Я романтик жк официальный: Жилой комплекс «Светлый мир «Я-Романтик» на Васильевском острове

Содержание

ЖК Светлый мир Я — Романтик — квартиры от застройщика Seven Suns Development официальный сайт СПб, Василеостровский район

ЖК «Светлый мир Я — Романтик»

Хотите узнать о квартирах в ЖК «Светлый мир Я — Романтик»?

Двухкомнатные

от 15
до 15 млн ₽

(площадью от 62 до 62 м²)

Показать
вариант

Посмотреть все 1 вариант

Консультация с застройщиком Seven Suns Development по ЖК «Светлый мир Я — Романтик»

Оставьте свой номер телефона и застройщик перезвонит через 1 минуту

Согласен с обработкой персональных данных (Политика)

Вы также можете позвонить застройщику самостоятельно по номеру

+7 (812) 779-16-30

(ежедневно с 9. 00 до 20.00)

Условия покупки в ЖК «Светлый мир Я — Романтик»

Ипотека от 3 банков

Ставка от 10.24% | Взнос от 20% | Срок до 30 лет

Рассчитать в калькуляторе ипотеки

Другие варианты покупки

Рассрочка, 100% оплата

Узнать о способах оплаты

Контакты застройщика «Seven Suns Development»

На объекте есть офис продаж застройщика

Вы можете записаться на встречу и получить подробную консультацию по квартирам

Узнать об офисе продаж

Описание и характеристики ЖК «Светлый мир Я — Романтик» от застройщика Seven Suns Development

ЖК «Светлый мир «Я – Романтик…» расположен в одном из наиболее развитых районов Санкт-Петербурга – на Васильевском острове. Два новых жилых квартала находятся в западной части острова – на намывной территории, в акватории Финского залива.

Жилой комплекс состоит из 11 домов. Квартиры в новостройках сдаются в эксплуатацию поочередно. Первая очередь включает в себя пять жилых домов, а вторая – шесть. Старт строительства произошел точно в срок. Цены на жилье варьируются в зависимости от расположения квартиры, планировки, количества комнат и варианта внутренней отделки. Продажа жилой недвижимости не подразумевает привлечение посреднических организаций, реализация ведется напрямую от застройщика. В связи с отсутствием комиссионных, пользователь может сэкономить на покупке квартиры до 30%.

Здания имеют разную этажность – от 6 до 18. Силовой каркас состоит из вертикальных элементов – пилонов. Их толщина составляет 200 мм. В роли горизонтальных элементов выступают плиты, толщиной 160 мм. Наружные стены – газобетон, толщина которого 200 мм. Межквартирные стены – блоки из бетона. Фасады корпусов дополнительно утеплены, а для создания уникального внешнего вида используется облицовка алюминиевыми композитными панелями.

Проект комплексной застройки подразумевает не только возведение жилой недвижимости, но и максимальное облагораживание прилегающей территории, строительство паркинга, создание собственной инфраструктуры.

На официальном сайте жилого комплекса размещена необходимая документация, подтверждающая легальность процессов возведения: проектная декларация, разрешение на строительство, свидетельство о праве собственности на земельный участок.

Основные преимущества ЖК «Светлый мир Я — Романтик»

Территория комфортного проживания

Периметр участка, на котором расположены кварталы ЖК, огражден. Внутренняя часть условно разделяется на две зоны: жилая и общественная. В жилой части располагаются дома и учреждения образовательного характера для детей. В общественной – паркинги, коммерческая недвижимость, пункты продажи продовольственных товаров. Подобное разделение проводилось с целью исключения из жилой зоны движения транспорта. Въезд автомобилей в эту часть не допускается. Исключениями являются: въезд для разгрузки и загрузки крупных элементов (мебель, бытовая техника), спецтехника.

Готовое жилье

Квартиры сдаются в эксплуатацию под ключ, с полной чистовой отделкой, мебелью и необходимой бытовой техников. Интерьерные решения были разработаны ведущими проектировщиками страны и зарубежья. Фиксированный проект дизайна помещений отсутствует. Благодаря этому пользователь может выбрать для себя жилье, максимально отвечающее его вкусам и требованиям. На реализацию поступают квартиры, выполненные в следующих стилях: классика, восток и хайтек.

Наличие парковок

Для владельцев квартир с личными автомобилями предусматриваются многоуровневые подземные паркинги. Гости комплекса могут припарковать свой транспорт на открытой местности, вблизи ЖК.

Жилой комплекс «Светлый мир Я — Романтик» строится уже несколько лет и привлекает к себе большое внимание. Это целый микрорайон на намывных территориях Васильевского острова, откуда можно любоваться видами на Финский залив, рассветами и закатами. Недвижимость реализуется по ФЗ-214, цены для этого района вполне приемлемы, учитывая, что объект относится к высокой категории комфорта и жилье сдается с отделкой. Представлен большой выбор планировок квартир, есть видовые, с кабинетами, удобными гардеробными и т. д. Девелопер Seven Suns Development создает комфортные условия для проживания, строит детские сады и школы, предоставляет коммерческие помещения для магазинов и объектов обслуживания. Также в проект включено создание подземных и многоуровневых наземных паркингов. Жители могут гулять по пешеходным бульварам, отдыхать на скамейках или играть с детьми на специально оборудованных площадках. Все в комплексе спроектировано довольно гармонично и целостно, поэтому жить здесь будет комфортно. Добираться до центра города очень удобно. Можно воспользоваться автобусами или метро. Станция «Приморская» расположена в 15 мин транспортом. А автовладельцы могут воспользоваться ЗСД.

ЖК «Светлый Мир» расположен в Василеостровском районе Санкт-Петербурга. Масштабная застройка включает в себя два больших квартала. Старт строительства состоялся в III квартале 2014 г после предварительного получения официального разрешения. Общее количество очередей – три. Планируемое окончание и сдача новостройки – вторая половина 2018 г.

ЖК представляет собой комплексную застройку из 5 корпусов, высота которых составляет 6-18 этажей. Общее число квартир согласно проектной декларации – 6800 шт. Застройщик предлагает несколько вариантов жилых помещений – от небольших студий до просторных трехкомнатных апартаментов.

Для обеспечения комфортного проживания учтена внешняя инфраструктура микрорайона. Она будет гармонично дополнена внутренними объектами. К ним относятся детский сад, школа и два больших крытых паркинга. Условное разделение территории на две зоны (жилая и общественная) является оригинальным решением. Подробности технического описания даны на официальном сайте проекта. Там же можно узнать условия продажи в 2016 г.

Изначально жилой комплекс «Светлый Мир» позиционируется как доступное жилье. Но это не сказывается на качестве возведения домов. Продуманная планировка квартир, применение качественных современных материалов и творческий подход к созданию оригинальных фасадов зданий – это главные отличия жилого комплекса от аналогичных проектов. Цены на недвижимость более чем демократичные. С учетом возможности выбора способа оплаты покупка недвижимости становится оптимальным способом решения жилищного вопроса.

Отдельно стоит отметить хорошую транспортную развязку, наличие продуктовых и специализированных магазинов в шаговой доступности от жилого комплекса. В будущем планируется масштабное развитие этого района, что повысит его престижность и привлекательность.

Для создания объективного мнения и выявления «плюсов» и «минусов» проекта необходимо сравнить его основные характеристики. Анализ следует делать по основным параметрам выбора недвижимости: качество возведения, степень комфортности проживания, внутренняя и внешняя инфраструктуры. Так можно определить хорошие и возможные плохие факторы.

Современная технология строительства. Для обеспечения надежности зданий застройщиком была выбрана свайная технология обустройства фундамента. Это позволило минимизировать вероятность проседания новых домов. С целью уменьшения тепловых потерь наружные стены железобетонного каркаса сделаны из газобетона. Дополнительно устанавливаются теплоизоляционные материалы, выполняются все меры по защите от влаги. Они же способствуют повышению звукоизоляции;
Оформление фасадов зданий. Внешний вид новых домов совмещает в себе оригинальность и строгость форм. Облицовка фасадов выполняется по вентилируемой технологии. Наружная часть оформляется с помощью штукатурных материалов. Отдельно нужно отметить большие панорамные окна, которые гармонично вписываются во внешний вид зданий. Такой подход придает жилому комплексу «Светлый Мир» индивидуальность и отличие от аналогичных проектов;
Большой ассортимент квартир. Будущие владельцы недвижимости имеют возможность подобрать оптимальный вариант жилья. Наибольшим спросом пользуются квартиры-студии. Но кроме них строительная компания предлагает одно-, двух и трехкомнатные помещения. Для ценителей простора подойдут квартиры класса «Евро». Дополнительно нужно учитывать их расположение на этаже. Это сказывается на качестве панорамного обзора из окон помещений;
Анализ планировок. Расположение комнат, их площадь напрямую влияет на качество проживания. Поэтому в проектной документации особое внимание уделяется планировкам квартир. Они имеют достаточно большие гостиные и спальни. Размеры кухонь и санузлов оптимальны. Исходные характеристики планировок зависят от количества комнат в общей площади помещений. Это необходимо знать во время выбора оптимального варианта;
Качество отделки. Для уменьшения затрат будущих владельцев проектировщик предлагает квартиры с чистовой отделкой. Она включает в себя подготовительные работы по выравниванию поверхностей, установку декоративных материалов. Балконы и лоджии имеют панорамное остекление, выполненное с помощью алюминиевых конструкций. Установлены окна из металлопластикового профиля с двойными стеклопакетами. Обязательно проводится качественный монтаж входных и межкомнатных дверей, которые формируют общий дизайн;
Организация внутреннего пространства. Одним из уникальных решений строительной компании является разграничение территории ЖК на две зоны – жилую и общественную. В первой части сосредоточены дома с квартирами. Вторая включает в себя объекты социальной и коммерческой направленности: детские площадки, магазины, спортивные здания. Это позволит создать уют в квартирах и при этом насладиться прогулкой и отдыхом в парковой зоне ЖК;
Развитая внутренняя инфраструктура. Для организации полноценного квартала застройщик планирует возведение школы и детского сада. Помимо них предусмотрено большое количество коммерческих помещений, которые впоследствии займут магазины, супермаркеты, салоны красоты и фитнесс-клубы. В проекте комплексной застройки три паркинга – два девятиэтажных и один подземный. Территория ЖК огорожена, для обеспечения безопасности жильцов ведется видеонаблюдение;
Внешнее окружение. Расположение ЖК в Василеостровском районе Санкт-Петербурга имеет ряд преимуществ. Прежде всего, это оптимально развитая инфраструктура, в состав которой входят несколько школ, гимназий и детских садов. Они расположены рядом с ЖК. Это же касается супермаркетов и магазинов – их плотность достаточно высока. Будущие жильцы могут выбрать оптимальный вариант для ежедневных покупок;
Хорошая транспортная сеть. Локация жилого комплекса «Светлый Мир» имеет еще одно преимущество – удобную транспортную развязку. Рядом с новыми домами проходит ЗСД, которая напрямую сообщается с КАД. Это дает возможность проехать в любой район города или Ленинградскую область. Ближайшая станция метро – «Приморская». Расстояние до нее составляет 2,5 км;
Доступность жилья. Для привлечения потенциальных покупателей застройщик разработал взвешенную ценовую программу. Несмотря на удачное месторасположение и развитую инфраструктуру стоимость квартир находится на доступном уровне. Это добавляет привлекательности приобретения помещений в жилом комплексе.

Несмотря на относительно небольшую историю застройщика «Seven Suns Development», он уверенно заявил о себе. Начиная с формирования компании в 2014 г, в работу были запущены два проекта ЖК, которые успешно реализованы. В стадии строительства и ввода в эксплуатацию находятся еще 4 жилые комплекса.

Особенностью работы застройщика является оригинальный подход к проектированию. Он заключается не только в названиях ЖК, но и общей концепции. Она заключается в создании гармоничного жилого пространства. Отдельно выделяются здания с квартирами и объекты торговой инфраструктуры. Особое внимание уделяется организации мест отдыха.

Расхожее мнение о неблагополучной экологической обстановке на Васильевском острове имеет определенные основания. Это обусловлено относительно большой плотностью промышленных предприятий, находящихся на территории. Однако при этом следует учитывать розу ветров – большая часть загрязнений естественным образом смещается вглубь острова. Локация комплекса на берегу способствует значительному уменьшению влияния этого фактора.

Дополнительно улучшению экологии способствуют меры по озеленению. Они предпринимаются относительно недавно, но эффективность ощущается уже сейчас. Руководство района ужесточило контроль деятельности производственных объектов.

Количество коммерческих объектов на Васильевском острове высоко. Рядом с жилым комплексом находятся представительства супермаркетов «Диски», «Пятерочка» и «Нетто». Дополнительно есть множество небольших специализированных продуктовых магазинов с хорошим ассортиментом товаров.

Для покупок бытовой техники, электроники, одежды и обуви рекомендуется посетить ТРК «Шкиперский мост». Помимо коммерческих структур в нем расположись развлекательные центры. Это поможет совместить шопинг и отдых. В магазине «Детский мир» представлены специализированные товары для подрастающего поколения.

Обустройство ЖК отличается от принятых стандартов. Внутренняя территория имеет отдельные зоны, разделенные аллеей. В первой располагаются жилые здания, школа и детский сад. Вторая предназначена для коммерческих и общественных объектов – магазинов, супермаркетов, стадионов.

Для хранения машин застройщик возводит несколько паркингов для владельцев квартир. Два из них будут размещены в девятиэтажных зданиях, один – крытый. Это позволит оптимизировать внутреннее пространство, освободив место для детских площадок и прогулочных дорожек. Вход посторонним лицам на территорию ЖК будет затруднен – периметр будет огорожен.

Активное развитие Васильевского острова в социальном плане началось относительно недавно. Но уже на данный момент на его территории есть несколько учебных заведений, дошкольных организаций и спортивные объекты. Учитывая небольшую площадь для их посещения можно пройтись пешком.

Альтернативным вариантом являются услуги общественного транспорта. Недалеко от ЖК проходит ЗСД, есть остановки автобусов и маршрутных такси. Также нужно отметить близость метро – добраться до него можно за 20-25 мин. На автобусе время следования составит 5-10 мин, в зависимости от степени загруженности дорог.

Привлекательность приобретения квартир в жилом комплексе «Светлый Мир» обусловлена профессиональным подходом строительной компании. Это отобразилось в инфраструктуре комплекса, а главное – в ценоформировании. Учитывая постоянный рост стоимости недвижимости в Санкт-Петербурге, текущий уровень цен на квартиры в ЖК является оптимальным.

Выбор квартир в новом жилом комплексе «Светлый Мир» в Санкт-Петербурге большой. Застройщик предлагает экономные варианты студий, оптимальные по площади однокомнатные или двухкомнатные помещения. Трехкомнатные характеризуются большими размерами и уникальными планировками. Общее число квартир в ЖК составляет 6800 шт. Но по данным официального сайта в продаже осталось всего 410. Их можно купить по выгодной стоимости.

Для выбора оптимального варианта необходимо проанализировать множество факторов – стоимость, площадь, количество комнат, расположение на этаже. Сделать это можно с помощью удобной формы поиска на сайте жилого комплекса. Но на первом этапе достаточно будет общей информации о характеристиках предлагаемых квартир:

Дополнительно застройщик предлагает покупку двух- и трехкомнатные помещения с планировкой «Евро». У них кухня совмещена с гостиной, что позволяет оптимизировать жилое пространство и подобрать соответствующую мебель. Для этих вариантов жилья предусмотрено два санузла – совмещенный и раздельный.

К вопросу подготовки квартир застройщик подошел более чем профессионально. По умолчанию будущим владельцам недвижимости предлагается чистовая отделка жилых помещений в ЖК «Светлый Мир». Она включает в себя укладку декоративных материалов – линолеума, керамической плитки. На стены клеятся современные обои. Высота потолков стандартная и составляет 2,77 м.

Дополнительно предлагается создать индивидуальный дизайн с полной меблировкой квартиры. На сайте жилого комплекса представлено несколько вариантов этой услуги с подробным техническим описанием и характеристиками. Это позволит уменьшить время заселения после сдачи объекта в эксплуатацию. В случае надобности может быть составлен индивидуальный проект. За основу будут взяты пожелания клиента с учетом фактических возможностей.

Архитектура фасадов зданий также отличаются от принятых стандартов. Для уменьшения тепловых потерь устанавливаются вентилируемые конструкции. Обустройство балконов выполняется с помощью алюминиевого профиля в одно стекло. Оконные конструкции изготовлены из металлопластикового материала, толщина которого составляет 70 мм. В квартирах установлены сантехнические приборы, электрическая проводка с розетками и выключателями.

Внутренняя отделка холлов приближена к стандартной. Но при этом она отвечает текущим требованиям. Для ее реализации применяются современные антивандальные материалы. В каждом подъезде установлены листы компании «Otis».

Точный адрес расположения на карте города ЖК «Светлый Мир» – ул. Вадима Шефнера, которая относится к Василеостровскому району Санкт-Петербурга. Новый жилой комплекс находится на побережье вблизи Корабельного канала. Несмотря на кажущуюся удаленность, основные транспортные магистрали располагаются рядом с новостройкой. Ближайшая остановка находится на Морской набережной. Но лучше всего немного пройти до ул. Нахимова. Здесь проходят следующие маршруты городского транспорта:

Расстояние до ближайшей станции метро «Приморская» составляет около 2,5 км. К ней можно доехать на общественном транспорте или пройтись пешком. Стоит отметить близость месторасположения пассажирского морского порта Санкт-Петербурга.

Не менее оптимально расположены основные автомобильные дороги. Вблизи жилого комплекса проходит платная ЗСД. Это шоссе имеет прямое соединение с КАД, что дает возможность владельцам машин оперативно попасть в любой район СПб или Ленинградскую область.

Альтернативным вариантом добраться в центр города является следование по ул. Уральской с выездом на Большой проспект. Но в будние дни этот маршрут максимально загружен, есть большая вероятность попасть в дорожную пробку. Поэтому нужно заранее составить схему проезда исходя из ситуаций на дорогах.

ЖК «Светлый Мир» возводится в одном из самых развитых в социальном плане микрорайонов города. Вблизи нового жилого комплекса располагаются школьные учреждения, детские сады и поликлиники. Из них наиболее близкими к корпусам новостройки являются следующие:

Для более существенных покупок рекомендуется торгово-развлекательный комплекс «Шкиперский молл», находящийся по адресу Малый проспект, 88 в Василеостровском районе. В нем на большой площади расположены разнообразные по направленности магазины, бутики. Дополнительно есть несколько развлекательных аттракционов.

Обустройство внутридомовой территории комплексной застройки выполнено максимально эффективно. В одной части располагаются здания с квартирами и жилыми помещениями, детский сад и школа. Также есть два девятиэтажных паркинга и один подземный. Для отдыха владельцев квартир есть благоустроенные детские площадки, спортивные зоны и прогулочные дорожки. На каждом этаже дома есть связь с консьержем.

Застройщик «Seven Suns Development» начал работать на рынке недвижимости Санкт-Петербурга относительно недавно – в 2014 г. Но за это время строительная компания сумела успешно реализовать два проекта и начать возведение еще пяти.

Оригинальный подход к философии обустройства своих объектов является особенностью компании. Она позиционируется себя как надежного поставщика по-настоящему комфортных квартир с оптимальными условиями проживаниями. Это нашло отображение не только в названии объектов, но и их технической декларации. Основные принципы работы застройщик:

Благодаря профессионализму работников застройщика и продуманной политике развития квартиры в ЖК пользуются большим спросом. За все время своей детальности не было замечено ни одного случая срыва сроков возведения и сдачи объектов в эксплуатацию. Соблюдаются изначально задекламированные технологии в проектной документации. Это указывает на ответственность строительной компании.

Рассрочка от застройщика. Предоставляется только на квартиры в корпусах №7 и №10. Сумма начального взноса начинается от 30%. При этом необходимо учитывать удорожание недвижимости по процентной ставке 18% годовых. Рассрочка предоставляется до сдачи домов в эксплуатацию;
Ипотечное кредитование. Застройщик предлагает выгодную ипотеку, оформить которую можно в банках «Промсвязьбанкк», «Сбербанк», «Бинбанк» и «Транскапитал Банк». Условия кредитования у них различные, поэтому рекомендуется провести самостоятельный анализ предложений. Обратившись в представительства этих финансовых структур можно узнать возможность оформления военной ипотеки.

Привлечение материнского капитала или государственных субсидий для покупки жилья оговаривается в индивидуальном порядке. Важно соблюсти условия по этим программам, а в частности – получить разрешение от госкомиссии по субсидированию.

YummyAnime зеркало Ями Аниме — лучший сайт для просмотра аниме онлайн. К японской анимации нельзя относиться равнодушно, она цепляет с первого взгляда и открывает зрителям совершенно новый мир. Наш кинозал приглашает смотреть аниме в хорошем качестве, предлагая потрясающий выбор мультфильмов и сериалов. Этот жанр имеет ряд неоспоримых преимуществ, которые стоит обозначить:

Японская анимация – это прекрасный шанс погрузиться в культуру страны Восходящего Солнца и проникнуться традициями и ценностями жителей Японии. Аниме онлайн полностью отражает жизненные принципы и убеждения японцев. Главная отличительная черта персонажей – большие глаза, обозначающие юность и выражающие эмоции героев. Именно они являются главной формой выражения чувств, поэтому наблюдать за персонажами невероятно увлекательно. В коллекции Ямми Аниме Клуб можно найти аниме на любой вкус, всех возможных жанров и направлений. Захватывающие истории о любви и дружбе, о войнах и сражениях, о семье и жизненных трудностях, а также фантастические приключения сделают ваш досуг незабываемым. Зеркало Юми Аниме 2021 года и аниме прошлых годов готовы открыть зрителям мир приключений и пронизывающих искренних эмоций!

«Я теряю преимущество / дети подходят сзади», — полубормочет Джеймс Мерфи во вступительной лирике первого трека, который он выпустил как LCD Soundsystem. В течение следующих четырех минут он одновременно предсказал ход своей карьеры и отклонил многие критические замечания, которые могли быть направлены на него; что он хипстер средних лет с набитой сумкой для пластинок, в которую он только рад нырнуть. Он признает все выдвинутые против него обвинения, но уточняет свое признание: «Разве у меня нет прекрасного вкуса?» Losing My Edge был выпущен в 2002 году на волне растущего ажиотажа вокруг Мерфи. После сопродюсирования сырого альбома Дэвида Холмса 2000 года Bow Down to the Exit Sign, он и бывший участник UNKLE Тим Голдсуорси присоединились к Джонатану Галкину в создании DFA Records, записав ранний хипстерский хит Rapture’s House of Jealous Lovers. Записанный с давним соавтором Нэнси Ванг и Алексом Эптоном из Spank Rock, Losing My Edge должен был стать разовым, реакцией — как он сказал журналисту Джону Дорану в то время — на страх, который он чувствовал, будучи «крутым парнем рок-диско». » придет к краху. «О людях, которые цепляются за творения других людей, как за свои собственные, стало шире», — сказал он, размышляя о своей карьере диджея. «Но в этом персонаже много пафоса, потому что он рожден неадекватностью и любовью». Лирика начинается с комедии, когда Мерфи надменно провозглашает под прерывистый ритм драм-машины, что он был в каждый ключевой момент рождения западной андеграундной музыки, и заканчивается искаженной эйфорией, когда он выкрикивает список своих ключевых влияний, от Тодда Терри до Joy Division и Sun Ra в «Sonics! Соникс! Соникс! Соникс!» Это была какая-то визитная карточка.

Словно в доказательство того, что «Потеря моего преимущества» — это не просто одноразовый кусочек победного самоанализа, настроенного на хороший бит, это было на стороне Б. И это что-то действительно особенное, восемь минут напряжённого, драматичного, идеально контролируемого нарастания и развала, когда Мерфи смешивает диско и панк-рок в манере, которой прославился DFA. Висящее в конце многослойного ритмичного вступления, на воспроизведение которого уходит половина времени исполнения песни, это звук Мерфи, который заставляет клубных детей и инди-малышей вместе лечь на пол и заставляет их танцевать. «Здесь все боятся веселья / И никому не до игры / Это самая грустная ночь в США», — кричит он, сводя на нет зудящую настойчивость (Нам это не нужно) фашистского Грува Танга и разглагольствовающее присутствие Mark E Smith, отфильтрованный через модный тогда звук диско-панка, который он помог создать.

Мерфи был мальчишкой из пригорода Нью-Джерси, который бросил специализацию по английскому языку в Нью-Йоркском университете. Он отказался от возможности писать для Seinfeld и провел свои 20 лет в череде незапоминающихся альтернативных групп, достигнув раннего пика спорного творчества в разработке аранжировок для смутно помнящихся подписантов Sub Pop Six Finger Satellite. (Его установка называлась Death From Above, что впоследствии дало название его лейблу.) Поэтому неудивительно, что у него было готово множество песен, когда LCD Soundsystem начала набирать обороты. В течение трех лет ожидания между первым синглом и дебютным альбомом группа выпустила четыре EP, каждый из которых попал на дополнительный диск того дебюта. Подобно Beat Connection, Yeah (в своей «грубой версии»; «претенциозная версия» — менее безумная, более насыщенная грувом вещь) занимает свое сладкое время в течение своей 10-минутной продолжительности, не спеша достичь своего пика. колеблющиеся секвенсоры, лихорадочно стучащие бонго и сонное повторение Мерфи и Ванга ключевого слова названия. Это еще один трек, благодаря которому LCD Soundsystem завоевали огромную репутацию клубной рок-группы.

Если человек на улице знаком с LCD Soundsystem, скорее всего, это первая песня, о которой он вспомнит. В январе 2005 года вышел одноименный дебютный альбом. Месяц спустя этот трек был выпущен, и группа покинула клубы, став настолько близкой к общему признанию, насколько это вообще возможно. Это был их первый сингл, попавший в топ-40 Великобритании, один из двух. Уже хвастаясь тем, что он «первый парень, играющий Daft Punk для рок-детей» на Losing My Edge, Мерфи вернулся к дверям парижского дуэта за год до того, как их знаменитая «пирамида», установленная на фестивале Coachella, стала моментом прорыва EDM в США. Песня была основана на смутной и нереализованной идее, которую он должен был снять концерт Daft Punk в своем доме, как если бы это был высокобюджетный концертный фильм, и это был редкий пример трека LCD Soundsystem, который опирался на развивающуюся лирическую историю. в его ядре. Он также показал басовую партию, достойную одной из партий Барри Адамсона из журнала Magazine, и смелый и совершенно убедительный фальцет Мерфи. «Они — отличный знак, потому что им удается быть внежанровыми, а не чем-то действительно конкретным», — сказал он Дорану о Daft Punk в то время. «Они делают песни в стиле песен и техно; они делают мрачные вещи и поп-кроссоверы. Это все равно, что обратиться к Дэвиду Боуи, который был всем, от фолка до глэм-рока». Важно отметить, что каждая песня здесь и все, что Мерфи записал с помощью LCD Soundsystem, уходит своими корнями в творчество Боуи разной глубины.

Получив задание выбрать 10 лучших за краткую карьеру, которая никогда не видела, чтобы группа выпустила трек, который был менее чем хорош (затуманенный дебютный альбом, Beatles-lite Never as Tired as When I’m Waking Up подходит ближе всего быть вонючкой), заманчиво выбрать 45:33 из 2006 года по техническим причинам. Созданный по заказу Nike в качестве саундтрека к идеальному забегу и вдохновленный расширенным концептуальным набором германской электроники E2-E4 (1984) гитариста Ashra Мануэля Готшинга, 45:33 технически представлял собой один трек, который был почти на полминуты длиннее, чем первый. время работы в названии. Но более поздний выпуск компакт-диска показал, что на самом деле это было девять отдельных треков, и этот диптих позже использовался в качестве би-сайда, поэтому мы выберем его как основной момент. В основном инструментальный, с вокалом, используемым в качестве семплированных ритмических мотивов, Freak Out/Starry Eyes демонстрирует дар Мерфи выбирать самые маловероятные влиятельные источники, наполняя трек своим собственным даром создания мелодий и поп-припевов. Построенная вокруг неторопливого, но безжалостно гипнотического барабанного боя и легкого нисходящего трубного риффа, секция Freak Out представляет собой чистый афробит. Starry Eyes, тем временем, представляет собой кусочек синти-попа, принадлежащий сладкому напыщенному вокалу певца, актера и бывшего исполнителя Клуба Микки Мауса Терры Девы. Бритни Спирс во время прерванных с ней сеансов записи Мерфи.

Первый клубный ажиотаж, сломавший их на танцполах Бруклина и Европы, утих, это было громкое заявление о прорывном альбоме LCD Soundsystem Sound of Silver, камбэк-сингле, который был одновременно и преувеличенным носом, и любовью. письмо на родину. Выпущенный в 2007 году, так что все еще вдыхающий последние дизельные выхлопы президентства Джорджа Буша, его название, казалось, соответствовало европоцентричной усталости от неустанной демонстрации внешнеполитической силы на Ближнем Востоке. Тем не менее, песня рассказывала другую историю, наполненную намерением и блестящим, настойчиво повторяемым гитарным риффом, над которым Мерфи и Вэнг прямо визжали от своего ликования по поводу того, что они американцы, со всеми их недостатками и всем остальным. «Я ненавижу это чувство, когда ты так смотришь на меня / Потому что мы североамериканцы», — кричит он. «Видите ли, я люблю это место, которое я узнал / И да, я знаю, что вы не тронете нас 10-футовым шестом». История доказала, что он не был неразумным. «Было удивительно, что люди начали относиться к Америке как к другой стране [когда Обаму избрали]», — сказал он журналу Clash в 2010 году. «Как и раньше, это была отсталая, агрессивная страна Буша, а теперь она такая думаешь, либеральная страна, а ты такой: «Это же, блядь, одно и то же место!»

«Я как бы поклялся не делать личную музыку», — сказал Мерфи AV Club о первых годах существования группы. «Ты в рок-группе поешь о своей жизни, своих чувствах. Это кажется довольно зевотой во многих смыслах». Звуком Серебра этот указ был выброшен из окна, способствуя тому, чтобы «Все мои друзья» заняли свое место в качестве возможного их шедевра. С точки зрения звука это неотразимо: один энергичный, волнующий фортепианный рифф, который проходит через всю песню, к которому быстро присоединяются рычащая басовая партия и зазубренный гитарный рифф, который мог бы сыграть Питер Хук и Бернард Самнер, а затем синтезатор в стиле Neu! вопль Но именно лирика действительно делает вещь: взволнованная предстоящей ночью, ностальгирующая по пьянящим временам перед лицом наступающего среднего возраста и резонирующая с силой великой поп-музыки, чтобы создать время и создать иллюзию предотвращения смерти. . «И если взойдет солнце / И я все еще не хочу шататься домой, — напевает Мерфи, вызывая горячий пот, — тогда это память о наших лучших / Которые держат нас на ногах». В 2013 году Stereogum сделал это предметом статьи под названием «Деконструкция «Все мои друзья» из LCD Soundsystem и попытка определить лучшую песню тысячелетия» — это было слишком страстно, но нетрудно было понять, откуда они взялись. .

LCD Soundsystem лучше всего помнят за эффект, который они произвели на танцполе, и за значительный вклад в разрушение безнадежно устаревшего представления о том, что аналоговые и электронные инструменты принадлежат разным сценам и в разное время вечера. Третий и последний (на данный момент) альбом, This Is Happening (2010), не продемонстрировал такой актуальности в этом отношении, но там, где он это сделал, он продемонстрировал, что острота Мерфи оставалась непоколебимой со времен дебютного сингла восемью годами ранее. Композиция One Touch, длящаяся почти восемь минут и написанная Мерфи, Вангом и Гэвином Рассомом, представляет собой злобного эйсид-хаусного монстра, взбалтывающего с механической грацией и почти непреодолимым пренебрежением к тому факту, что к тому моменту группа еще не стала мегазвездами: Мы не можем быть довольны этим / Мы так долго ждали ».

LCD Soundsystem — нью-йоркская группа, основанная на взглядах аутсайдера на ребенка Мерфи из Нью-Джерси, группу, пропитанную легендами о Paradise Garage, ноу-вейв-сцене и хаус-вечеринках Body and Soul. Они не только сами добавляют к этим легендам, но и расширяют их, документируя стремление начала 21-го века дать отпор гюлианизации городских танцевальных законов и клубного ландшафта с созданием процветающей андеграундной сцены в Бруклине. Эта песня, баллада эстрадного певца в стиле Вегаса, которая стоит в одном ряду с песней Синатры «Нью-Йорк, Нью-Йорк», закрывала второй альбом Sound of Silver (2007), но эта живая версия с их прощальных концертов 2011 года в Мэдисон-Сквер-Гарден и последующего концертного альбома The Long Прощание является окончательным — конец эпохи для группы и для самого города. В то время как кто-то медленно играет тему Твин Пикс на заднем плане, Мерфи выражает свою благодарность, прощается и продолжает. «Конечно, это было не все, чего я хотел, — сказал он Village Voice в 2007 году о переезде в свой новый родной город, — но это все же лучше, чем все остальное».

LCD Soundsystem были опытными и вдумчивыми интерпретаторами чужой работы, обычно на би-сайдах, лимитированных релизах или на живых выступлениях; вам не нужно усердно искать, чтобы найти шугейзовый взгляд на Siouxsie and the Banshees ‘Slowdive, преданную, но странно американизированную версию No Love Lost из Joy Division, а также недавние трибьюты Боуи и Принсу на Coachella с песнями «Heroes» и Controversy, соответственно. Тем не менее, последним треком, который официально выпустило первое воплощение группы — до того, как сладкая, но легкая баллада Christmas Will Break Your Heart возвестила об их возвращении в декабре 2015 года — был этот кавер на неотразимую песню Карла Крейга 19.Детройтский техно-бит второй волны 94 года, впервые выпущенный Крейгом под его псевдонимом Paperclip People. Почти инструментальная композиция продолжительностью ровно 10 минут сохранила непреодолимую, похожую на поезд динамику оригинала, а ближе к финалу была дополнена обаятельно нелепым фальцетом Мерфи. Выпущенный в качестве бонус-трека на альбоме This Is Happening, он был удостоен высшей похвалы, когда Крейг переиздал его на своем собственном лейбле Planet E, поместив LCD Soundsystem в каталог, в который входят такие североамериканские провидцы электроники, как Мудиманн и Кевин Сондерсон.

Когда Мэтти Хили недавно сказал интервьюеру, что он одержим двойственностью члена, он шутил? Трудно сказать. Небольшой контекст: в этом разговоре, как и во всех The 19На новом альбоме 75 певец комментировал проклятия и благословения своего гендерного существования. Его мощь и хрупкость; также удовольствие. В номере «Быть забавным на иностранном языке» изобилуют шутки о мастурбации, добавляющие некоторую пикантность страстным романтическим фразам, выражениям одиночества и неуверенности в себе, протестам против неправильного понимания и мольбам о прощении. Все это сводится к рассуждениям о том, что значит быть мужчиной — в частности, быть Хили, белым и титулованным, любимцем СМИ и хитрым самодельным плохим парнем — в 2022 году. Мужественность может быть комичной, любит указывать Хили. , даже когда это угрожает отношениям, внутреннему миру, самому миру.

Шутки о Дике не универсальны, независимо от того, насколько искусно Хили использует их в «Быть забавным» наряду с намеками на его бисексуальное воображение и примерами женщин, разбивающих ему сердце с небрежностью, равной его собственной. Как один из представителей миллениалов поп-музыки, он счастлив столкнуться со своими ограничениями и связать их с эпохой, которая его создала — наряду со знакомыми темами 1975 года, такими как «Проблема крайнего пребывания в сети», этот альбом посвящен культуре отмены, климатическому кризису и насилию с применением огнестрельного оружия — но на этот раз он говорит из центра своего тела, когда сталкивается с этими универсалиями. Некоторые шутки и много боли в альбоме могут пересекать гендерные границы; любой с разбитым сердцем может, как он язвительно выразился, найти утешение в том, что вызовет присутствие бывшей, «придя к ее двойникам». Однако в другом месте Хили определенно говорит о мужских проблемах и оплошностях.

На протяжении колючих соблазнительных дэнс-поп-бопов альбома он выражает тревогу по поводу того, что его «обманут», предлагает взгляд на массовых стрелков incel, который несколько запутан в своей смеси возмущения и сочувствия, и использует слово «эго» как маркер мужского высокомерия более одного раза. Подтягивая жанровое разрастание предыдущих альбомов 1975 года, «Being Funny » — это романтическая музыка для циничных наблюдателей, готовых попробовать любовь, и честный ход Хили во всем заключается в том, чтобы признать, что даже когда он наиболее нежен, его мужественность проявляется. способ. «Я бы ослеп, просто чтобы увидеть тебя», — стонет он в «Happiness», песне, которая бурлит, как «I Wanna Dance With Somebody» Уитни Хьюстон, только для того, чтобы оказаться не в ночном клубе с розовым освещением, а снова с Хили, наедине. дома, предаваясь волнующим воспоминаниям. «Боже, помоги мне, потому что я больше никогда не буду любить», — выдыхает он на пике песни. Это жизнерадостная развязка, и это довольно забавно — самокритичный отказ от побуждений, которые смущают и двигают его.

Цепляясь за себя, Мэтти Хили из Быть забавным стремится быть серьезным, открыться так, как он настаивает, только любовь может заставить его сделать это. Но в этих песнях он чаще всего остается один в воспоминаниях, фантазиях, придуманных диалогах. Это альбом о расставаниях, в равной степени тоскливый и фатальный; эта часть нынешнего искусства Хили, по-видимому, автобиографична, поскольку недавно он разорвал длившиеся два с лишним года отношения со своим коллегой-миллениалом поп-героем FKA twigs. Но это также артикулирует экзистенциальную позицию. Есть имя для того типа парней, о которых Хили говорит нам, что он находится в этих обманчиво беспечных балладах и зажигательных танцполах; это то, что годами подходило таким рок-звездам, как он, с их растрепанной харизмой и хорошо аннотированными маленькими черными книжками. Критикуя мужественность, сохраняя при этом свое положение в устойчивой иерархии, которая ставит этих плохих парней на вершину, он тот, на кого вы любите закатывать глаза. Он мешок с грязью, детка, в длинной череде антигероев, которые исследуют формы мужских привилегий изнутри, даже если они извлекают выгоду из их настойчивости.

С того момента, как Мик Джаггер спел «The Last Time» в первый раз, и до этого года, когда сильные игроки, такие как Кендрик Ламар и Плохой Банни, дерутся и играют в мужских позах, Хили выделяется как всего лишь один парень, переопределяющий роль грязного мешка и делающий это с исключительной смекалкой. Он настроился на атмосферу — он говорит о прослушивании подкастов «отбросов», носит мятую моду, читает правильные книги. На протяжении «Быть забавным» Хили дразнит и бросает вызов как своим слушателям, так и самому себе портретом молодого человека на грани, но не совсем, потому что мешок с грязью — это вечный аутсайдер, который всегда действительно готов оказаться в центре внимания.

Я знал много грязных мешков, когда мне было немного за двадцать, в дни моего безумного одиночества. Голодный ребенок, прыгающий от знакомства в баре к плохим бойфрендам в предтехногенном Сан-Франциско, я часто неуклонно прыгал в их объятия только для того, чтобы понять, что ни я, ни ничто во вселенной не может заполнить пустоту в их грустных, настороженных сердцах. Этот термин был придуман пару десятилетий назад смельчаками-альпинистами, которые иногда появлялись в тех же кругах, что и курьеры на велосипедах и скейтбордисты, которых мы встречали в наших барах или на низкооплачиваемых работах в сфере обслуживания. Тем не менее, мы могли мгновенно определить тип, также вдохновленный беспорядочным примером, приведенным героем Хили Джеком Керуаком: красивый и смутно вонючий, обладающий тягучими татуированными мышцами, развитыми где угодно, кроме тренажерного зала, и одним постоянно носимым крутым предметом одежды (кожаная куртка, кольцо с черепом, мотоцикл сапоги). Их одухотворенные налитые кровью глаза избегали взглядов непослушных девочек и пытливых мальчиков, которые хотели их укротить. Пока они не заинтересуются, они улизнут вместе с вами.

Мы идентифицировали этих мешков с грязью не по именам, а по намеку на любую заботу, гарантирующую, что что-то всегда будет для него важнее, чем друг или любовник, особенно фраза: «О да, он в группе». Верные только своим страстям, эти диссиденты устраивали поверхностные бунты против обычных мужских идеалов силы, стабильности и открыто приобретаемой власти, в конечном итоге укрепляя их. Для чуваков, распластавшихся по лицу Эль-Капитана в 19-мВ 60-х годах «грязный мешок» означал любого, кто ставил страсть к восхождению выше всего остального: статуса, дохода, материальных удобств и особенно отношений. Их грязные альпинистские рюкзаки — их грязные мешки — были дома. Мошенники, которых я знал, действовали одинаково, чтобы служить разным увлечениям, например, писать рассказы с сюрреалистическим оттенком, строить скульптуры из мусора или приковывать себя цепями к забору на атомной электростанции. Или, что чаще всего, занимались музыкой и вели ночной, привычно высокий рок-н-ролльный образ жизни, который сопровождал это.

Вот неполный список грязных мешков, которых я знал до того, как мне исполнилось 25: подтянутый блондин-художник, с которым я провел одну ночь в неотапливаемой студии на Северном пляже, проснувшись в окружении своих обнаженных тел, и его нигде не было видно. Мусорный рокер в фетровой шляпе, который встречался со мной месяц, а потом ушел с моей новогодней вечеринки в 23:40. чтобы он мог поцеловать какую-нибудь другую девушку, которая гарантированно бросит его раньше, чем я. Продавец музыкального магазина с грустными глазами неопределенного возраста (32?), который пригласил меня в свою квартиру-гараж-студию-квартиру, чтобы посмотреть Liquid Sky на видеокассете и спал рядом со мной на матрасе на полу, но струсил, когда дело дошло до того, что мне только что исполнился 21 год. то, что он не мог забыть свою бывшую девушку, мешало ему встречаться с каждой девушкой или мальчиком, которые думали, что могут решить эту проблему. Постмодернист с шарфом, который написал мне любовное стихотворение только для того, чтобы сказать, что мои голубые глаза на самом деле были просто метафорой туризма, и после долгой погони разочаровался в клатче. Ради этих мальчишек с далекими глазами я бросил более солидных женихов (фехтовальщик! фотограф, у которого была собственная студия!), сжег бесконечный запас свечей для винных погребов и потратил впустую столько драгоценного времени.

Грязные мешки часто обладают теми же преимуществами, что и ведущие типы, такие как Гарри Стайлс (который любит притворяться, что он один, хотя он не может помочь своим генам короля бала). Часто у них также есть немного денег, обычно от семьи, но иногда от любовника или даже покровителя, который верит в любую страсть, которая когда-нибудь может привести этого социального бунтаря к положению реального влияния. В отличие от альфа-самцов из братства, которые открыто заявляют о своих правах, мешок с грязью занимает центральное место в патриархате только тогда, когда это необходимо для поддержания его безопасности или продвижения его любимых занятий. Он хочет, чтобы его сочинения были опубликованы, чтобы его дело побеждало, чтобы его группа выступала на больших площадках. Отказаться от власти очень трудно убедить себя сделать это, когда культура передает это вам как право по рождению. «Я проснулся по иронии судьбы? Суть моей шутки? Или я просто какой-то посткокаиновый, средний, тощий тип, называющий свое эго воображением?» — спрашивает Мэтти Хили в «Part of the Band», песне из Забавный номер , в котором разыгрывается спор о привилегиях в рамках пугливой договоренности, напоминающей о старейших мастерах таких циркулярных расспросов, Стили Дэне. Привлекательность грязного мешка отчасти заключается в том, что ему интересны такие вопросы, хотя он лишь изредка обдумывает их.

В преломленных рассказах «Быть забавным» есть моменты, которые могут заставить слушателя надеяться, что Хили просто шутит. Стихи, адресованные бывшим и другим, которые его бодрят и преследуют, приправлены жестокими уколами и неадекватными извинениями. «Я думал, что мы ссоримся, но, похоже, я «газлайтирую» тебя. Я не знал, что у этого есть собственное слово», — хладнокровно произносит он в «Когда мы вместе», одной из нескольких баллад, написанных в долгу перед его друзьями и соперниками. в лукаво поставленных исповедальных песнях Тейлор Свифт и Фиби Бриджерс. Лирика Хили вибрирует мужским высокомерием; и все же песня такая сладкая, с партией скрипки, которая качается, как гребная лодка на нежных волнах, и припевом, похожим на шепот влюбленных на рассвете. Хили, кто это говорил Быть забавным говорит об «искренности», он использует поток своего сознания — не поддающиеся расшифровке воспоминания, уродливые мысли — чтобы аутентифицировать кажущиеся преднамеренными клише, которые отмечают эти свидетельства как песни о любви. Он человек, временами черствый, способный на множество разного рода разрушительных действий. Но, как он говорит в «Human Too», еще одном признании в постели и самом безрадостном треке альбома, он тоже хочет быть человеком, качество, которое, как он чувствует, почти отличается от импульсов и взглядов, которые он связывает с мужественностью. Быть мужчиной — значит взрывать бомбы, разрушать — но также, хихикает он в другом месте, рисковать быть воспринятым как неудачник, «Маппет». Как грустно! А может это просто очередная шутка?

На протяжении всей 10-летней истории 1975 года 33-летний Хили выражал путаницу, чувствуя себя запертым внутри красивого, экономически привилегированного тела и находя способы прокрасться за его пределы. Он проницательный общественный наблюдатель, который по совместительству еще и исповедник, предлагающий разоблачения, которые всегда вызывают подозрения: он может лгать каждый раз, когда открывает рот. Даже несмотря на то, что звук «The 1975» становится все более и более способным поражать на уровне тела хуками и грувами, Хили по-прежнему занимается играми разума, будь то просто предаваясь игре слов или обрекая несчастья на созданных им персонажей, многие из которых могут быть версии самого себя. В 2018 году он выпустил песню «Искренность страшна»; в 2022 году он якобы готов рассказать свою правду, но большое открытие заключается в том, что даже попытка приводит его в клубок противоречивых импульсов.

Звук 1975 построен на такой хитрости: гладкий и открытый, он заявляет о себе как о чистом, доступном «поп», скрывая множество скрытых отсылок и обходных путей в своих зеркальных поверхностях. Для этого альбома Хили процитировал источники, в том числе пионеров синтезатора Suicide , Лу Рида в середине карьеры и гимн LCD Soundsystem « All My Friends », чья какофония вождения фортепиано. Копы 1975 года в «Being Funny » вступительные ноты. Работая в основном с энтузиастом поп-блокбастеров Джеком Антоноффом, Хили и сопродюсер/барабанщик Джордж Дэниел сжимают прежнюю музыку группы, чтобы она казалась более сфокусированной, вытягивая нити, связывающие сегодняшних авторов синтезаторов с звуками нового романтизма и бумер-рока. из 1980-е годы. Как певец Хили никогда не был более чувственным: снова и снова он вскакивает во весь голос, чтобы объявить о своей преданности сентиментальным, напевая воздушные пустяки, такие как «Я влюблен в тебя» и «Она показала мне, что такое любовь» с обязательство Саймона Лебона на яхте в 1983 году. Но, несмотря на все его склонности к лидерству, Хили остается обманщиком. Он не может отказаться от своих злых прозрений, от своих отстраненных шуток, от своих утверждений о независимости. Приправляя серьезность музыки сарказмом и намеками на самосаботаж, Хили в конечном итоге остается верным архетипу, который он всегда воплощал лучше всего — гиперинтеллектуальному сибариту, который любит удовольствие и общение, но ему необходимо держаться на расстоянии, чтобы сохранить свою креативность и хладнокровие.

В то время как вечная дискуссия о мужественности в «Кризисе» выходит на новый уровень апогея, грязный мешок Мэтти Хили здесь, чтобы сказать: эй, быть мужчиной может быть весело и забавно, но это также и полный отстой. «Я думаю, что у меня есть стояк, но я не могу точно сказать», — очаровательно бормочет он. Что за чушь сказать: привлекательно ранимый, немного грубый, совсем не угрожающий, но при этом обращающий все наше внимание на мужской корень, все еще так часто в центре внимания, когда мы говорим о сексе, любви, власти, обо всем.

Обозначение «грязный мешок» повсеместно используется в 2022 году, последнем Годе нашего человека в кризисе. На самом деле, дерьмовство часто представляют как решение этого кризиса, как способ, с помощью которого мужчины могут быть очаровательны сами по себе, помимо основного направления мужской токсичности. В The Atlantic , Адриенн Маттеи восхваляла мешков с грязью как ошеломленных нигилистов, которые отказываются от капиталистического идеала вертикальной мобильности в пользу жизни в данный момент – то, что мы, беспокойные бородавки, должны время от времени делать. В «Ай-Ди» Вероника Филлипс соединила мешок с грязью с пост-феминистской проституткой, превознося критику гендерных ролей, которую эти забавные персонажи обеспечивают, как чрезмерно вкладываясь в них, так и разрушая их. Эти взгляды на дерьмобэгизм прославляют родословную как источник веселья и эротического освобождения. Полностью действительный. Кто не любил серфера, путешественника, мечтающего стать писателем, парня, который знает все лучшие аптеки с травкой? Эти расточительные дети патриархата представляют гораздо лучший набор возможностей, чем инцелы, мачо и гордые парни, населяющие обиженную маносферу.

Грязные мешки остаются нестабильной категорией спустя годы после того, как она была впервые систематизирована, достаточно большой, чтобы включать множество вариаций. Сегодня он в основном процветает тремя различными способами, каждый из которых проявляется в песнях Хили. Во-первых, это комическая версия, подростка-мастурбатора, которого он восхваляет и мягко упрекает в таких сатирах, как «Part of the Band». Это грязный мешок в образе невинного юноши, не способного сформулировать амбиции или реализовать даже скромные желания, но не слишком озабоченного этими вещами. Это трогательное существо, также воплощенное в тренде TikTok «подростковый мешок грязи» и кукла Эдди Мансон на Stranger Things , вся невинность и бесцельность, гиперссылка на более расслабленные, хотя в основном воображаемые, хорошие времена. Он обезвреживает мужскую силу, смеясь над ней сквозь дымку сативы.

Второй способ представить грязного мешка как эмоционально движимого, измученного, несколько сломленного, идиосинкразического человека, который ушел из сети в погоне за страстью, которая ставит под угрозу его способность выполнять нормы успеха. Это Мэтти Хили Ти, рассказывающий своей семье в «Зимовке», что он едва вернется к Рождеству, посылающий искренние, но в основном бесполезные извинения за состояние земли детям вдвое моложе его в «19».75». Душевный мешок с грязью — тип, который чаще всего можно увидеть на престижном телевидении в неисчерпаемых вариациях, которые расширили роль и сделали ее современной для культуры, которая ценит многорасовый и сексуально текучий идеал. На самом деле, это был Дональд Гловер. возможно, создал текущую версию этого грязного мешка в новаторской драмедии Атланта — от его собственного персонажа Эрна, амбициозного, но саморазрушительного, до дендистского джокера Дариуса Лакита Стэнфилда, до волнующей и все более и более андрогинной крутой девушки Ван, так красиво реализовано Зази Битс.

Поскольку мешок с грязью, в конечном счете, является выражением мужских привилегий, включая расовые и сексуальные права, неудивительно, что этим летом Гловеру бросил вызов новый претендент. Изображение Джереми Алленом Уайтом подвижного шеф-повара Карми Берзатто в сериале «Медведь » вдохновило жаждущий культ и множество разговоров о славе следования своей мечте, даже если это ведет к забвению. Спящий в своей грязной поварской одежде в однокомнатной квартире в Чикаго, Карми никогда не мечтает о любовнике, видимо, только о мачо, мертвом брате, который разбил ему сердце, и идеальном бутерброде, который он хочет сделать в его честь. Это экзистенциальное затруднительное положение Карми — широта его таланта, всегда борющегося с его неспособностью уйти со своего пути — так остро перекликается с жизнью и легендой о потерянном Одиссее ресторанного мира Энтони Бурдене, только делает его воплощение мешка с грязью еще более острым. Как и ныне мифический Бурден, Карми груба, но обладает благородной душой. Он решает кризис мужественности, просто будучи альфа-самцом в более мягкой, грязной одежде, настаивая на том, что трудоголизм и эгоцентризм, от которых он не чувствует необходимости бежать, служат высшей цели, которая оправдывает любой вред, который он может причинить.

Третий взгляд на грязного мешка, от которого труднее упасть в обморок, но он связан с еще более глубокой родословной антигероя, — это по-настоящему маргинал, чье стремление к искуплению противостоит его подлинно нигилистическим наклонностям. Это Мэтти Хили из прошлых альбомов 1975 года, тот, кто баловался героином, воображал себя грабителем и кричал: «К черту ваши чувства, правда — только слухи». Это новый нуар-антигерой, вездесущий в криминальных историях настоящий и воображаемый. Серьезно, назовите хотя бы одного мужчину-звезду популярного сериала об убийствах, который не был бы грязным мешком, снимающим ковбойскую шляпу или толстовку с Джеком Николсоном в 9-й серии.0045 Five Easy Pieces или, если оглянуться назад, Хамфри Богарт в Key Largo . Самые запоминающиеся из этих отпрысков нуара, такие как бредовый киллер Билла Хейдера Барри Бекман в Барри и необычайно жалкий серийный убийца Домнхолла Глисона Сэм Форстер в Пациент , показывают нам, как далеко может зайти дерьмовство, утверждая, что давление жизни человек может объяснить, если не полностью извинить, даже самое гнусное поведение.

На протяжении Быть забавным , Хили погружается в эти три варианта архетипа мешка с грязью, чтобы вызвать сочувствие к себе как к человеку, который чувствует себя маргиналом в своей жизни. Конечно, это чувство, по крайней мере частично, иллюзия, поскольку, будучи белым человеком и рок-звездой, Хили находится в большей безопасности, чем 99 процентов его собратьев-гуманоидов. Осознание этого парадокса является ключом к привлекательности мешка с грязью. «Я перестану все портить», — повторяет Хили в песне «Happiness», когда бит захлестывает его. Но он знает, что если захочет, то может продолжать все портить почти вечно.

Для всех экранных историй, основанных на харизме антигероя, энергия грязного мешка нашла свое самое мощное выражение в музыке, тем более что рок-н-ролл сделал идеалом молодость и непристойность. Адаптированный и гибридный взгляд на музыку сопротивления черных, ранний рок-н-ролл смешал различные аутсайдерские стили — бит, ковбой, байкер — с подростковой энергией, чтобы придать культурное определение идее юношеского бунта. Юношеский мужской бунт, то есть хотя бы на сцене. Это семя осталось, спустя более полувека после того, как рок стал доминирующей силой. Когда баснописец и несгибаемый рокер Баз Лурман снял биографический фильм о проблемном патриархе рока, Elvis , выпущенный прошлым летом, мы познакомились с Элвисом-грязным мешком, которого прекрасно сыграл Остин Лукас с извилистым уклоном и понимающим взглядом. Этот Элвис — дикое существо, обреченное на скучную домашнюю жизнь жадным до денег торгашом, который не ценил его природную склонность к подчинению или инстинктивно антирасистские взгляды, которых он придерживался до того, как капитализм посадил его в тюрьму.

На самом деле это был не Элвис, а следующее поколение рок-звезд, которые действительно превратили грязный бэгинг в искусство. Пиратская выходка Кита Ричарда, непроницаемая озорство Боба Дилана, психоделический разбор Джими Хендриксом расистских клише о мужественности чернокожих — эти выступления самых почитаемых героев рока дали юным поклонникам, подвергающим сомнению роли, отведенные им родителями, шанс по-другому мечтать о себе. Разделение внимания с женщинами или, помимо Хендрикса и некоторых других, небелыми мужчинами не было приоритетом для этих задир — они были слишком заняты самовозвышением, даже когда выражали долг перед чернокожими мужчинами, чьи действия они копировали. По мере того, как рок превращался в гламурный и социально разрушительный панк, вариации грязных мешков множились и становились культовыми: Ричард Хелл, объявляющий себя крутым героем Blank Generation, Игги Поп, делающий прогибы назад и рычащий «Мне нужно больше», Джоуи Рамон, предлагающий точку зрения из подвал.

В 1980-х рок и грязный бэгизм процветали в основном на периферии, внутри инди-сцены. Это один из интересных парадоксов позиции Мэтти Хили: дух его группы — тот же знакомый дух инди, отказ от левого циферблата, даже несмотря на то, что его звучание гораздо чаще обращается к мейнстримным поп-источникам, чем к более старым, таким как The Replacements. . В «Быть забавным » Хили не так далек от Пола Вестерберга из «Неудовлетворенных», когда, описывая запустение только что брошенного, он поет: «Я сижу на своей кухне без еды, с таким количеством друзей, которых я не хочу встречаться». Он понимает пафосный потенциал самосаботажа. И то, как его разум перескакивает от шума к подлинному пониманию в песнях о любви, которые он не может предложить простым способом, напоминает о постоянном самоанализе Джеффа Твиди из Wilco, любимого глубокомыслящего мешка с грязью.

Существует сквозная линия, которая связывает инди-сторону The 1975 с его любовью к блестящим битам: Джеймс Мерфи, которым Хили так восхищается, что он сказал, что должен платить гонорары фронтмену LCD. Фиксация Хили на Джеймсе Мерфи — это мост, соединяющий танцевальный рок The 1975 с более ранними, более беспорядочными мешками с грязью, такими как Wilco. Когда они были выпущены в середине-конце 00-х, песни Мерфи стали хитом, как похмельное утро после финальной тусовки инди-рока, используя звуковую палитру пост-хип-хопа и EDM для экзистенциальной тоски бесцельного, саморазрушительного, бесплодно ищущий хипстер. Наряду с другими нью-йоркскими гедонистами, такими как The Strokes, Мерфи поддерживал жизнь грязного мешка POV в начале 21-го века, когда рок, как и американская экономика, стал более технократическим и бесконфликтным. Это было время, когда оппозиционная позиция плохого парня почти казалась устаревшей: чистоплотные сердцееды, такие как Death Cab для Cutie’s Ben Gibbard, населяли мужественность почти как запоздалую мысль, проецируя права самым мягким способом. Эти звезды были похожи на занудных технарей из Силиконовой долины, которые еще не пробудили в себе мужественность, занявшись кроссфитом или взобравшись на самые высокие вершины мира. Им не нужно было быть грязными мешками. Они были кретинами, хитрыми и новаторскими и тихо уверенными в себе.

До этого момента, конечно же, наступил апофеоз дерьтбэгизма в роке, когда позиция неожиданно вошла в мейнстрим. Между бездельниками и технократами появился Курт Кобейн в джинсах с дырками размером с его сердечную боль и, в самой известной рок-лирике 1990-х, кричал: «Опровержение!» снова и снова. С волосами на глазах, он направил свой гнев на культуру, основанную на деньгах, в том числе на раздутую корпоративную рок-сцену, где казалось, что независимый дух мешка с грязью больше не имеет большого значения. Nirvana и их коллеги из Тихоокеанского Северо-Запада представили все три классических вариации грязного мешка, рожденные в пригородах и на маленьких стоянках хэви-метала, воспитанные дядями-панками и альпинистами — Боб Уиттакер, отпрыск одной из самых известных семей этого вида спорта, был сыном Мадхони. ранний менеджер — и добыча маргинального существования как для удовольствия, так и для беспокойства. Однако, как и любая субкультура, поглощенная мейнстримом, гранж не мог поддерживать свой бессистемный дух сопротивления. Некоторые звезды, вроде Кобейна, пали под тяжестью противоречий. Большинство из них, подобно участникам Pearl Jam, выросли и стали ответственными прогрессистами, играя на бенефисах Ральфа Нейдера и Берни. Северо-Западу потребовалось всего пару десятилетий, чтобы превратиться из столицы грязных мешков в недоступную технологическую Мекку. «Отрицание» приобрело новые темные значения: The Proud Boys подражают стилям гранжа и выражают беспокойство по поводу сексуального бессилия, которое странным образом перекликается с Кобейном.

Мир рока Оккупация 1975 года — это новый мир, преобразованный молодым поколением, подвергающим сомнению историю жанра, когда центр внимания уделялся тощим, сексуальным белым парням, когда так много способных женщин и цветных людей могли добиться большего. Интересно отметить, что сегодня главными соперниками Хили в отношении к дерьму являются рэперы, работающие в диапазоне от квир-новаторов, таких как Тайлер, Создатель, до популярных наследников, таких как Пулеметчик Келли. Впрочем, неудивительно: мешок с грязью всегда представлял оппозицию власти изнутри, отказ от участия, который становится новым путем, а не вызовом из-за границ патриархата. С 19с 60-х по 1990-е рок правил духом времени; теперь хип-хоп определяет сдвиги в культуре. Таким образом, вместо The Rolling Stones у нас есть Дрейк, квинтэссенция грязного мешка Типа 2, чья мягкость и аура добродушного отчуждения только укрепляют его непоколебимую веру в себя, и The Weeknd, драматический маргинал, который принимает чудовищные атрибуты, чтобы разоблачить дурные привычки его мужественности. Эти звезды в долгу перед индивидуалистами, которых когда-то считали маргинальными гениями, но теперь признали изменниками парадигмы: Андре 3000, который показал рэпу, что урод может быть таким же могущественным, как и жесткий человек; и Д’Анджело, собственная R&B Карми Берзатто, которая настаивала на создании искусства по своим собственным правилам, когда машина развлечений заставила бы его пойти любым другим путем.

Следуя путям, проложенным этими южными романтиками, несколько мальчишек-отказников теперь подрывным образом играют с мифологией грязных мешков. Они занимают разные точки в спектре странностей, от мечтательного Омара Аполлона до игриво растерянного Куко и очаровательного Барти Стрэнджа. Одним из самых интригующих художников, работающих над этой новой вариацией грязного мешка, является Стив Лейси, который прославился как поставщик внутренних миров, которые расцветают в новых перспективах. Его разрозненные звуковые ландшафты создают пространство, в котором он может быть гибким во всем — своей сексуальности, своих амбициях, обязательствах любого рода. Разговор о двойственности! Правильно названный Gemini Rights разворачивается подобно реке, бегущей в двух направлениях, а искривленный голос Лейси артикулирует непрерывный поток противоречивых надежд, разочарований и желаний. Он не рассказывает истории, которые можно легко усвоить; это его форма дерьмового самообладания. Застенчивый и отчужденный, нежный и сверхчувствительный, мечтательный и рассеянный, Лейси возвращает нас к одухотворенному грязному мешку с новым ощущением возможности: «я», которое он проецирует через свои песни, больше осознает свои слабости и меньше привязано к поддержанию своего самодовольного одиночества. . Он хочет соединиться, даже если ему предстоит долгий путь. «Я прикусываю язык, это дурная привычка», — растягивает он маловероятный хит года с таким названием, прежде чем спросить объект своих чувств, может ли он сделать то же самое с их. Сомневаясь в себе, цепляясь за этот дух неуловимости, он написал гимн грязного мешка, которому должен соответствовать Мэтти Хили.

Грязный мешок, скорее всего, будет с нами всегда, пока мужчины все еще наследуют формы власти, некоторые из них не совсем удобны, заявляя: Он — шифр и предохранительный клапан, выпускающий достаточно пара из традиционных гендерных ролей. дать им возможность адаптироваться и выжить. Но он может совершить роковой поворот от независимого духа к фанатизму и угрозе. Это не большой скачок от стиля аутсайдера мешка с грязью к убеждению инчела в том, что другие должны платить за его маргинализацию; все, что требуется, — это еще немного гнева, потеря мерцания самосознания. Еще хуже то, что творческое аутсайдерство дерьмобэгизма присваивается идеологиями, основанными на ненависти. Тот же импульс, который побуждал байкеров-хиппи и калифорнийских кантри-рокеров воображать себя ковбоями или заставлял панков подражать 19байкерские банды 50-х, заставляет фашистов, таких как Proud Boys, носить одни и те же стрижки, кожу и татуировки: стремление к мифической мужественности, оторванной от разлагающего влияния мейнстрима, будь то мейнстрим — корпоративная Америка, рейганизм или Овальный кабинет, в котором есть место для чернокожего мужчины и двухрасовой женщины. Когда его приверженцы отказываются от самокритики, дерьмовство может уйти не от токсичной мужественности, а прямо в его сердце.

В своих трогательных воспоминаниях о взрослении и расплате с токсичной мужественностью Dirtbag, Massachusetts , Исаак Фицджеральд пишет о своем ужасе, когда он понимает, что стрижка, которую он полюбил, на самом деле является неонацистским высокопарным видом. «Я понимаю, что если вы сфотографируете меня и поместите под фото мальчика с плакатом Alt-Right, никто не моргнет, — пишет он. Не совсем доволен тем, что татуированный байкер, который вселил в него уверенность, теперь посылал очень проблемные собачьи свистки, он переживает неловкие фазы отращивания волос. Затем он находит салон-парикмахерскую, управляемую геями, и выясняет, как выделиться по-другому.

Как и Быть забавным на другом языке , мемуары Фитцджеральда пробуждают смущение, которое испытывают мужчины, считающие себя неподвластными традиционным ролям — гендерным, классовым, политическим, иногда даже расовым, — когда обнаруживают, что ведут себя сомнительным образом. Оказывается, грязный мешок — это лишь частичное решение. Когда дело доходит до создания альтернатив патриархальному статус-кво, мужчинам фактически приходится отказываться от некоторых привилегий, а не просто подвергать сомнению влияние возвышенного статуса на их собственные души. Это может быть болезненным осознанием, разочарованием. Но это также открывает новые возможности, указывая на жизнь, которая может быть менее разрушительной для других и менее одинокой.

После того, как Фитцджеральд поделился собственным рассказом о том, как ему пришлось совершить болезненные изменения, чтобы вырваться из мужской ловушки, он пишет: «Любым молодым людям, которые еще не слишком далеко зашли, я говорю: вы еще не перестали быть собой. Вы может продолжать расти. Оказывается, рост и есть смысл жизни. Не бойтесь перемен, бойтесь остаться навсегда тем, кто вы есть прямо сейчас». В «Быть забавным» Мэтти Хили, кажется, стремится к такой мудрости. «Я думал, что разозлился / Я думал, что сделал стыд / Но я всегда был таким же», — поет он в «Human Too». Этот мешок с грязью может на самом деле переодеться, даже если он не собирается менять свои носки.

Нет лучшего подарка на День святого Валентина, чем специальный плейлист для любимого человека. Вы можете задать тон для свидания и передать эмоции, которые вам, возможно, будет трудно выразить словами, особенно если ваши отношения еще только начинаются. Плейлист о влюбленности особенный. В конце концов, нет более сильного чувства, чем новая любовь, и лучшие авторы песен и исполнители знают, как передать всю сложность этих захватывающих дух эмоций. Когда вы не можете найти нужных слов, красивая лирика скажет это за вас.

В преддверии Дня святого Валентина мы собрали 30 самых романтичных песен, когда-либо записанных, от классики, такой как «Can’t Help Falling in Love» Элвиса, до новых фаворитов, включая «Unapologize» Кэрри Андервуд. У нас много кантри-мелодий, а также рок, поп и R&B, потому что если и есть что-то, о чем поет каждый музыкант, так это влюбленность. Итак, ищете ли вы способ сказать своему С.О. вы любите их в первый раз или вам нужна песня для первого свадебного танца, вы обязательно найдете что-то идеальное.

Просто постарайся не упасть в обморок от этой лирики из этого хита 1999 года: «Я знаю, что это может звучать / Более чем немного безумно, но я верю / Я знал, что люблю тебя, прежде чем встретил тебя / Я думаю, что я мечтал о тебе в жизни. »