанидское серебряное блюдо

Если мы вспомним, что в конце шестого века торговля Византии с Индией переместилась из Месопотамии на Красное море и западно-аравийские пути , и вспомним, что в 568 году турецкая миссия Прибыв в Константинополь для установления торговых контактов к северу от Каспийского моря, за которым последовало знаменитое посольство Земарха (Menander Protector, frags. 19-22), стратегия византийской дипломатии становится очевидной. Ему соответствовала сасанидская оккупация Йемена после 570 г., и не следует забывать о попытках Хосрова I в экспансии в Лазике в Закавказье и против эфталитов на северо-востоке. Роль народов Северо-Восточной Руси в дипломатической и торговой деятельности двух великих держав была невелика, вероятно, решительно второстепенна и управлялась вмешательством посредников с юга. Нельзя сказать, что эти народы сыграли какую-то решающую роль в драме конфликта между Византией и сасанидским Ираном. С другой стороны, они сыграли небольшую роль в великой борьбе и, несомненно, обеспечили фон для более поздней экспансии викингов вниз по реке Волге. Загадка камского серебра — ибо оно было полно проблем — представляется явлением, объясняемым внутренней историей и обычаями коренных жителей Камы, а также торговым и дипломатическим соперничеством византийцев и сасанидов в шестой век нашей эры

Кроме того, следует отметить, что почти все сасанидские серебряные сосуды, найденные в Иране, а их гораздо меньше, чем найденных на северо-востоке России, происходят из прикаспийских провинций. Путешествовать через Каспийское море на север было легче, чем через суровые Эльбурские горы на юг. Кроме того, последнее пристанище сасанидских традиций в Иране находилось в горах прикаспийских провинций . Вероятно, многие «сасанидские» тарелки в будущем будут приписаны мастерам многочисленных мелких князьков прикаспийских провинций в исламские времена, которые, более чем где-либо еще на плоскогорье, не только цепко держались за прошлое, но и обладали независимостью. , богатство и сила, чтобы заказать такие пластины, скопированные и изготовленные. 9Открытие 1414 г. византийских серебряных ложек и тарелок г. в этом регионе не удивительно, но относится к другой истории византийско-иранских торговых отношений.

( Источник : «Византийские и сасанистские торговые отношения с северо-восточной Россией», Ричард Н. Фрай)

Восточный римский серебряный Spoon

Филиол . :

Нравится Загрузка…

Восходящие артисты, родившиеся в кочевой Монголии

Музыка — это универсальный язык, независимо от того, в какой стране мы родились и какого цвета наша кожа. Это объединяет нас в одно целое. Где бы вы ни путешествовали или ни побывали, вы обязательно встретите и услышите музыку разных культур, не требующую знания языка. Путешествие по Монголии предложит вам исследовать и полюбоваться редкой и постоянно меняющейся музыкальной культурой кочевых народов, восходящей от предков к современному поколению. Монгольское традиционное пение длинных песен, горловое пение и звук Морин Хуур — скрипки с головой лошади настолько эксклюзивны и уникальны для ушей мира. Монголы защищают и сохраняют уникальную культуру кочевого образа жизни, а также демонстрируют и делятся своими редкими талантами с миром.
Более того, современные художники в различных жанрах бросают себе вызов, а также завоевывают репутацию на мировой сцене как звезды, рожденные в кочевой Монголии.
Здесь вы можете насладиться и познакомиться с некоторыми восходящими художниками. Кроме того, вы узнаете, где можно познакомиться с кочевым культурным представлением во время путешествия по Монголии.

Группа HU, которая приносит древний монгольский рок

Группа HU, которая потратила 7 лет на свой первый альбом, набрала 11 миллионов просмотров на Youtube для двух своих видео. Свой музыкальный стиль они называют «хунну-рок», и все четверо участников научились играть на традиционных монгольских инструментах в Монгольской государственной консерватории. HU сочетает в себе традиционные монгольские инструменты, такие как скрипка-морин-хуур, тумур-хуур-еврейская арфа и товшуур, с грохотом баса и барабанов рока и горловым пением. Их первая песня под названием –Yuve Yuve Yu/ What’s go on/ завоевала огромную популярность во всем мире, а их музыкальное видео выражало так много вещей, начиная с экрана участников, играющих в видеоигры, спящих, смотрящих телевизор и смотрящих в свои телефоны. Когда дверь открывается, четверо участников группы вступают в различные природные условия — скалы, пустыни, леса и озера, где все эти природные красоты можно найти в одном регионе Монголии и преобразить с помощью кожаных курток, колец с черепами и бандан. Послание, которое они надеются передать через свою музыку, заключается в том, что люди должны обращать внимание на природу, свою историю и культуру, — сказала солистка Ц.Галбадрах. Все возбужденные слушатели, от мальчишек до старших, пели совершенно незнакомые монгольские слова – Ю вэ Ювэ в свой месяц. Удачи группе, которая несет миру монгольскую рок-музыку.

Монгольский певец-баритон Ариунбаатар — один из самых искусных певцов в мире

Он певец с мощным голосом, который привлек внимание всего мира тем, как монголы сходили с ума по опере и проблемам кочевника в Букингемский дворец после получения призового трофея Кардиффского певца. Всемирного конкурса 2017 года. Он также выиграл несколько конкурсов, таких как 24-й Международный конкурс вокалистов имени Глинки в 2011 году, Международный конкурс вокалистов имени Муслима Магомаева в 2014 году и Гран-при XV Международного конкурса Чайковского.

Вырос в кочевой семье Тувской провинции в центральном районе Монголии. Природа Тувской области завораживает, и это единственное место, где можно встретить дикую лошадь – лошадь Преживальского в Хустайском национальном парке. Певец Ариунбаатар — настоящая монгольская восходящая звезда, рожденная кочевниками, и один из пяти самых искусных певцов в мире.

Монгольская певица традиционных длинных песен Хонгорзул

Хонгорзул Ганбаатар — одна из лучших монгольских певиц длинных песен, которая своим мощным и удивительным голосом знакомит с традициями и культурой кочевой жизни Монголии. Она родилась в провинции Хэнтий — родине Чингисхана в восточном царствовании Монголии. Она пела на многих больших сценах, например, на Нобелевском концерте, на церемонии открытия чемпионата мира по футболу 2002 года, в Альберт-холле, Карнеги-холле и на других известных площадках.

Монгольская длинная песенная традиция объявлена ​​ЮНЕСКО одним из шедевров устного и нематериального наследия человечества.

Монгольские традиционные акробаты

Отгонцэцэг (Отго валлер) — известная монгольская акробатка, которая стала лучшей в мире, когда ей было всего 13 лет. В Монголии танец акробата называется «Уран Нугаральт», что означает артистический изгиб. Считается, что искусство сгибания и искривления впервые наблюдалось в монгольских царских дворцах во время фестивалей и праздничных мероприятий во времена Монгольской империи.
За последние 30 лет она появлялась на NBC, Discovery Channel, SFy Network, PAX Network, MTV, «Вечернем шоу с Джеем Лено», «Шоу Донни и Мари», «Хотите верьте, хотите нет» Рипли и E Network. «Говорящий суп.

Она также была признанным исполнителем шоу «O» Cirque du Soliel, шоу НБА в перерыве между таймами, шоу в перерыве между таймами НХЛ, шоу в перерыве между таймами NCAA и «MTV Video Music Awards» Бритни Спирс. Хореографические работы Отго Уоллера были представлены на церемониях открытия и закрытия зимних Олимпийских игр 2010 года, на Международной конторсионной конвенции и в цирке Сан-Диего.

Рекордсмены Гиннеса — монгольский акробат

Вы можете быть поражены тем, что есть несколько рекордсменов Гиннеса среди монгольских акробатов, таких как Цацрал Эрдэнэбилег Рекордсменка Гиннеса по самому длинному изгибу Маринелли и Иона Лувсандорж Рекордсменка Гиннеса по удержанию веса всего тела на ее рот.

Мир цирка невообразим без монгольского акробата.

Хусугтун Этническая Балладная группа — Душа кочевой культуры

Khusugtun с группой из шести человек монгольских народных музыкантов с целью донести традиционную монгольскую музыку до мира. Они вдохновлены кочевым происхождением и своей исторической цивилизацией. В дополнение к традиционным инструментам группы, они также включают захватывающее горло пение. Одним из их традиционных музыкальных объектов являются цепочки из костей лодыжек, добавляющие звуки к их музыке. Хоомей – Горловое пение обычно встречается в районе Горного Алтая и в основном выражает звуки животных и явления природы.

Группа, которая представляет кочевую культуру через свою музыку, заняла второе место на азиатском шоу талантов в 2017 году из примерно 7000 азиатских участников. Они исполняли и представляли монгольскую традиционную музыку и распространяли кочевую музыкальную культуру по всему миру посредством своих гастрольных концертов.

Монгольский артист балета Алтанхуяг — Лучший артист балета мира

Алтанхуяг Дугараа (сценический псевдоним Алтан Дугараа) родился в Ховде, Монголия, и начал заниматься балетом в возрасте 11 лет. Место его рождения Провинция Ховд в западной Монголии известна природные красоты, такие как пресные и соленые озера, заснеженные горы, зеленые долины и пещеры, а также древние наскальные рисунки и крепости, являющиеся основными достопримечательностями.

Он также выиграл несколько конкурсов, в том числе Азиатско-Тихоокеанский международный конкурс артистов балета в Токио, приз зрительских симпатий, лучший современный танцор Пермского международного конкурса артистов балета, финалист и приз молодых талантов Международного конкурса артистов балета им. Джексона. и Нью-Йоркский международный конкурс артистов балета. Алтан участвовал во многих спектаклях и гала-концертах по всему миру, включая театр Ла Скала, Парижский оперный театр, Линкольн-центр, театр Ван, Новый национальный театр Японии, Оперный театр Бостона и театры Испании, а также бесчисленные сцены стран по всему миру. . Он организовал первый Международный фестиваль балета в Монголии и был одним из величайших артистов балета в мире, а также одним из успешных артистов, родившихся в Ховдской области — Стране Музыки и Песни.

Успешный актер — монгольские актеры в Голливуде

Балджинням Амарсайхан — известный монгольский актер и продюсер. Он настоящий представитель современной монгольской киноиндустрии, сыгравший роль Арига Бухе, брата Хубилай-хана, в сериале «Марко Поло» от Netflix.

Он родился в городе Улан-Батор, где вы можете вместе исследовать современные и древние исторические места. Его родной город Улан-Батор является настоящим представителем кочевой культуры, смешанной с современной жизнью, где вы вместе посещаете множество буддийских монастырей и храмов, древних и современных музеев и концертов.

Монгольский традиционный народный танец – монгольское биелгэе

Цэрендулам Севджид – не только известный монгольский танцор, но и один из первых танцоров 20-го века, представивших монгольский традиционный танец. Он родился в провинции Дорногоби на юго-востоке страны, где можно увидеть Мировой энергетический центр — одно из известных туристических направлений в пустыне Гоби. Его вклад в монгольский биелгээ – традиционный народный танец огромен.

Танцы биелги обычно ограничены небольшим пространством внутри германского жилища и исполняются в полусидячем положении или со скрещенными ногами. Движения рук, плеч и ног отражают аспекты образа жизни монголов, включая домашний труд, обычаи и традиции, а также духовные характеристики, связанные с различными этническими группами.

Специальные предложения для вашей культурной поездки в Монголию

Вы руководитель путешествия по Монголии, заинтересованный в организации идеального традиционного представления или культурного тура для вашей группы? Мы можем помочь воплотить это в реальность и добавить особые штрихи, которые сделают ваш тур по-настоящему уникальным. Мы, Ayan Travel, являемся опытным и специализированным туроператором, создающим индивидуальные туры с выступлениями традиционных и современных ансамблей, оркестров, опер и других народных этнических местных концертов.

Каким бы ни было ваше увлечение, мы внимательно выслушаем ваши идеи и найдем идеальные места для выступлений, и даже это может быть где-то посреди пустыни Гоби, если вы хотите, или концерт с местным хором, частные или ночные музейные мероприятия (может быть с ужин) или другие компоненты для создания воспоминаний на всю жизнь. Благодаря вашей уникальной страсти к глубокому изучению монгольской традиционной культуры, мы можем создать для вас индивидуальный тур, чтобы воплотить его в жизнь.

Контрольные списки развлечений в Монголии

Ансамбль Тюмен Эх 

Ансамбль Тюмен Эх — ведущий монгольский коллектив, исполняющий народную и традиционную музыку, песни, танцы и конторсию. Ансамбль довольно известен и уже стал одним из обязательных к посещению в Улан-Баторе. «Тюмен Эх» выступает каждый вечер, а в высокий туристический сезон они будут выступать дважды в день. Если вам интересна культура настоящей кочевой Монголии и земля голубого неба в Улан-Баторе, не пропустите их красочные представления.

Монгольский государственный цирк 

Основание Монгольского государственного цирка в 1940 году стало началом карьеры известного монгольского артиста в цирке. Теперь Государственный цирк более известен как Цирк Асса, который находится к югу от Государственного универмага в городе Улан-Батор. Представления государственного цирка включают танцы, актерское мастерство, конторсию, акробатику, жонглирование, выступления животных, магические шоу и многие другие в сочетании с национальной музыкой и национальной одеждой. Монгольский цирк открывает концерты для публики всего несколько раз в году, поэтому вам следует проверить их расписание до или во время вашего путешествия по Монголии.

Монгольский национальный академический ансамбль песни и танца 

Ансамбль не только исполняет произведения монгольского народного творчества, но и лучшие классические и современные произведения известных монгольских и зарубежных исполнителей. Он стал крупнейшей профессиональной художественной организацией, исполняющей известные произведения монгольских исторических пьес, балетов, созданных на основе народной литературы, современных балетов и т. д.

Сейчас в этом ансамбле более 150 артистов и большинство из них заслуженные, известные монгольские артисты. Это будет прекрасная возможность познакомиться с традиционной монгольской песенной и танцевальной культурой через их выступления. Они дают зрителям ценные представления и стараются делать это чаще. В летнее время вы можете наслаждаться их выступлениями почти каждый день.

Государственный театр оперы и балета 

Государственный театр оперы и балета был основан в 1931 году, а первой оперой была «Три драматических персонажа» Б. Дамдинсурена. Если вы заинтересованы в опере и балете, сначала будет предложен Монгольский государственный театр оперы и балета. Они исполняют монгольские зарубежные известные оперы и балеты уже около 90 лет. Последними их постановками были опера «Чингисхан» Б. Шарава и балет «Лебединое озеро» П.И.Чайковского. Обычно они выступают по выходным, а также часто дают гала-концерты. Вы можете забронировать билеты онлайн через их веб-сайты.

Монгольский кукольный театр

Если вы путешествуете с детьми по Монголии, обязательно посетите Монгольский кукольный театр. Монгольский кукольный театр расположен в одном здании с Государственным театром оперы и балета, менее чем в 200 метрах от площади Сухэ-Батора. Их выступления обязательно понравятся вашим детям и подарят им незабываемые воспоминания о Монголии.

Местные театры вокруг Монголии

Монголия разделена на 21 провинцию, и каждая провинция также подразделяется на несколько сумов. Почти все эти административные единицы имеют свои собственные театры, которые могут познакомить вас с культурой и традициями разных регионов через свои представления. Местные театры действительно могут дать возможность познакомиться с традиционной монгольской длинной песней, горловым пением, танцами, музыкальными представлениями различных этнических групп и традиционными эпическими рассказами и т.